Om du någonsin har tyckt att en bok har blivit förstörd på grund av slutet, vet du att det är viktigt att lära sig hur man avslutar en berättelse på ett bra sätt. Här är 8 tips på hur man avslutar en roman. När du har skrivit ett utkast till slut, skicka in det för skrivkritik.
- Beslut vilken typ av berättelseslut du vill ha
- Undervik oavsiktliga förespeglingar som gör läsaren besviken
- Lär dig hur man skriver tillfredsställande och passande slut från James Joyces The Dead
- Lär dig att skriva nedslående men kraftfulla berättelseslut via George Orwells 1984
- Var konsekvent och motverka endast förväntningar medvetet
- Se till att slutkatalysatorerna och förändringarna i slutet passar dina karaktärsbågar
- Undervik att skriva en berättelse som ”bara slutar”
- Planera ditt slut rätt om du skriver en bokserie
Beslut vilken typ av berättelseslut du vill ha
Att avsluta din roman kräver många beslut. Ska ditt berättelseslut vara lyckligt, sorgligt eller någonstans däremellan? Kommer du att knyta ihop allting eller planerar du att lämna lösa trådar? Om du lämnar lösa ändar, vilket syfte har dessa lösa ändar: Är din bok en del av en serie? Om du lämnar din läsare med frågor, vilka kommer dessa frågor att vara? Hur vill du att dina läsare ska känna sig när de lägger ner boken för sista gången?
En berättelse som är helt löst på de sista sidorna kan ibland kännas för pat. Att välja ett lämpligt slut kräver också att man förstår konventionerna i den valda genren. Till exempel tenderar litterär skönlitteratur att ha slut med alla grader av upplösning. Vissa litterära slut lämnar centrala konflikter i handlingen olösta. Däremot kommer dina mysterieläsare att bli missnöjda om du lämnar viktiga intrigpunkter hängande.
Låt oss ta en titt på några slut och sista rader från klassiska romaner och se varför de fungerar och inte fungerar. Det finns en del spoilers framför oss, men de är värda att bemästra konsten att skriva bra slut:
Undervik oavsiktliga förespeglingar som gör läsaren besviken
Generationer av flickor och unga kvinnor har gnisslat tänder över Jo Marchs öde i Louisa May Alcotts Little Women. Den egensinniga hjältinnan i denna klassiska roman ser ut att vara på väg mot en litterär stjärnstatus – precis som Alcott själv – och kanske en romans med sin barndoms bästa vän Laurie. Plötsligt blommar kärleken upp mellan Laurie och Jos lillasyster Amy. Jo slutar med att gifta sig med en grinig äldre tysk professor, professor Bhaer. Här är några anledningar till att detta slut känns otillfredsställande:
- Det känns oförtjänt. Boken ägnar mycket tid åt att utveckla relationen mellan Laurie och Jo. Professorn och Jos känslor för honom verkar komma från ingenstans.
- Det känns som ett svek mot Jos karaktär. Även om Jo inte slutar med Laurie verkar professorn inte vara den typ av man som hon skulle gifta sig med.
- Det känns förhastat. Romanen har för det mesta ett lugnt tempo. Men mot slutet verkar Alcott vara inriktad på att avsluta saker och ting för systrarna March för snabbt.
Från Little Women lär vi oss att vi medvetet bör sätta upp händelser som kommer att hända i slutet tidigt i boken. Man kan göra detta antingen från början (med planering) eller under revideringsprocessen.
Little Women publicerades ursprungligen som en följetong, och det är fullt möjligt att Alcott inte hade hela berättelsen utarbetad, inklusive romansen mellan Jo och professor Bhaer, när hon började skriva.
Lär dig hur man skriver tillfredsställande och passande slut från James Joyces The Dead
Det här är däremot en berättelse som slutar på ett perfekt sätt. Joyces berättelse handlar om en irländare som upptäcker att hans fru längtar, och kanske har längtat i hela sitt liv, efter en ung man som hon hade förälskat sig i som tonåring och som dog till följd av att han kom ut i snön för att försöka träffa henne.
