Gabrielle Bonheur Chanel
.
Gabrielle Bonheur Chanel
Francez
19 august, 1883
Saumur
10 ianuarie, 1971
Paris, Franța
Chanel
Gabrielle Bonheur „Coco” Chanel (19 august 1883 – 10 ianuarie, 1971) a fost un designer de modă francez de pionierat care a lansat de una singură un imperiu al modei care a îndepărtat femeile de stilurile pretențioase, cu volane și corsete de după Primul Război Mondial și le-a îndreptat spre eleganță discretă, simplitate și șic confortabil. Ea a fost prima care a introdus negrul ca o culoare de modă; „mica rochie neagră”, versatilă și semi-formală, a devenit o marcă Chanel și un standard de modă de durată. De asemenea, a împrumutat de la îmbrăcămintea masculină și a introdus îmbrăcăminte sport în vogă și pantaloni cu clopot pentru femei.
Ca și alți moderniști din anii 1920, cum ar fi Diaghilev, Picasso, Stravinsky și Cocteau, a căutat o nouă formă de exprimare de sine, una care să permită o mai mare libertate și creativitate. O copilărie sărăcăcioasă i-a oferit motivația pentru a face moda mai accesibilă și mai ieftină – a început cu creații pe care le făcea ea însăși. Deși popularitatea ei a scăzut după cel de-al Doilea Război Mondial, a revenit în anii 1950, în parte ca reacție la „New Look” al lui Christian Dior și a devenit una dintre cele mai importante figuri din istoria modei din secolul XX. Influența ei asupra haute couture a fost atât de mare încât a fost singura persoană din domeniu care a fost numită în topul Time al celor mai influente o sută de persoane din secolul XX.
Viața timpurie și cariera
S-a născut a doua fiică a negustorului ambulant Albert Chanel și a lui Jeanne Devolle în micul oraș Saumur, Maine-et-Loire, Franța. Părinții ei s-au căsătorit în 1883, la un an după ce s-a născut. A avut patru frați și surori: Două surori, Julie și Antoinette, și doi frați, Alphonse și Lucien. Un al treilea frate a murit în copilărie în 1891, iar sarcina dificilă a dus în cele din urmă la moartea mamei sale în 1895. La scurt timp după aceea, tatăl ei a abandonat familia și nu a mai fost văzut și nici nu s-a mai auzit de el. Fiicele au fost date în grija unei mănăstiri catolice din orașul Moulins, unde tânăra Chanel a învățat meseria de croitoreasă.
Câteva dintre faptele copilăriei lui Chanel sunt obscure, iar Chanel însăși a înfrumusețat adesea detaliile, cel mai probabil pentru a se distanța de durerea abandonului.
La vârsta de douăzeci de ani, s-a împrietenit cu moștenitorul de textile bogat și bine conectat, Étienne Balsan, care a introdus-o într-un cerc social de clasă superioară pentru care a început să creeze pălării elegante pentru a fi purtate la curse. Ziarele au luat rapid notă de munca ei. Balsan i-a făcut cunoștință lui Chanel cu „dragostea vieții ei”, industriașul și sportivul englez Arthur „Boy” Capel. Cu sprijinul financiar al acestuia, Chanel și-a deschis primul magazin în 1910, pe strada Cambon nr. 21 din Paris. La scurt timp a urmat un butic în Deauville, iar în 1918 și-a mutat firma la 31 rue Cambon, unde și-a păstrat afacerea și reședința pentru tot restul vieții. Moartea lui Capel într-un accident de mașină în 1919, a devastat-o pe Chanel. Ca urmare, ea a devenit și mai dedicată muncii sale și nu s-a căsătorit niciodată, deși a avut mai multe aventuri cu celebrități foarte mediatizate.
Până la momentul morții lui Capel, Casa Chanel ajunsese la apogeul succesului său, vânzând rochii de peste 7.000 de franci fiecare (2.000 de dolari după calculele de astăzi).
Parfumul Chanel No. 5
În 1923, Chanel a început să vândă parfumul său de marcă, Chanel No. 5. Dorința ei a fost de a crea un parfum care să fie mai puțin înflorit decât parfumurile populare ale vremii. L-a rugat pe expertul în parfumuri Ernest Beaux să adauge iasomie adevărată la mostră și, pentru că a ales cea de-a cincea formulă pe care acesta a creat-o pentru ea, parfumul a fost numit în consecință. Chanel a ales să comercializeze noul parfum într-o sticluță simplă, pătrată, fără ornamente, care completa stilul ei funcțional și care se deosebea de sticluțele sofisticate de parfum din epocă. Chanel a numit parfumul „un parfum de femeie” și, ulterior, acesta a devenit unul dintre cele mai scumpe parfumuri din lume și purtător de standarde pentru toate celelalte.
