Flera läsare har skrivit till oss den senaste tiden och frågat hur man övar skalor. Att bara öva dem är inte svårt, men att uppnå en hög nivå av snabbhet och noggrannhet, samtidigt som du håller ditt sound konsekvent i alla register är en hel del arbete.

Den här artikeln förutsätter att du är bekant med de 12 tangenterna och skalkvaliteterna dur, moll (naturlig, harmonisk och melodisk), helton och förminskad.

Typisk skalövning

De flesta college-jazzprogrammen, liksom de flesta böcker, har ett standardsätt som de låter sina elever öva på. Även om den är effektiv kan deras föreskrivna metod förbättras avsevärt för att snabbare uppnå den snabbhet som vi alla önskar. Här är vad de säger:

• Öva på din major, minor ( alla 3…naturliga, harmoniska, & melodiska), heltonskalor och förminskade skalor
• I alla tonarter
• Fullt omfång för ditt instrument
• Från grundton till så högt du kan gå, tillbaka ner till så lågt du kan gå, och sedan tillbaka upp till grundton
• Ett steg uppåt, nästa nedåt och så vidare (uppåt och nedåt)
• Skalan i diatoniska tertialer (uppåt och nedåt)
• I diatoniska fyror (uppåt och nedåt)
• I diatoniska treklanger (uppåt och nedåt)
• I diatoniska septimackord (uppåt och nedåt)

Här är enkla exempel i tonarten C:

Grundläggande skalaövningar som föreskrivs i böcker och på högskolor

Låter enkelt nog, eller hur? Visst låter det enkelt, men det är en hel del arbete. Jag kan berätta av erfarenhet att det är överväldigande, tröttsamt och ineffektivt att försöka ta sig an dina skalor på det här sättet.

Ja, så småningom vill du kunna utföra allt i den här listan med lätthet, men det finns enklare sätt att nå denna kompetensnivå än att öva på det tidigare föreskrivna sättet.

Två nycklar till mästerskap är bättre än alla nycklar halvdant

Vi brukar lära oss att öva våra skalor i alla tonarter. Istället för att fokusera på att lära oss en skala riktigt bra försöker vi träffa alla tonarter så snabbt som möjligt, vilket gör att vi inte har mycket bättre teknik än när vi började. Varför sa jag då ”Två nycklar till mästerskap…?”? Därför att om du fokuserar dina studier på två särskilda tonarter, ”F#” och ”Db”, kommer de andra att komma naturligt.

De flesta människor börjar med tonarten ”C”. Det är helt enkelt dumt. Från ’C’ är det en hel uppförsbacke. Från ”F#” är det bara nedförsbacke till de andra skarpa tonerna. Och från ”Db” är det en smidig segling genom de andra platta tonerna.

Nycklar att fokusera på

Praktisera skalära & treklangsformer som möjliggör snabba & repetitioner

Prova att spela diatoniska tertialer (som i den tredje linjen i den typiska skalan som praktiseras ovan) i tonart ”F#”. Märker du att de är svåra att spela snabbt och smidigt? Det beror på att deras naturliga form inte lätt tillåter snabbhet eller repetition.

Prova nu att spela en ’F#’-triad uppåt och nedåt som i första raden i exemplet nedan. Försök sedan att göra det snabbt. Märker du att det är lätt att spela snabbt? Den är idealisk för skalövningar eftersom det är en form som möjliggör snabbhet och repetition. Ha detta i åtanke eftersom du i en inte så avlägsen framtid kommer att vilja skapa övningar som liknar dem jag ska visa dig.

Vi kommer att kalla detta för Triadic Speed Drill (visas nedan). Du spelar varje triad i en skala och upprepar den om och om igen tills den är extremt snabb och jämn med en metronom. Om någon del av skalan är svår, sakta ner den och arbeta ut fingersättningen tills den är utan ansträngning.