Gabriel, maken, har föreställt sig att han och hans fru kommer att dra nytta av en natt på ett hotell. Istället förstörs romantiken och passionen som han förväntar sig av hennes ihågkomna sorg. Medan hans fru sover når han fram till en acceptans av allas dödlighet, och den sista raden lyder:
”Hans själ svimmade långsamt när han hörde snön falla svagt genom universum och svagt falla, likt nedstigningen av deras sista slut, på alla levande och döda.”
Denna avslutning fungerar av flera anledningar:
- Ordsvalen och rytmen i Joyces språk har här en poetisk effekt. Upprepningen av bokstaven s och orden ”fall and faint” samt de upprepade bilderna av saker som faller eller sjunker ner skapar en stämning hos läsaren som passar den melankoliska känslan i berättelsen.
- Det här är en litterär berättelse, och inom ramen för berättelsens kontext fungerar det att Joyce inte löser upp situationen på ett snyggt sätt.
Från De döda lär vi oss att det inte alltid är nödvändigt att slå in allting i ett snyggt slut. Vi kan också lära oss om hur ordval och rytm samverkar för att få ett berättelseslut att bara kännas rätt.
Lär dig att skriva nedslående men kraftfulla berättelseslut via George Orwells 1984
George Orwells 1984 är ännu en klassisk roman med ett starkt slut och en kraftfull slutreplik: ”Han älskade storebror”. Detta verkar vara en enkel deklarativ mening. I romanens sammanhang gör dock huvudpersonens ansträngningar att göra motstånd mot en totalitär regering (den ”storebror” i fråga) meningen (som visar hans kapitulation inför statsmakten) skrämmande. I denna sista rad förstår vi att huvudpersonens, Winston Smiths, anda slutligen är bruten. Här är skälen till att detta slut fungerar:
- Orwells roman är en varnande berättelse om totalitarism. Det skulle vara mindre meningsfullt att avsluta den med en triumf, eftersom poängen med romanen är att visa hur skrämmande farlig denna typ av regering kan vara. Slutet förstärker budskapet att en regering som har fria händer att missbruka de resurser den har till sitt förfogande kan knäcka individer efter behag.
- Men även om det finns en spänning om huruvida Winston kommer att lyckas eller inte under romanens gång, verkar det vid slutet av romanen tydligt att han aldrig riktigt hade en chans mot regeringen.
- Den värld som skapas i 1984 är en brutal och skoningslös värld, så Winstons öde stämmer överens med tonen i romanen.
Från 1984 lär vi oss att det är möjligt att skriva en roman som är både konstnärligt och kommersiellt framgångsrik med ett nedslående slut. Den här boken är också ett utmärkt exempel på en bok som lämnar läsaren nöjd när den når slutet. Detta beror på att även om det finns hopp för Winston tidigare i boken, verkar det nedslående slutet oundvikligt i efterhand. Ett lyckligt slut skulle ha känts som en kompromiss.
Här är några andra tips på hur man avslutar en roman på ett effektivt sätt:
Var konsekvent och motverka endast förväntningar medvetet
Det finns inget slutgiltigt exempel på hur man avslutar en berättelse bäst. Trots detta bör du när du reviderar fråga dig själv om ditt slut är konsekvent i förhållande till resten av romanen. Detta är inte bara en fråga om handling och struktur. Ditt slut måste också vara tonalt konsekvent. En rabiat komisk roman som slutar på en högdramatisk ton kan förvirra läsarna om det inte finns något som förutspår denna utveckling.
Också dina karaktärer bör inte börja bete sig radikalt annorlunda under den sista fjärdedelen av romanen bara för att föra handlingen framåt. Du bör också se till att du inte har skapat förväntningar tidigare i romanen som inte ens får en nick i avslutningen.
Se till att slutkatalysatorerna och förändringarna i slutet passar dina karaktärsbågar
Detta är två viktiga delar av ett tillfredsställande slut. I en karaktärsdriven berättelse bör din huvudperson vara central för den katalyserande händelse som sätter klimaxet i rörelse. För att skapa en stark känsla av karaktärsutveckling bör din romans huvudperson framstå som en förändrad person. I vissa fall, som Winston Smith i Orwells 1984, kan en karaktär vara oåterkalleligt knäckt av sina upplevelser. Detta är den grundläggande avslutande strukturen i många gripande tragedier.
