Vei fi judecat în funcție de calitatea muncii tale creative, mai mult decât de calificări

Abilitatea pe care o dezvolți în procesul de obținere a calificării poate fi neprețuită. Calificarea în sine este foarte puțin utilă. Succesul de după absolvire va fi determinat în primul rând de calitatea muncii creative pe care o generați. În unele circumstanțe, o calificare de la o instituție respectată este văzută ca un indiciu de abilitate și poate face ca un director de dezvoltare, un producător sau un agent să fie mai înclinat să ia în considerare propunerea dumneavoastră. Dar dacă vor continua să citească dincolo de primele pagini nu are nimic de-a face cu calificarea și totul are de-a face cu cât de mult le place ceea ce citesc.

Constituiți o rețea de cititori de încredere care să vă critice munca

Fundamentele de bază ale scenaristicii pot fi învățate prin studiu individual și câteva drumuri la bibliotecă. Merită să investești într-un curs de scenaristică doar dacă te ajută să-ți dezvolți simțul critic de care ai nevoie pentru a identifica punctele slabe din munca ta și pentru a inventa soluții. Cei mai mulți scriitori au nevoie, de asemenea, de o rețea de cititori înțelepți și de încredere, capabili să ofere un feedback constructiv asupra lucrărilor în curs, iar o universitate sau un centru de film poate fi un loc bun pentru a face aceste conexiuni.

Începeți să vă trimiteți scenariile – dar nu vă așteptați să primiți ceva înapoi din prima

Începeți cu BBC writersroom, singurul loc care primește scenarii nesolicitate și oferă feedback asupra lucrărilor care par promițătoare. Scenariștii individuali obișnuiau să poată aplica direct la UK Film Council pentru finanțare pentru dezvoltare, dar aceste fonduri sunt acum distribuite de BFI, care indică o preferință pentru trimiterile din partea echipelor de scenariști-producători. Pentru a întâlni producători, contactați agenția regională pentru scenarii; aceasta ar trebui să știe cine este activ în zona dumneavoastră. Cel mai important, așteptați-vă ca nimic din toate acestea să nu funcționeze, cel puțin prima dată.

Manipularea respingerii este o parte importantă a procesului, dar perseverența dă roade. Am fost în contact cu Film Agency for Wales timp de mai bine de doi ani, cu foarte puțin succes, dar în octombrie anul trecut, după ce am trimis două scenarii și o cerere nereușită de finanțare pentru dezvoltare, m-au pus în legătură cu un producător independent care de atunci și-a exprimat interesul de a opta pentru unul dintre scenariile mele.

Studiourile și companiile de producție de la Hollywood răscolesc concursurile pentru scenarii

O parte din atracția seducătoare a scenaristicii este ideea că poți să treci de la un necunoscut sărăcit la o poveste de succes bogată în decurs de un weekend. Este echivalentul lui Fabio Capello care te vede jucând fotbal de stradă marți și îți înmânează o șapcă a Angliei miercuri. Cu excepția faptului că, ocazional, chiar se întâmplă.

Veștile bune pentru scriitorii britanici sunt că Hollywood-ului nu-i prea pasă unde locuiești. Dacă ai scris un scenariu comercializabil cu un concept ridicat, care sare de pe pagină și are un rol atrăgător pentru o vedetă de cinema bancabilă, atunci ai o șansă de a face o vânzare. Dar cum îți faci scenariul să ajungă acolo?

Concursurile de scenarii oferă oportunități reale. Nu toate merită taxa de înscriere, dar unele, cum ar fi Nicholl Fellowship, sunt rampe de lansare bine stabilite pentru noii scriitori. Multe studiouri și companii de producție de la Hollywood solicită să citească nu doar scenariile câștigătoare, ci și pe cele care se clasează în primele zece sau douăzeci de locuri la concursurile importante. În ultimii ani, site-uri web, cum ar fi InkTip, au dezvoltat, de asemenea, servicii care ajută la punerea în legătură a scenariștilor cu profesioniști din domeniul divertismentului care caută materiale noi.

Nu este necesar să iei un loc de muncă secundar în industria cinematografică pentru a pune piciorul în prag, dar dacă alegi meseria de ospătar ca o carieră secundară trebuie să ai la îndemână un scenariu stelar

Majoritatea scriitorilor emergenți au nevoie de un al doilea (și uneori al treilea) loc de muncă pentru a plăti facturile și nu este esențial ca aceste locuri de muncă să fie în cadrul industriei cinematografice sau de televiziune. De fapt, un loc de muncă plăcut, care nu este în domeniul cinematografiei, care este bine plătit și care îți lasă mult timp pentru a scrie, ar putea fi mai benefic pentru cariera ta de scriitor decât o poziție care îți consumă energia la marginea industriei de divertisment. În ultimii trei ani, am lucrat într-o varietate de roluri, de la asistent de producător de film în Beverly Hills până la stivuitor de rafturi în tura de amurg într-un supermarket din nordul Țării Galilor. Nu vă recomand ultima variantă, dar nici prima nu vă va lansa în mod magic cariera de scriitor.