Triadic Speed Drill i F#

Spela sedan det som vi kallar hela triadsekvensen upp och ner på ditt instrument (visas nedan). Efter att ha tränat dina diatoniska triader för ökad snabbhet genom Triadic Speed Drill kommer detta att vara en barnlek.

Hel triadsekvens i Fis

Det går att använda samma tillvägagångssätt för skalära segment. Vi kallar detta för Scalar Speed Drill (visas nedan)

Scalar Speed Drill i F#

Efter att ha övat scalar Speed Drill med tre toner (varje rad använder tre toner i skalan) kan du prova att använda fem toner. Så den första gruppen med fem toner skulle vara F# till C#, den andra skulle vara G# till D# och så vidare.

Prova att spela hela skalan nu också. Efter att ha arbetat med dessa små skalanheter kommer hela skalan att flyta mycket bättre än vad den någonsin har gjort.

Artikulation och skalor

Börja alltid med att slentrianmässigt säga allt. Detta tvingar dig att fokusera på att hålla ljudet stöttat och jämnt i alla register. Ringa in varje ton.

När du har övat dig på att slurra allt, prova att använda lätt, off beat tonguing, som brukar kallas ”jazz-artikulation”. Läs igenom den här artikeln om artikulation för att få en bättre uppfattning om hur du ska gå tillväga för att göra detta.

Isolera de höga och låga tonerna

Både Triadic Speed Drill och Scalar Speed Drill isolerar sektioner av ditt instrument, vilket gör att du kan perfektionera annars försummade delar av en skala. De svåraste områdena i ett instrument tenderar att vara de extremt låga och de extremt höga. Därför kräver dessa områden mest arbete. Lägg dubbelt så mycket tid som du lägger på mitten av ditt instrument på de extrema områdena.

Använd en metronom

Jag kan inte nog betona användningen av en metronom. Jag börjar med metronomen runt kvartsnoter = 72 bpm (långsammare för höga och låga områden). Jag gillar att spela dessa övningar i notgrupperingar om 4, så jag spelar 4 toner för varje klick på metronomen.

Jag ökar sedan successivt metronomen tills jag spelar en övning fast med 104 bpm. Jag stannar där ett tag och ökar sedan tempot och siktar på över 130 bpm. Ibland stöter jag på en vägg, tar ner det igen och ökar sedan tempot igen. Fortsätt att öka tempot, men behåll fullständig kontroll och sänk när det behövs.

Skalaövning avslutas

En del av de läsare som skrev in frågade vilken bok de ska spela skalor ur. Spara dina pengar. Det finns inget behov av en bok.

• Börja med att fokusera på endast två tonarter: F# och Db.
• Du kan göra triadiska och skalära hastighetsövningar med en metronom tills du behärskar dem i dessa tonarter. Isolera de höga och låga tonerna.
• Öva sedan hela triadsekvensen och hela skalan. Börja långsamt! Ställ in metronomen tillräckligt långsamt för att kunna utföra allting perfekt. Detta kan vara mycket långsamt, men det är okej. Bättre att vara långsam och perfekt än snabb och okontrollerad.

När du väl börjar med F#-dur garanterar jag att B-dur visar sig vara riktigt lätt. Efter ”B” kommer ”E” att bli en lätt sak, och så vidare genom alla spetsar tills du kommer till ”C”. På samma sätt kommer Ab-dur, efter att ha behärskat Db-dur, att bli en barnlek och sedan arbetar du dig lätt genom resten av de låga tonerna till ”F”.

Gå inte vidare till några andra skalkvaliteter förrän du känner att du har ett fast grepp om de stora tonerna. Jag ägnar flera månader åt en sak innan jag går vidare och jag uppmuntrar dig att göra detsamma. Om du behärskar durerna kommer du lätt att kunna gå igenom alla andra kvaliteter som nämns i början av artikeln.

Öva dina skalor på detta sätt under de följande tre månaderna och jag lovar dig att din teknik kommer att stiga till nya höjder!