生い立ち編集
長野県中野市に藤沢守（ふじさわ・まもる）として誕生した。 4歳でヴァイオリン教室鈴木鎮一に入門し、音楽への情熱を見出す。 また、同じ年頃から父親と一緒に年間300本もの映画を見るようになり、その影響もあってか、キャリアを積むことになる。 1969年、国立音楽大学に入学し、作曲を専攻する。 915>
1974年、アニメ『ぎゃろす』の音楽を担当し、ビジネスとしての最初の成功を収める。 この作品と他の初期の作品は、彼の本名で制作されたものである。
1970年代には、日本のポピュラー音楽、電子音楽、ニューエイジ音楽が盛んになり、それらのジャンルや、1978年から1983年にかけてのイエロー・マジック・オーケストラ（日本の電子バンド）が久石譲の作曲に影響を及ぼした。 久石譲は、ミニマリズムから発展し、オーケストラ作品へと発展していった。 1975年頃、久石譲の初公演が行われ、地元にその名を広める。 また、1978年からは、ブラス・コンポジションズでの活動も長く続いた。 1981年にファーストアルバム「MKWAJU」を発表し、1年後に「Information」を発表した。 915>
作品が知られるようになると、久石はアメリカのミュージシャン、プロデューサーであるクインシー・ジョーンズをイメージした別名義を作り出した。 クインシー・ジョーンズ」は「久石譲」となり、「クインシー」は「久石」と同じ漢字で書くことができ、「譲」は「ジョーンズ」から来ています。 アニメ映画界編集
1981年、久石譲は新しい名前で、アートミュージックのファーストアルバム『MKWAJU』を、1982年にはエレクトロポップ・ミニマルのアルバム『Information』を発表した。 そして83年、久石は『Information』を発表した徳間から、『風の谷のナウシカ』のイメージアルバムの制作を勧められる。 久石とアニメーション映画の監督である宮崎駿は大の仲良しとなり、その後、多くのプロジェクトで一緒に仕事をすることになる。 この二人のコラボレーションは、スティーブン・スピルバーグとジョン・ウィリアムズのコラボレーションと比較されることもある。
1985年、自身のレコーディングスタジオ「ワンダーステーション」を設立。 この大ブレイクをきっかけに、久石譲は映画音楽作曲家として圧倒的な成功を収める。 1986年、スタジオジブリ初の長編映画『天空の城ラピュタ』が公開され、その優しく、かすかなメランコリックな音色は、その後のスタジオジブリの作品のトレードマークとして親しまれることになったのです。 その後、1990年代には「ポルコ・ロッソ」「もののけ姫」が公開された。 久石譲は、萌芽的なアニメ界でトップクラスの音楽家としての地位を確立し、彼の作曲した作品（劇場版8作品、OVA1作品）は、1980年代から1990年代にかけての初期アニメを特徴づけるものとなっていったのである。 サスガの猿飛佐助」「トゥー・ダウン・フルベース」「とんでもんぺ」などのTV・映画ヒット作や、アニメ「てくのポリス21C」（いずれも1982年）、「サスライガー」（1983年）、「ふたり鷹」（1984年）、「本能のアルペンローズ」（1985年）、「オズのまほうつかい」（1986年）などで作曲を担当した。 また、SFアドベンチャーシリーズ『モスピーダ』（1983年）の音楽を担当し、この作品は後にカール・メイスクのコンピレーション『ロボテック』の第3セグメントに（彼の音楽なしで）作り直されたものである。 その他の作品としては、『機動戦士ガンダム劇場版II 哀しみの戦士たち』（1981）、『機動戦士ガンダム劇場版III 宇宙での遭遇』（1982）、『誕生（バウス）』（1984）、『アリオン』（1986）、『ロボットカーニバル』（1987）、『トトロ』（1988）、『王家の紋章』『メゾン一族～アパートメントファンタジー～』（ともに1988）、『ヴィーナスウォーズ』（1989）、『魔女の宅急便』（1989）、『ポルコ・ロッソ』（1992）、『海洋天国』（2010）などがある。 その他、『魔法少女ララベル』（1980年）、『ハロー！！きんいろモザイク』（1992年）など、アニメのオープニング、エンディング、挿入歌の主題歌アレンジや作曲も手がける。 サンディベル』（1981）、『名犬ジョリィ』（1981）、『ボルトロン』（1981）、『愛して騎士』（1983）、『魔法の天使クリィミーマミ』（1983）など。 カーテンコール』（1986）、『きまぐれオレンジロード』。
