HBO, czyli Home Box Office, jest wiodącą płatną siecią telewizyjną w USA. Jest to również jedna z najbardziej wpływowych sieci na świecie, ze względu na jej skupienie się na wysokiej jakości programach telewizyjnych, produkowanych bez ograniczeń treści. Może to zrobić, ponieważ działa wyłącznie na subskrypcji (abonenci płacą dodatkowo za odbiór kanału), a więc nie musi odpowiadać na interesy korporacji lub wrażliwości rodzinnej.
HBO był własnością Time, Inc. na jego początku w 1972 roku. Kiedy Time połączył się z Warner Communications, aby utworzyć Time Warner, stał się integralną częścią tego konglomeratu. Pozostaje częścią Time Warner dzisiaj.
Choć HBO jest znane ze swoich dojrzałych, nowatorskich programów, główny kanał HBO nie pokazuje takich programów w ciągu dnia. To kontynuuje długotrwałą politykę sięgającą lat 70-tych; wiele wczesnych HBO ratingów zderzaki wyraźnie zauważyć ten fakt, choć nie jest promowany today.
Early HBO
HBO urodził się w listopadzie, 1972 i początkowo używane mikrofalowe do transmisji sygnału. 13 grudnia 1975 roku HBO rozpoczęło nadawanie przez satelitę – w samą porę, by pokazać słynną „Thrilla in Manilla” – mecz bokserski pomiędzy Joe Frazierem a Mohammadem Alim.
Wczesna prezentacja HBO była prosta i wręcz prymitywna w porównaniu do błyszczącej, najnowocześniejszej prezentacji, którą HBO kultywuje dzisiaj. Jego logo było inne, jak również – podczas gdy podstawowy projekt jest taki sam jak ten używany dzisiaj.
HBO zachował ten sam podstawowy logo dla większości swojego istnienia – ale przeszedł przez co najmniej jedną dużą zmianę. HBO’s 1970s-era logo miał „O” zachodzące na „B”, i towarzyszy trzy paski tęczy. Oba te zostały wycofane do 1982 roku.
Ten identyfikator jest prosty – obracający się model „HBO” kluczowany nad ujęciem ziemi z mównicy.
HBO feature movie
W przeciwieństwie do dzisiejszej polityki „użyj jednego intro dla filmów pełnometrażowych”, HBO używało istnej armii sekwencji intro dla filmów. Te „HBO Feature Movie” sekwencje dzielą podobny podpis muzyczny i identyczną animację końcową, ale poza tym, są tak różne, jak to tylko możliwe. Wiadomo, że wykorzystano co najmniej sześć sekwencji, choć nie wiadomo, jakie kryteria – jeśli w ogóle – stosowano, by ustalić, które intro pasuje do jakiego filmu. Nie wiadomo też, czy wszystkie sześć zostało wprowadzone razem, czy też te intra zostały dodane z czasem, jako że niektóre zawierają bardziej zaawansowaną animację niż inne (jedno z nich wykorzystuje najnowocześniejszą animację komputerową wireframe).
To intro jest lekkie, z tańczącymi koncesjami i obiektami związanymi z filmem wyłożonymi na ulicach – w ten sposób wydaje się być echem klasycznych zwiastunów przerywników filmowych.
Feature Movie #2 jest nieco bardziej okazałe niż pierwsze, z bardziej majestatyczną partyturą orkiestrową i rozbudowanym kinem HBO. Wszystkie z nich zawierają ładne animacji cel, z tym jednym biorąc bardziej abstrakcyjny form-up, jak gdyby kino jest rysowany w. Ponownie, ta sama animacja „Feature Movie” i fanfary są używane na końcu.
Feature Movie #3 całkowicie porzuca wszelką rzeczywistość na rzecz bardzo abstrakcyjnej serii iglic, baniek i ekranów telewizyjnych, którym towarzyszy syntezatorowa partytura. Ponownie, nie jesteśmy pewni kryteriów oceniających jakie intro pasuje do jakiego typu filmu.
Coming Up Next…(1st Version)
Prymitywna grafika była używana do promosów „Coming Up Next” w latach 80-tych. Używając prostego generatora znaków, ta sama kopia, którą czytał spiker, była wyświetlana na ekranie. Nie trwało to długo…
Dwa kolejne przykłady obfitujących w tekst promosów „Next On”.
Coming Up Next…(2nd Version)
Najatrakcyjniejszy neonowy identyfikator „Next On” był używany od około 1980 roku. To zmniejszyło ilość generowanego tekstu i wygląda o wiele ładniej w procesie.
Coming Up… Część 2!