A melhor maneira de aprender a desenhar uma Webcomic é apenas fazendo-o. Não há uma forma correcta de o fazer, mas existem conselhos ou sugestões sobre como desenhar ou usar o Photoshop ou o Illustrator para webcomics que o ajudarão a evitar armadilhas desde o início. Eu ainda estou aprendendo, mas aqui estão algumas coisas que aprendi sobre desenho de quadrinhos para a internet.

#1: Obtendo o contraste correto no desenho das linhas

A maioria das webcomics que eu vejo online depende dos seus contornos desenhados em preto ao invés de uma borda embaçada entre as cores. Eu sabia desde o início que as minhas linhas eram arranhadas e barulhentas. Levou algum tempo para acertar, mas eventualmente fui capaz de fazer webcomics a partir de desenhos de linhas ásperas. A chave era o contraste entre linha e fundo, e a capacidade de limpar o ruído e os riscos.

I ink by hand. Algumas pessoas que fazem webcomics não tatuam nada, e seu trabalho acaba sendo maravilhoso de qualquer forma. Outras tatuam digitalmente, o que cria as linhas mais suaves. A rugosidade da tinta à mão tornou-se uma parte do meu estilo webcômico, mas isso não quer dizer que não tenha melhorado com o tempo:

Como você pode ver, eu costumava aumentar o contraste do desenho das linhas até que as linhas fossem um preto profundo, em detrimento de sua aparência. Elas se tornaram nítidas ao redor das bordas, e não de uma boa maneira. Agora, eu tenho o cuidado de priorizar a qualidade da linha em vez de sua escuridão, o que eu espero que seja evidente na segunda comparação acima.

#2: Se você quiser desenhar uma webcomic, lembre-se de desenhar BIG

Há muitos conselhos sobre como desenhar uma webcomic, como as instruções de valor superficial do Wikihow. Mas o melhor conselho sobre como criar a banda desenhada em si é desenhar big.

Isso vale para o desenho real e digital. Para o desenho digital, desenhar grande significa ter mais espaço de trabalho. Para as gavetas de mão, desenhar grandes quadrinhos significa que você não perde tanta qualidade durante a digitalização. Nunca desenhe uma história em quadrinhos do mesmo tamanho que você quer que ela apareça na tela, pois sua resolução será inerentemente difusa. Esta tem sido apenas uma revelação recente para mim, e você pode ver isso no exemplo acima. Desenhe grande, para que você possa redimensionar a imagem para obter linhas mais suaves.

#3: Certifique-se de que seu título faz sentido

I começou esta webcomic, Coisas em Quadrados, porque eu estava desenhando coisas em quadrados. Agora, meus painéis são retangulares, e até circulares às vezes. Portanto, isso não faz muito sentido. Eu acho que o Pictures in Boxes pensou muito mais do que eu!

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#4: Se o seu estilo cómico evoluir, certifique-se que consegue manter o seu horário de publicação

Minha banda desenhada começou simples, assim:

Um estilo webcómico realmente simples

Agora eles ficam assim:

Pode não parecer muito, mas entre criar mais secções que precisam de colorir, adicionar sombra e desfocar, tudo com um rato, leva muito mais tempo. Então agora estou gastando mais do dobro do tempo em quadrinhos do que gastei quando comecei.

Desde que eu publique duas vezes por semana eu posso mantê-lo. Mas posso imaginar as coisas a ficarem fora de controlo. Eu acho que é importante estabelecer um estilo que possa evoluir, mas que você possa ao menos imaginar quanto tempo sua webcomics levará para desenhar não importa o quanto o estilo mude.

#5: Certifique-se de que você está desenhando webcomics que você quer desenhar

Over na Penny Arcade você encontrará um bom tópico sobre o que é preciso para ser um criador webcomics. É um grande rascunho ao redor das bordas (puuunn 🙂 ), mas chega até a carne dele.

O fio fala sobre a maioria dos aspectos relativos a como desenhar uma webcomic, incluindo coisas do site, layout de quadrinhos, como se ater a uma rotina webcômica (meu link), materiais, e como desenhar o próprio quadrinho. Mas a melhor parte do tópico é o começo, onde o poster fala sobre o que é preciso para desenhar uma webcomic em primeiro lugar. O melhor a lembrar:

Se você quer fama e/ou fortuna, então esqueça.

Não se deixe desviar por idéias sobre o que a história em quadrinhos pode trazer. Certifique-se de que quer desenhar o que planeia desenhar. A parte mais difícil será manter sua motivação para postar regularmente, e se você ficar entediado do seu próprio conteúdo, todos os outros também ficarão. Felizmente para mim eu realmente gosto de ser ridículo, então esses quadrinhos nunca ficam entediados para desenhar.

Como desenhar quadrinhos, de Stan Lee

#6: Leia sobre como desenhar um webcomicro antes de começar

Esta sugestão é bem meta. Estou dizendo para você ler isto.

Leia o que puder sobre como criar uma webcomics. Certifique-se de que sabe no que se está a meter, no que precisa, como criar um site para a sua banda desenhada, onde publicar, como se conectar com outros criadores de webcomics, etc. Espero que este blog seja muito mais útil mais tarde, mas entretanto irei criar um link para estes posts, que também se ligam a informações ainda mais úteis:

• 10 Coisas Antes de Começar uma Banda Desenhada ou uma Novela Gráfica: Uma lista de coisas a considerar antes de começar, e links para bons recursos
• Uma história em quadrinhos de 24 horas sobre quadrinhos: Tudo sobre desenhar uma Webcomic
• 1.000 verdadeiros fãs: Um post importante explicando porque 1.000 verdadeiros fãs são melhores do que inúmeros falsos fãs
• Como hospedar a sua própria Webcomic: O melhor post sobre como criar um site para a sua banda desenhada. Espero criar um post semelhante um destes dias.
• The Biggest Mistakes People Make When They Start a Webcomic: Este é um post incrível porque clivou informações de muitos artistas webcomicistas estabelecidos.

Modern Cartooning: Essential Techniques for Drawing Today’s Popular Cartoons

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#7: Alcance a outros artistas webcomic desde o início

Não posso dizer muito a isto porque ainda não tenho sido tão activo na comunidade webcómica da mordaça como deveria ser. Mas o princípio é o mesmo, quer eu me mantenha ou não. Conhecer outros artistas é uma ótima idéia, e a melhor maneira de fazer isso é criando quadrinhos para eles. Eu gosto de usar o estilo deles com meus personagens, mas não sou especialista em como desenhar uma webcomic no estilo dos outros. Owl Turd’s guest comic for the Gentleman’s Armchair é um bom padrão, eu acho.

Eu só gostaria de ter mais tempo para criar quadrinhos convidados para todos os quadrinhos que li, o que é muito!

Eu espero que este post tenha dado algumas idéias novas sobre como desenhar uma webcomic, ou como não.