AC/DC är de värsta. Så mycket vet jag. De är absurt smutsiga, hopplöst osofistikerade och i stort sett varenda en av deras låtar låter likadant. Förutom stora riff definieras de av avslappnad sexism och obehagliga dubbeltydigheter. När de inte hyllar glädjen med slagsmål, spelande, drickande och snabba bilar, handlar deras låtar om att få ett ligg eller att hoppas på att få ett ligg. Deras låtar befolkas av strippor, prostituerade och unga män med till synes oförstörbara erektioner. De är verkligen förfärliga. Jag älskar AC/DC.
Det kan tyckas märkligt att jag efter 30 års hängivenhet plötsligt funderar över de förändrade värderingar och generationsskiften som har ägt rum sedan jag hörde dem för första gången. Ännu märkligare är kanske att min kärlek till detta viljemässigt okonstlade rockband har fått mig att tänka på mitt förhållande till min dotter, särskilt det inflytande som en förälder kan ha över ett barns kulturliv och de ideologiska dilemman som det kan ge upphov till. Och ändå är jag här.
Jag har älskat AC/DC sedan jag var 12 år och det är inte bara nostalgi som gör att jag fortsätter att gå tillbaka. Det är det faktum att deras låtar är packade med precision och kraft, lika catchy som den finaste popmusik för att kasta bort. Öppningsriffet på Back in Black har samma effekt på mig som det långa syntetiserade introt på I Feel Love av Donna Summer, eller thunk-thunk-thunk-thunk i New Orders Blue Monday.
Förutsägbarhet är sällan en dygd i musiken – det tyder oftast på brist på idéer. I AC/DC:s fall är det dock just den obönhörliga obevekligheten i deras låtar, den viscerala, om det inte är sönder så är det inte fixat, som är bekant med dessa riff, som är det tilltalande. Det här är rock’n’roll som är helt och hållet rättfram. Lyriskt må AC/DC vara barnsliga, men deras kärnfullhet är oöverträffad. Genom att använda minimala ord för att fånga det överväldigande vansinnet av tonårsbegär finns det konstfullhet i deras anspelningar.
Nu har jag dock anledning att ifrågasätta om de verkligen är ett band som bör hyllas. Detta beror på att min dotter också älskar AC/DC. Hon är 10 år gammal och på grund av mig avgudar hon Rock’n’Roll Train, där sångaren Brian Johnson sjunger: ”Take it to the spot/You know she’ll make it really hot”. Hon älskar också You Shook Me All Night Long där Johnsons älskare är en ”snabb maskin” som håller ”sin motor ren”. Hittills har jag hållit henne borta från Go Down, Big Balls och Let Me Put My Love Into You, men det är bara en tidsfråga innan hon hittar dem själv.
Vad i helvete har jag gjort?
Jag är en stolt feminist och en betydande del av mitt arbete som journalist handlar om att bekämpa sexism. Jag försöker i möjligaste mån uppmuntra min dotter att tänka på hur kvinnor representeras i konst, musik, film och vardagsliv. Tillsammans har vi tittat frågetecken på de stora mängder rosa som finns i barnklädesbutiker och på miniatyrkokare och plastmuffins som riktar sig till småflickor i Toys R Us. Vi har talat om varför så många kvinnliga karaktärer i klassiska barnböcker avfärdas som bossiga, gråter mycket eller spelar andrafiol till pojkarna. Vi har haft försiktiga samtal om sex, fysisk autonomi och kroppsuppfattning. Jag försöker alltid vara uppriktig mot henne, men inte ens jag är riktigt redo att ge henne en fullständig genomgång av den kroppsliga skammen, objektifieringen och avhumaniseringen av kvinnor i AC/DC:s verk.
Dessa frågor kom till sin spets när bandet meddelade att de skulle göra en ny turné och min dotter frågade om vi kunde gå och se dem tillsammans. Det skulle bli hennes första stadiongig och jag kunde inte ha blivit mer glad. Sedan började jag få panik.
Jag kom ihåg Whole Lotta Rosie, där den namngivna hjältinnan, som vi får en skrattande upplysning om att hon ”inte är särskilt söt/inte särskilt liten”, under spelningarna väcks till liv i form av en massiv uppblåsbar avbild, som spränger sig ur sin bh och sina trosor och sitter på en kanon. Detta är en kvinna som, bara för att det ska vara helt klart, ”ain’t no fairy story/ ain’t no skin and bones”, och som är en lika obligatorisk del av AC/DC:s liveupplevelse som ringande klockor och gamla män i kortbyxor. De har gjort det i 30 år, jag har sett det två gånger och jag ville inte att mitt barn skulle se det. Inte än.
Sedan dess har jag funderat mer på min lättsamma tolerans av AC/DC och funderat på varför jag tycks ha gett dem ett frikort, när jag har sett andra artister reducera kvinnor till vandrande vaginor och skrikit på dem. Det faktum att de är rock’n’roll-katnip för mig räcker säkert inte. Jag har länge fördömt olika 70- och 80-talsmusiker för deras lyriska skildringar av sexuellt våld, deras reducerande inställning till kvinnor och deras förkärlek för tonårsflickor utanför scenen. Detta är saker som kan förstöra ett band för mig. Ändå lyssnar jag fortfarande på AC/DC.
Bandets försvarare pekar ofta på den grova humorn i deras låtar. De storbröstade, åttatunga kvinnorna och de hopplöst kåta pojkarna i dem för tankarna till fräcka vykort vid havet och Carry On-filmer. 2004, i en intervju med Sylvie Simmons för tidningen Mojo, påpekade gitarristen och bandgrundaren Angus Young: ”Vi är mer upptågsmakare än något annat”, medan hans bror Malcolm påpekade: ”Vi är inte som något machoband. Vi tar musiken mycket mer på allvar än vi tar texterna, som bara är bortkastade rader.” Men om bandmedlemmarna bara är upptågsmakare så är kvinnorna deras punchlines.
De är skämtet, och så även den sexism som de måste uthärda.
Och ändå, om man tittar noga på texterna så ser man att även om AC/DC:s kvinna är ömkligt endimensionell, så har de också roligt och är oftast i förarsätet i sexuellt hänseende. I Whole Lotta Rosie (”When it comes to lovin’, she steals the show”) och She Shook Me All Night Long (”Taking more than her share/Had me fighting for air”) är det männen som framstår som passiva och hopplösa, förskräckta i närvaro av sexpartners som är mer erfarna och skickliga än de själva. Om vi tittar på maktbalansen finns det gott om exempel där den är staplad till kvinnornas fördel.