Flickan som hoppade genom tiden (2006) är en japansk animerad science fiction-dramafilm regisserad av den prisbelönte Mamoru Hosoda. Den är baserad på en roman från 1967 med samma namn skriven av Yasutaka Tsutsui och fungerar som en lös uppföljare och återberättelse av källmaterialet – med samma tema och premiss.

Filmen har Riisa Naka som den titelbärande flickan Makoto Konno. Hon får sällskap av Takuya Ishida och Mitsutaka Itakura med Ayami Kakiuchi som spelar Makotos moster och huvudperson från originalromanen.

Den fortsatte med att vinna olika utmärkelser från bland annat Sitges Film Festival och Tokyo Anime Awards – den vann priset för bästa animerade film och gav Hosoda även ett regissörspris.

SYNOPSIS

Den typiskt olyckliga flickan Makoto Konno får veta att hon har förmågan att ”hoppa i tiden” efter att nästan ha dött i en olycklig olycka. Hon börjar använda sina nyfunna krafter till sin fördel – lättsinnigt ger hon sig själv andra chanser att perfekt spela ut varje vardagligt ögonblick av sin dag. Hon använder den för att göra om prov, sjunga karaoke på obestämd tid och rädda sig själv från besvärliga situationer. Hon lär sig dock snabbt att hennes handlingar får konsekvenser.

REVIEW

The Girl Who Leapt Through Time presenterar en omedelbart lockande premiss som lämpar sig för en mängd möjligheter. Den är bra på att introducera oss till karaktären Makoto – en optimistisk basebollälskande tomboy som inte har tänkt så mycket på sin framtid men som bryr sig så mycket om sina två bästa vänner, Chiaki och Kousuke. Att se Makoto leka med sina nya krafter som en riktig tonåring skulle ge den sortens subtila realism som The Girl Who Leapt Through Time har.

Filmen ägnar god tid åt att utveckla karaktären själv och bygga upp sig själv till den eventuella vändningen i andra akten. Även om detta onekligen var roligt att titta på, kändes det ändå som om allt var uppbyggt (vilket det var). Filmen och Makoto hade ingen tydlig riktning under en stor del av filmen.

Det är först senare i andra akten som filmen verkligen börjar ta fart – Chiaki bjuder ut Makoto. Konsekvenserna av Makotos ”fixar” börjar visa sig gradvis – vilket knyter an till den moral som Makoto (och i förlängningen vi) måste lära sig.

Jag tyckte att vändningen var lite malplacerad. Den lämnade fler frågor än den brydde sig om att besvara och den bröt den etablerade mekaniken för ”tidshopp” samtidigt som den introducerade nya som inte förklaras – till exempel hur Chiaki fick tiden att stanna, varför var målningen viktig och varför skulle han försvinna om människor från det förflutna lärde sig om ”tidshoppet”.

På det hela taget var det ingen stor grej. Men de obesvarade frågorna kunde ha bidragit till att vi brydde oss om Chiaki och hans mål – vilket gjorde att hans ”bortgång” blev ännu mer betydelsefull.

En stor kritik som många har mot filmen beror inte på de frågor jag tidigare nämnt utan är riktad mot obeständigheten i Kousukes och Kaho Fujitanis död i den yttersta ironiska konsekvensen av Makotos ”fixar”.

Jag håller inte riktigt med om det.

Samtidigt som jag respekterar att döden i berättelser måste ha en viss tyngd och ett visst värde och förstår att en del av det härrör från beständighet (som jag har nämnt flera gånger i andra recensioner), behöver det inte alltid vara så. För det är lika viktigt att bibehålla filmens ton, även när man väljer en död som är avsiktligt gjord för att kontrastera mot de ljusare tonerna för att få effekt. Men med en så lättsam historia som The Girl Who Leapt Through Time skulle ett alltför hjärtskärande slut förstöra filmen totalt sett, enligt min mening.

När det gäller det visuella tyckte jag att karaktärsdesignen var lite intetsägande, även för en film som satsar på realism. Animationen var klumpig och saknade flyt även om man tar hänsyn till filmens ålder. Det fanns långa tagningar av karaktärerna som fick dem att se ut som potatisar med armar och ben. Det var distraherande.

Med detta sagt vill jag påpeka att bakgrundselementen och landskapen var hisnande och orörda – de gav liv åt världen som om man faktiskt var närvarande för den. Värt att notera är också de trippiga ”tidshopp”-sekvenserna som bara var fantastiska – surrealistiska och fängslande på ett Van Gogh-liknande sätt.

ANALYS

Det huvudsakliga temat i The Girl Who Leapt Through Time är nära knutet till dess moral och anges uttryckligen flera gånger under filmens gång – ”Time waits for no one.”

Makotos moster säger något nära filmens början när det gäller Makotos ”tidssprång”. Hon säger: ”Tiden är oåterkallelig, vet du. Du kan inte vända tidens flöde. Vilket betyder att det var du som reste tillbaka i tiden”. Jag fann detta intressant eftersom det uttryckligen skiljer två till synes synonyma fall åt.

Även när Makoto kan välja att återuppleva samma ögonblick om och om igen väntar tiden inte – den går vidare och förändras. Varje ”tidshopp” utlöser en fjärilseffekt som på ett subtilt sätt förändras för varje gång det sker.

Vi ser först en mycket lätt att missa en antydan om detta i karaokescenen. De första gångerna det händer beställer trion en mycket specifik uppsättning drinkar: en meloncola och två läskedrycker. Denna beställning ändras inte förrän vid det sista språnget där den blir: en meloncola, en läsk och en ginger ale. Och det är inte ens så att Makoto byter drinkar. Det finns en bild som visar att meloncola är hennes dryck. Medan killarna först beställde läsken.

Olyckligtvis för Makoto blir dessa förändringar bara ännu tydligare och deras effekter börjar manifestera sig på större och mer oförutsägbara sätt – och påverkar inte bara henne själv utan även andra, sådan är fjärilseffekten.

I slutändan har konsekvenserna av Makotos ”fixar” blivit för stora för henne att hantera att hon med sitt sista språng måste göra allting ogjort.

Det är en lättare variant av slutet på den amerikanska filmen The Butterfly Effect från 2004.

Tiden, som den presenteras i The Girl Who Leapt Through Time, har ett slags motsatt dualitet. Å ena sidan är den bräcklig – oförutsägbart formbar och föremål för även den mest subtila förändring. Å andra sidan är den obeveklig i sin rörelse – den stannar aldrig upp i sin utveckling och förändring.

Hennes hopp genom tiden ger henne inte kontroll över den i en absolut mening. Tiden går fortfarande förbi henne och möjligheter som presenterats i tidigare tidslinjer återkommer inte nödvändigtvis trots kontrollerade variabler.

Detta är tydligast i Chiakis och Makotos relation. Makoto hade förkastat möjligheten att Chiaki skulle bekänna sina känslor för henne så många gånger tidigare – hon gjorde aktivt allt för att undvika det. Så mycket att Chiaki till slut, trots att hon gick tillbaka tillräckligt långt tillbaka för att förment sudda ut tavlan, aldrig gjorde det igen. Den möjligheten hade redan passerat och är förlorad för Makoto för alltid.

KONKLUSION

The Girl Who Leapt Through Time är en enkel men tänkvärd berättelse om hur man blir vuxen, inlindad i den mindre enkla förutsättningen om tidsresor. Även om den ofta kan motsäga sig själv är filmen en lätt och fräsch syn på konceptet. På det hela taget har den en stark utgångspunkt och älskvärda karaktärer som gör den rolig, intressant och lätt övertygande.