The Chanel look
Chanel și-a inițiat revoluția modei luând țesături tradițional „de om sărac”, cum ar fi jerseul, și creând haine șic, dar confortabile. Modelele ei nu erau doar elegante, ci și accesibile. Chanel însăși și-a întruchipat look-ul purtând o tunsoare bob și pantaloni la funcțiile sociale. Ea a popularizat, de asemenea, purtarea costumelor de baie și băile de soare în public – toate tendințe revoluționare pentru anii 1920.
În 1925, Chanel a introdus ceea ce avea să devină cunoscut ca fiind costumul clasic Chanel – o jachetă cardigan fără guler din lână țesută, cu mâneci strânse, ornamente împletite și nasturi aurii, asortată cu o fustă simplă, dar grațioasă. Ținuta putea fi completată cu perle de fantezie, amestecate cu pietre prețioase reale, pe care Chanel însăși adora să le poarte. Era cunoscută pentru faptul că uneori își crea piesele de bijuterie fantezie direct pe un model viu, deoarece nu era adepta desenului. În anul următor, a creat „mica rochie neagră”, care avea să devină o piesă de bază versatilă, atât pentru ținutele de zi, cât și pentru cele de seară, în funcție de modul în care era accesorizată. Negrul, asociat de obicei cu înmormântările, a fost o alegere de culoare revoluționară pentru acea vreme. Deși existau rochii negre fără pretenții înainte de Chanel, cele create de ea au fost considerate standardul haute couture.
Retragere și revenire
Pentru mai mult de 30 de ani, Chanel a făcut din Hôtel Ritz Paris, peste drum de casa ei de couture din Rue Cambon, casa ei. În timpul ocupației naziste a Parisului, a fost aspru criticată pentru că a avut o aventură cu Hans Gunther von Dincklage, un ofițer german care a aranjat ca ea să rămână în hotel. După război, a fost interogată de oficiali francezi care au exonerat-o, dar imaginea ei publică a fost pătată. Ea a trăit în exil autoimpus pentru următorul deceniu în Lausanne, Elveția.
În 1954, la vârsta de șaptezeci de ani, Chanel a redeschis Casa Chanel și a pus în scenă o revenire, declarând că tendințele în materie de îmbrăcăminte erau prea restrictive. Ea a criticat în special „New Look” al lui Christian Dior și a spus că: „Sunt prea mulți bărbați în această afacere, iar ei nu știu cum să facă haine pentru femei.”
Deși primirea inițială din partea criticilor a fost călduță, elanul ei vestimentar s-a dovedit a fi atemporal și a atras din nou femeile din întreaga lume. A fost îmbrățișată de starletele de la Hollywood și și-a petrecut o mare parte din anii ’50 și ’60 lucrând pentru diverse studiouri de la Hollywood, îmbrăcând vedete precum Audrey Hepburn, Elizabeth Taylor și Anne Baxter. În această perioadă, hainele ei au devenit foarte populare, în special în Statele Unite.
În 1957 a primit premiul Neiman-Marcus. A murit pe 10 ianuarie 1972 la Hotelul Ritz din Paris. Înainte de moartea ei, un costum sau o rochie Chanel personalizată putea costa până la 12.000 de dolari. Astăzi, costul mediu al unui costum Chanel este de 5.000 de dolari și poate fi achiziționat doar în buticurile Chanel sau în magazinele de lux, cum ar fi Saks Fifth Avenue.
Scenă și ecran
În plus față de activitatea sa în domeniul înaltei mode, ea a creat, de asemenea, costume de scenă pentru piese de teatru, cum ar fi Antigona (1923) și Oedipus Rex (1937) de Cocteau și costume de film pentru mai multe filme, inclusiv pentru La Regle de Jeu de Renoir.
În 1969, Chanel a fost portretizată pe scena de pe Broadway de Katharine Hepburn în musicalul „Coco”, compus și scris de Andre Previn și Alan Jay Lerner.
Actrița franceză Marie-France Pisier a portretizat-o în filmul „Chanel Solitaire” (1981)în care a jucat și Timothy Dalton.