Det finns undantag från nästan alla regler om skrivande, inklusive regler om hur en berättelse ska avslutas. Som exempel föredrar man ofta aktiva huvudpersoner framför passiva, men det finns många berättelser med effektiva passiva huvudpersoner. Detta fungerar bäst när författaren har en uttrycklig avsikt bakom valet av denna karaktärstyp. Med andra ord är huvudpersonens passivitet central för poängen med berättelsen.
Novellen Metamorfosen är ett exempel på en berättelse med en passiv karaktär som fungerar. I Franz Kafkas berättelse är Gregor Samsa en försäljare som över en natt förvandlas till en kackerlacka. En av huvudpunkterna i berättelsen är att Gregor är en man som helt enkelt låter saker och ting hända honom, och hans tysta acceptans av sin situation när det gäller att försörja sin familj förs vidare i hans acceptans av sitt öde som kackerlacka. Gregor förändras föga under berättelsens gång, men hans familj förändras mycket när de inser att de inte längre kan lita på honom. Därför är Gregors förvandling en katalysator för förändring som är meningsfull med tanke på hans karaktärstyp.
Undervik att skriva en berättelse som ”bara slutar”
Ibland känns en berättelses slut helt enkelt för abrupt. Du är inte förberedd på det, eller så finns det inte tillräckligt med markörer som tyder på att slutet är nära förestående (förutom olästa sidor som minskar).
För att undvika detta i din egen roman ska du se till att den sista fjärdedelen av din roman har flera strukturella element:
- En betydelsefull förändring för en central karaktär. Det kan vara en flytt eller en hemkomst, ett nytt förhållande eller en annan betydelsefull händelse.
- En klimax. Detta kan tyckas uppenbart, men det kan vara lätt att utelämna denna sista stigande handling när du försöker att avsluta alla lösa trådar i din berättelse.
Det finns ingen bestämd regel för hur en roman ska avslutas, men lär dig de tekniker och hjälpmedel som finns tillgängliga för dig. Detta kommer att göra det lättare att skriva effektiva slut.
Planera ditt slut rätt om du skriver en bokserie
Om du skriver en serie, kommer varje roman att sluta på en cliffhanger? Kommer du att avsluta saker och ting snarare så att varje roman mer eller mindre kan stå för sig själv? Svaret beror på hur mycket av en övergripande handling din serie har. Du har några valmöjligheter:
- Du måste hitta en balans mellan att få dina läsare att vilja läsa nästa bok och att inte frustrera dem. Bestäm hur mycket tillfredsställelse du vill ge dem när du kommer till att avsluta underhandlingar. Vilka kan du avsluta och vilka ska du låta hängande för att skapa förväntan inför kommande böcker i serien?
- Vilken viktig krok kommer att locka din läsare till nästa roman? Kommer det att vara en komplikation som har utvecklats under hela romanen? Eller snarare en ny komplikation som uppstår mot slutet och som utvecklas fullt ut i nästa roman?
- En annan sak att tänka på är att karaktärerna i en serie kanske inte förändras i slutet av varje roman. I en lång serie skulle detta faktiskt börja kännas tröttsamt. Det är mer troligt att den stora bågen av karaktärsförändringar kommer att ske under hela serien med mindre förändringar under enskilda romaner.
Slut kan vara avgörande för en roman, så det är viktigt att få till ett bra slut. Ditt slut bör stämma överens med de karaktärer och den handling som satts upp under resten av romanen. Din huvudperson bör vara en viktig aktör i hur romanen slutar och behöver genomgå en förändring.
Till sist ska du komma ihåg att det finns lite olika överväganden när du avslutar en roman i en serie jämfört med en fristående bok.
Om du har skrivit ett slut på din roman och tycker att det är otillfredsställande, gå tillbaka och fråga dig själv om du har varit konsekvent. Ibland ligger nyckeln till att ta reda på varför ditt slut inte fungerar långt tidigare i boken.
Gå med i Now Novel-gemenskapen nu för att få konstruktiv skrivfeedback och förbättra dina berättelsers slut.