久石譲とアニメ業界への露出が増えるにつれ、彼のキャリアも伸びていきました。 1988年には、ソロ活動、音楽制作、自主レーベル（株式会社ワンダーランド）を立ち上げる。 その1年後、新レーベルの第1弾としてソロアルバム『プリテンダー』を発表した
1998-2004年。 1998-2004: 世界的な成功編集
1998年、久石譲は1998年冬季パラリンピックのサウンドトラックを提供した。 翌年には、人体に関する人気コンピュータ・アニメーションの教育映画シリーズ第3弾の音楽を担当した。 2001年には、北野武監督作品「BROTHER」、宮崎駿監督作品「千と千尋の神隠し」の音楽を担当した。 この映画のオープニングテーマ「ある夏の日」は、2021年1月現在、Spotifyで700万回以上ストリーミングされ、久石譲の最も有名な楽曲となった。 また、2001年の日本万国博覧会で行われた「ナイトファンタジア4運動」では、エグゼクティブプロデューサーを務めた。 10月6日、『カルテット』で映画監督デビュー、音楽と脚本を担当。 同作品はモントリオール映画祭で好評を博した。 915>
久石が作曲したもう一つの宮崎映画『ハウルの動く城』は2004年11月20日に日本で公開された。 2004年11月3日から29日まで、カナダのミュージシャンたちと「久石譲フリーダム～Piano Stories 2004」ツアーを敢行した。 2005年、韓国映画『トンマッコルへようこそ（웰컴투 동막골）』のサウンドトラックを作曲。 また、2007年に公開された韓国MBCのドラマ『伝説（태왕사신기『先王四神記』）』のサウンドトラックを作曲し、韓国の歴史的な大型ドラマ制作に参加した。
2006-2013編集
2006年、久石譲はスタジオアルバム『Asian X.T.C.』を発表した。その作曲は、著しく折衷的かつ現代的な東洋的スタイルを示した。 中国のバンド「12少女楽団」の二胡奏者、詹麗峻がこのアルバムからの曲を演奏したライブが行われた。 翌2008年には、フレデリック・ルパージュ監督の映画『サニーと象』と宮崎映画『崖の上のポニョ』のサウンドトラック、江文監督の映画『太阳照常升起』の作曲・録音を担当した。
2008年には、アカデミー賞受賞作『おくりびと』、『私は貝になりたい』のサウンドトラックを作曲した。 1959年に発表された加藤哲太郎の小説・映画を、中居正広と仲間由紀恵の主演で福澤克雄監督がリメイクした第二次世界大戦後の戦犯裁判ドラマです。
2008年8月、宮崎駿監督作品に25年間携わったことを記念して、ワールドドリーム交響楽団の指揮とピアノ演奏によるコンサートを企画・出演した。
また、2009年初頭には『シェルフィッシュ』『Departures』を収録したソロアルバムを発表。
2013年、NHKの野生動物ドキュメンタリー番組『世界初撮影！深海の超巨大イカ』（BBC「ナチュラルワールド」ダイオウイカ特集でデビッド・アッテンボローがナレーション）の音楽を担当した。 915>
2013年6月28日、久石譲は映画芸術科学アカデミーに招聘される。 915>
2016-2019編集部
2016年、長野市美術館のアートディレクターに就任。
2017年、パリのパレ・デ・コングレで行われたジブリ25年コラボレーション記念コンサートでの設定をもとに、3回のパリ公演を実施した。
2018年5月、久石譲はアメリカ・カリフォルニア州のSan Jose Center for the Performing Artsにて、Symphony Silicon Valleyと共に北米デビューを果たし、5公演を完売。
TBS日響劇場ドラマ『この世界の片隅に』のサウンドトラックも作曲。
2020-現在 編集
2020年2月21日に『夢の歌』。 The Essential Hisaishi』がデッカ・ゴールドから発売された。 このアルバムには、彼のキャリアの中で発表された28曲が収録されている。
2021年2月19日、『赤いきつねスカラー（オリジナル・サウンドトラック）』がデジタルでリリースされた。 最短25秒、最長4分47秒の全34曲が収録されている
。