In questi ultimi tempi, le mie palpebre hanno bramato un eyeliner nero sbavato, del tipo che si ottiene solo con una matita nera mezza appuntita e dita frustrate. Sono intrappolata nella mia stanza da giorni, e “i suoni di questa piccola città mi fanno male alle orecchie”. Il mio tempo è speso a decidere se “cedere o rinunciare e basta”, e anche se sto ancora scrivendo attraverso lo squallore, spedire questi articoli sembra come “spedire lettere a indirizzi di una città fantasma”.

Sono regredito al mio io emo della terza media, e tutto quello che posso fare è piangere al buio sotto un mucchio di coperte e sibilare a mia madre quando mi accende la luce. Lei mi chiede cosa c’è che non va, e io le dico che mi sento dolorante, come se “la mia schiena si fosse rotta per questo cuore pesante”. Per placare il demone tweenaged che abita il mio corpo, devo accendere le casse della mia stanza e ascoltarle stridere un attimo prima di collegare l’aux.

Il mio io di terza media mi permette di ascoltare solo una band – la band i cui testi sono così radicati nella mia testa emo che ho inconsciamente riempito questi paragrafi con i loro sentimenti angosciosi. Forse mi aiuterà ad esorcizzare questo demone classificare gli album in studio della sua band preferita, dal peggiore al migliore. O forse no.

Iniziamo con il peggior album in studio. L’album Mania del 2018 dei Fall Out Boy è di gran lunga l’album meno emo e più pop della discografia della band. “Young and Menace” e “The Last of the Real Ones” hanno una qualità da digrignare i denti quasi inspiegabile, forse sono le scelte liriche o il backtrack che non fa per me. C’è una falsità in questo album. Non sto dicendo che non lo ascolto quando non ho idee migliori, ma non suona così dolorosamente solidale con la mia miseria come gli album precedenti.

Il mio demone interiore classifica con riluttanza Take this to your Grave del 2003 come il secondo peggior album dei Fall Out Boy, nonostante il suo suono punk. La canzone “Grand Theft Autumn/Where is your Boy” è su questo album, e – senza riluttanza o esitazione – posso dire che questa è la mia jam preferita di sempre dei Fall Out Boy. Il resto dell’album è meno impressionante liricamente e tonalmente, nonostante la rabbia che apprezzo nel suo suono.

American Beauty/American Psycho, uscito nel 2015, è al quinto posto su sette nella mia personale classifica emo. Non c’è dubbio che questo album calma l’anima, ma lo fa con temi in gran parte malinconici. Quando sono in uno stato d’animo emo, ho bisogno di un po’ di rabbia per farmi sentire di nuovo completo. Canzoni come “Jet Pack Blues” e “The Kids Aren’t Alright” hanno melodie adorabili, ma sono troppo tranquille per essere ascoltate in streaming mentre singhiozzate nel vostro cuscino.

L’album pieno di featuring – Save Rock and Roll del 2013 – si sposta in un posto più alto della lista per la sua quantità di brani banger. A parte “Young Volcanoes”, che forse mi ha stufato perché l’ho sentita così tante volte, amo ogni canzone di questo album. L’influenza del pop e di altri artisti su questo album è l’unica ragione per cui non è più in alto nella lista. Quando ci sono altri artisti, Fall Out Boy non è la stessa cosa.

Ora per i primi tre. Sono stato quasi costretto a sprofondare ancora di più nel vortice della mia depressione emo per essere costretto a scegliere tra i miei tre album preferiti dei Fall Out Boy; ognuno ha i suoi ganci nel mio cuore. Alla fine ho deciso che Folie à Deux del 2008, sebbene sia un assortimento di canzoni spettacolarmente emo, dovrebbe arrivare al terzo posto rispetto agli altri per la tendenza dell’album verso un suono ostentato senza i bordi più taglienti della musica precedente.

Anche se le canzoni “Disloyal Order of Water Buffaloes” e “Headfirst Slide into Cooperstown on a Bad Bet” sono due capolavori lirici che in qualche modo fanno anche più bop di qualsiasi altra canzone nella storia della musica, il lavoro su Folie à Deux è meno coerente di quello degli altri album di questa lista.

Le lievi differenze tra il mio gradimento di Infinity on High del 2007 e il secondo album della band From Under the Cork Tree – uscito nel 2005 – sono sinceramente legate alla qualità delle canzoni e, poiché mi piace molto ogni canzone di From Under the Cork Tree, questo album è il mio preferito dell’intera discografia dei Fall Out Boy.

Il secondo classificato, Infinity on High, contiene gemme come “‘The Take Over, The Break’s Over'” e “This Ain’t a Scene, it’s an Arms Race” che sono canzoni abbastanza buone da meritare all’album il secondo posto nella mia lista. “I’m Like a Lawyer with the Way I’m Always trying to Get You Off (Me & You)” è la miscela perfetta di angoscia, amarezza e odio verso se stessi per il vostro piacere di ascolto emo. Altamente raccomandato.

Se non avete mai ascoltato From Under the Cork Tree fino in fondo, oggi è il giorno giusto per farlo. Cominciate dall’inizio, con “Our Lawyer Made Us Change the Name of this Song So We Wouldn’t Get Sued,” e alzate il volume. Questo album è, senza dubbio, l’album più emo dei Fall Out Boy ed è quello che ho ascoltato quotidianamente durante il mio periodo di quarantena.

“Get Busy Living or Get Busy Dying (Do Your Part to Save The Scene and Stop Going to Shows)” è la mia preferita di questo album, ma cambio idea a seconda del giorno. Non c’è niente come la voce arrabbiata e angelica del cantante Patrick Stump nelle tue orecchie per riscattare la tua sanità mentale.

È con le parole immortali di questa canzone che vi lascio andare a fare gli emo sotto i vostri fortini di coperte. “Questo è stato detto così tante volte che non sono sicuro che abbia importanza, ma i Fall Out Boy sono il gruppo emo per eccellenza. Ascoltateli invece di abbattervi per lo stato del mondo. Inoltre, prova un po’ di quell’eyeliner nero sbavato: è un vero toccasana per l’umore.