O piesă de teatru bazată pe viața ei, intitulată Crème de Coco și scrisă de William Luce, a debutat în aprilie 2007, la St. Ambrose University
Legendă
Coco Chanel a avut talentul de a ști ce își doreau femeile, iar acestea au răspuns cu entuziasm la norma de modă mai puțin restrictivă pe care a creat-o. În anii 1980, Karl Lagerfield a preluat creațiile pentru moda Chanel și i s-a atribuit meritul de a fi apelat la o clientelă mai tânără, reprezentând în același timp calitatea și stilul Casei Chanel originale. Compania deține 100 de buticuri în întreaga lume și este încă unul dintre cele mai recunoscute nume din domeniul modei și al parfumurilor.
În cartea sa, Chanel: A Woman of Her Own, Axel Madsen spune: „Coco a fost Cimpoiul care a condus femeile departe de hainele complicate și incomode către un look simplu, dezordonat și dezinvolt, care este încă sinonim cu numele ei. Ea transmite prestigiu, calitate, gust și un stil inconfundabil.”
La puțin mai mult de un deceniu de la moartea ei, designerul Karl Lagerfeld a preluat frâiele companiei sale pentru a continua moștenirea Chanel. Astăzi, compania care îi poartă numele continuă să prospere. Deși este deținută în mod privat, se crede că generează vânzări de sute de milioane de euro în fiecare an.
Note
- Chanel, Madamoiselle Chanel: The Perennially Fashionable. Retrieved October 13, 2006.
- Ingrid Sischy, Coco Chanel: Ea a fost vicleană, șic și în avangardă. Hainele pe care le-a creat au schimbat modul în care femeile arătau și cum se priveau pe ele însele. Recuperat la 29 septembrie 2006.
- „Coco Chanel”, în American Decades (Gale Research, 1998).
- Ibidem.
- Ibidem.
- Ibidem.
- Findagrave, Gabrielle Bonheur Chanel. Recuperat la 16 iunie 2006.
- „Coco Chanel”, în Business Leader Profiles for Students (Gale Group, 2002).
- Womenshistory.about.com, Coco Chanel:Innovator and Icon. Recuperat la 18 august 2007.
- Internet Broadway Database, Coco Chanel. Retrieved 18 august 2007.
- Amazon.com, Chanel Soltaire. Retrieved August 18, 2007.
- www.rcreader.com, Designing Woman: „Crème de Coco”, la Universitatea St. Ambrose. Retrieved August 18, 2007.
- „Coco Chanel,” în Business Leader Profiles for Students (Gale Group, 2002).
- Axel Madsen, Chanel: A Woman of Her Own (New York: St. James Press, 1997).
- Biography.com, Coco Chanel Biography.com, Coco Chanel Biography.com. Retrieved August 18, 2007.
- Madsen, Axel. Chanel: A Woman of Her Own, New York: St. James Press, 1997. ISBN 978-0805016390
- Charles-Roux, Edmonde. 1981. Chanel și lumea ei. New York: Vendome Press. ISBN 08656565011X
- Charles-Roux, Edmonde. 2005. Lumea lui Coco Chanel: Friends, Fashion, Fame. Londra: Thames & Hudson. ISBN 0500512167
- „Coco Chanel”. În American Decades. Gale Research, 1998.
- „Coco Chanel”. În Business Leader Profiles for Students. Gale Group, 2002.
- Wallach, Janet. 1998. Chanel: Her Style and Her Life (Stilul și viața ei). New York: N. Talese. ISBN 0385488726
Toate linkurile recuperate la 7 martie 2017.
- „Home Page”, The Official Website of Chanel
- Muther, Christopher. 2007. A Whiff of Luxury Boston.com.
Credite
Scriitorii și editorii New World Encyclopedia au rescris și completat articolul din Wikipediaîn conformitate cu standardele New World Encyclopedia. Acest articol respectă termenii Licenței Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), care poate fi folosită și difuzată cu atribuirea corespunzătoare. Meritul este datorat în conformitate cu termenii acestei licențe, care poate face referire atât la colaboratorii New World Encyclopedia, cât și la colaboratorii voluntari dezinteresați ai Fundației Wikimedia. Pentru a cita acest articol, faceți clic aici pentru o listă de formate de citare acceptabile.Istoricul contribuțiilor anterioare ale wikipediștilor este accesibil cercetătorilor aici:
- Istoria lui Coco Chanel
Istoria acestui articol de când a fost importat în New World Encyclopedia:
- Istoria lui „Coco Chanel”
Nota: Unele restricții se pot aplica la utilizarea imaginilor individuale care sunt licențiate separat.