Lucrând pentru un producător – citind ziarele de specialitate de la Hollywood în fiecare zi și scriind reportaje despre scenarii care erau luate în considerare pentru producție – mi-a oferit o perspectivă valoroasă asupra procesului de dezvoltare, dar ceea ce a contat cel mai mult a fost că scriam seara și în zilele mele libere. Mi-am făcut o mulțime de conexiuni, dar a genera interes pentru tine ca scenarist este util doar dacă ai o mostră de scris foarte bună pe care să o arăți oamenilor imediat ce aceștia sunt interesați. Dacă te întâlnești cu o producătoare în timp ce îi vinzi bilete la un festival de film și îți spune să îi trimiți unul dintre scenariile tale (mi s-a întâmplat la Toronto), nu vrea să aștepte șase luni până când termini ceva. Aveți un scenariu stelar pregătit să îl trimiteți cât timp persoana care l-a cerut încă își amintește cine sunteți.

Să fiți pregătiți să petreceți între trei și cinci ani încercând să obțineți o șansă: aveți nevoie de o încredere în voi înșivă la limita iluziei

Cel mai util sfat de carieră pe care l-am primit a venit de la un scenarist de succes care mi-a sfătuit clasa să ne acordăm între trei și cinci ani de încercări de a pătrunde în această industrie înainte de a ne gândi să facem altceva. Asta înseamnă trei până la cinci ani în care, probabil, nu vom câștiga prea mulți bani, nu vom ajunge pe scara proprietății, nu vom avea siguranța locului de muncă. Cu siguranță, există multe modalități mai ușoare de a face bani decât să scrii. Este o muncă grea care necesită adesea niveluri de încredere în sine care sunt la limita iluziei. Oportunitățile trebuie scoase la iveală, așa că trebuie să căutați în lung și-n lat. În 2009, după un an de începuturi false în Țara Galilor, riscam să-mi pierd entuziasmul, așa că m-am mutat la Toronto cu o viză de vacanță de lucru prin intermediul programului Work Canada al BUNAC (o organizație non-profit de muncă în străinătate). Am avut trei locuri de muncă cu jumătate de normă (la o organizație de teatru, la un festival de film și la o sală de concerte), dar a fost un mediu atât de stimulativ încât m-am trezit scriind acolo mai mult decât în orice alt moment din viața mea.

Alte sfaturi?

Clișeul este adevărat: cu cât scrii mai mult, cu atât devii mai bun. Nu este niciodată prea devreme să începi să faci networking, dar asigură-te că ai ceva de arătat oamenilor odată ce află că ești scriitor. Fii mobil, nu aștepta ca oportunitățile să vină la tine. Obțineți experiență profesională și faceți stagii cât de mult vă puteți permite. Nu vă fie teamă să o dați în bară, greșelile sunt doar „cercetare” pentru scriitori. Petreceți cel puțin o zi pe un platou de filmare. Apropie-te suficient de mult de actori și regizor pentru a vedea cum lucrează cu scenariul. Exersează-ți vorbitul în public, majoritatea scriitorilor care lucrează trebuie să prezinte povești la un moment dat. Ascultați podcasturile gratuite ale lui Jeff Goldsmith pentru revista Creative Screenwriting; aceste interviuri în profunzime cu scriitori în activitate sunt mine de aur de înțelepciune în materie de scenaristică. Călătoriți, vă va arăta că normalitatea dvs. nu este aceeași cu a celorlalți și vă va elibera să scrieți din propria experiență. Nu vă uitați doar la filme, citiți scenarii. Amintiți-vă că poveștile bune sunt pline de conflicte și emoții. Mai presus de toate, scrieți în fiecare zi. Sau, cel puțin, să știți că sunteți în competiție cu oameni care o fac.

Stephen Davis este scenarist freelancer, meșter administrativ și absolvent al American Film Institute din Los Angeles. Pentru a urmări aventurile de scenarist ale lui Stephen, îl puteți găsi și pe Twitter.

{{{#ticker}}

{{{topLeft}}

{{bottomLeft}}

{{topRight}}

{{bottomRight}}

>.

{{#goalExceededMarkerPercentage}}

{{/goalExceededMarkerPercentage}}

{{/ticker}}

{{heading}}

{{#paragraphs}}

{{.}}

{{{/paragrafe}}{{{highlightedText}}

{{#cta}}{{text}}{{/cta}}

Amintiți-mi în luna mai

Vom ține legătura pentru a vă reaminti să contribuiți. Așteptați un mesaj în căsuța dvs. poștală în mai 2021. Dacă aveți întrebări legate de contribuție, vă rugăm să ne contactați.

• Share on Facebook
• Share on Twitter
• Share via Email
• Share on LinkedIn
• Share on Pinterest
• Share on WhatsApp
• Share on Messenger

.