Cu aproape o jumătate de secol în urmă luna aceasta, Beatles a lansat primul lor single în SUA, „Please Please Me”. Deși este un bun exemplu al sunetului pop timpuriu al grupului, nu a fost un succes imediat în State. După ce a fost lansat în Anglia pe 12 ianuarie 1963, la casa de discuri Parlophone, deținută de EMI, Capitol Records, casa de discuri americană a EMI, l-a respins. Atlantic a refuzat, de asemenea.

O casă de discuri minoră, cu sediul în Chicago, numită Vee Jay, a lansat în cele din urmă „Please Please Me” în Statele Unite pe 25 februarie 1963. Numele trupei a fost scris greșit pe prima presare a single-ului, iar piesa a fost un eșec. Avea să treacă aproape un an până când „Please Please Me” a devenit un hit, când a fost relansat în urma apariției Beatles în emisiunea Jack Paar Show. În curând, Beatlemania avea să fie în plină desfășurare.

„Please Please Me” nu s-a remarcat doar prin faptul că a fost primul single american al celor patru Fab Four, totuși. A fost, de asemenea, și prima utilizare înregistrată de grup a unui dublu înțeles în titlul unui cântec. Folosirea sensurilor duble pentru a injecta un pic de sexy sleaze în cântece a fost o practică obișnuită în primele melodii R&B care i-au influențat puternic pe Beatles în această perioadă, iar Lennon și McCartney aveau să devină maeștri de sine stătători cu melodii precum „Honey Pie”, „Drive My Car” și (ick) „Come Together.”

The Beatles au fost niște creatori de tendințe. Titlurile cu dublu sens, atât evidente, cât și oblice, au împânzit titlurile rock and roll de mai bine de cinci decenii. Iată 10 dintre exemplele noastre preferate.

10. „Pass the Dutchie”, Musical Youth: Musical Youth a susținut că versurile din acest hit din 1982 se refereau la un vas de gătit (probabil un cuptor olandez) din Caraibe, dar este destul de sigur să presupunem că nimeni care îl asculta nu se gândea la gătit. La copt, poate. Indiferent ce a vrut să spună cu adevărat grupul, versurile instructive cu siguranță nu i-au oprit pe aspiranții rastafariști să strice rotația în ultimii 30 de ani.

9. „Big Balls”, AC/DC: Puține trupe din istoria rock-ului s-au delectat mai mult cu referințe sexuale subtil voalate decât australienii de la AC/DC, iar „Big Balls” este poate cea mai subțire (și cea mai bună). Întotdeauna timidul Bon Scott era practic chicotit de bucurie în timp ce înregistra versuri precum: „Bilele mele sar mereu, la stânga și la dreapta/Credința mea este că bilele mele mari ar trebui să fie ținute în fiecare seară”. Cât se poate de juvenil, cântecul ar fi cu adevărat jenant dacă nu ar fi atât de distractiv de cântat.

8. „Puff the Magic Dragon”, Peter, Paul and Mary Superstarurile folk Peter, Paul și Mary au susținut întotdeauna că acest clasic capricios nu conținea nici un fel de referințe la droguri, dar haideți. Poate că versurile se referă mai degrabă la un dragon decât la „draggin'”, și presupunem că ar putea fi o simplă coincidență faptul că tovarășul constant al lui Puff se numește Paper. Dar fără aluziile imaginare la copacii chiefin’, acest cântec este doar un fel de… jalnic.

7. „Pearl Necklace”, ZZ Top: „And that’s not jewelry she’s talkin’ about.” ZZ Top nu s-au ferit niciodată de un bun dublu înțeles, iar această piesă clasică extrasă de pe El Loco este cu ușurință cea mai obraznică a lor. Mulțumită acestei mici trupe vechi din Texas, colierele de perle au fost oferite ca daruri romantice de către domnii frugali încă din 1981.

6. „Big Ten Inch Record”, Aerosmith: Deși este ușor de imaginat că Steven Tyler găsește imagini falice în orice obiect, acest cântec este de fapt o preluare a unei vechi melodii de blues a lui Bull Moose Jackson. Este un noroc pentru ambii bărbați că acest cântecel ascuțit a fost înregistrat în epoca vinilurilor – Dumnezeu știe că iubitele lor nu ar fi fost nici pe departe atât de entuziasmate de un CD mare de 4,7 inchi sau de un flashdrive MP3 de 1,4 inchi.

5. „Summer of ’69”, Bryan Adams: În vara anului 1969, Bryan Adams avea 10 ani. Faceți din asta ce vreți. Adams însuși a recunoscut că versurile cântecului se referă mai degrabă la poziția sexuală care a lansat 1.000 de afișe Spencer Gifts, chiar dacă co-scriitorul Jim Vallance susține că nu are un dublu sens. Aceasta a zburat cu siguranță peste capetele noastre în 1985, dar poate pentru că imaginea mentală a unui pătrățos ca Bryan Adams, care să se culce cu o iubire adolescentină pierdută, era pur și simplu prea neplăcută (aveam cinci ani la acea vreme).

4. „My Ding-a-Ling”, Chuck Berry: Este o crimă că această mică noutate obraznică a fost singurul hit nr. 1 din cariera lui Chuck Berry, dar puterea sa (ahem) de a rămâne este de netăgăduit. La lansarea sa în 1972, cântecul a provocat chiar un mic scandal: Mai mult de câteva posturi de radio au refuzat să îl difuzeze, iar crucișătoarea britanică pentru moralitate Mary Whitehouse a încercat fără succes să obțină interzicerea lui „My Ding-a-Ling” în Marea Britanie.

3. „She Bop” de Cyndi Lauper: Cyndi Lauper a dovedit că pașii pop către plăcerile iubirii de sine nu se limitează la băieți cu acest hit sintetizat din 1984. „She Bop” a fost suficient de inocent pentru a fi difuzat pe scară largă, dar suficient de murdar pentru a ajunge în topul „Filthy Fifteen” al PMRC în anul următor lansării sale. S-ar putea să fim nevoiți să îi acordăm cu părere de rău victoria lui Tipper Gore în acest caz – „She Bop” pare să fi dispărut în mare parte în deceniile care au urmat.

2. „Turning Japanese”, The Vapors: „Stau acolo și mă holbez și nu e nimic altceva de făcut”, a cântat David Fenton, liderul trupei Vapors, pe singurul hit al formației în 1980. Am fost acolo, Dave. Dacă e să dăm crezare versurilor cântecului, Fenton trebuie să fi dezvoltat un adevărat atac cerebral dacă plăcerile sale solitare l-au făcut să-și pună la îndoială propria identitate etnică. Niciodată înainte (sau de atunci) rasismul dezinvolt și insesizabil nu a fost atât de molipsitor.

1. „The Stroke”, Billy Squier: Vorbind de lovituri, niciun rocker nu l-a întrecut vreodată pe Billy Squier în acest departament. Sau chiar a încercat, bănuim noi. Pe primul său single de succes, Squier a sfătuit o audiență masivă de rock-radio să își întindă mâna dreaptă și să dea o strângere de mână fermă în 1981. Până în ziua de azi, cântecul rămâne cea mai macho celebrare a abuzului de sine pusă pe ceară a rock and roll-ului.

Să urmăriți Rocks Off pe Facebook și pe Twitter la @HPRocksOff.

• Cu orice

.