Cât de lung ar trebui să fie un scurtmetraj bun? (Video)

Pentru a se califica pentru un Oscar la una dintre categoriile de scurtmetraje ale Academiei, un film trebuie să aibă mai puțin de 40 de minute, inclusiv genericul de final. Deși mulți dintre spectatorii de pe YouTube au renunțat să mai vizioneze scurtmetraje care sunt mult mai scurte.

Așa că, totuși, cât de lung – sau cât de scurt – ar trebui să fie un scurtmetraj bun?

În cadrul Festivalului anual de film ShortList de la TheWrap, care și-a desfășurat ceremonia de decernare a premiilor joi seară la W Hollywood, directorul general și redactorul-șef al TheWrap, Sharon Waxman, i-a întrebat pe jurații festivalului care consideră că este lungimea ideală pentru un scurtmetraj.

Citește și: „Enforcement Hours”, „Departing Gesture” iau primele premii la Festivalul de Film Shortlist 2019 al TheWrap

Juriul a fost alcătuit din cineaști, actori, directori și programatori de festivaluri care au jurizat 12 scurtmetraje premiate de la festivaluri importante din întreaga lume. Filmele au avut o durată cuprinsă între patru și 15 minute.

„Cred că scurtmetrajul ar trebui să fie oricât de lung ar fi”, a spus starul din „When They See Us”, Marsha Stephanie Blake. „De asemenea, contează cât timp simți că ești în scaun. Dacă mă uit la un scurtmetraj timp de 40 de minute, dar nu simt că stau în scaun timp de patru ore, atunci o să-mi placă, iar dacă nu observ că trece timpul, și mai bine. Voi spune că scurtmetrajul de patru minute a fost la fel de valoros pentru mine ca și scurtmetrajul de 15 minute.”

Blake a spus că ar face orice proiect pe care îl consideră bun și valoros. Fie că este vorba de un lungmetraj, un scurtmetraj, o emisiune TV sau chiar o reclamă, ea a spus că timpul de rulare nu contează pentru ea, atâta timp cât materialul este puternic. Iar ideea conform căreia calitatea este calitate, indiferent de durată, s-a dovedit a fi o temă curentă în rândul tuturor participanților la panelul de joi.

„Nu contează dacă este scurt, lung, un scurtmetraj de sine stătător sau un lungmetraj sau un serial, dar, așa cum a spus Marsha, trebuie să fie bun”, a declarat Gena Konstantinakos, vicepreședinte de dezvoltare și programare la Topic. Ea a explicat ce caută Topic la un film: „Fiecare piesă a fost convingătoare din punct de vedere emoțional și a avut ceva de spus.”

Citește și: „Balloon”, „The Orphan” și „Sister” au câștigat premii pentru calificarea la Oscar la Festivalul de Film HollyShorts

Cortul câștigător al premiului Oscar, „The White Helmets”, realizat de juratul festivalului, Orlando von Einsiedel, a avut o durată de 40 de minute. El a explicat că, deși subiectul primilor respondenți sirieni ar fi putut susține cu ușurință un lungmetraj de 90 de minute, editarea unui scurtmetraj i-a permis să transmită rapid filmul către public.

„Nu pot vorbi împotriva unui scurtmetraj de 40 de minute pentru că am făcut unul. Este foarte individual. Este vorba despre ceea ce îți permite povestea să spui”, a spus von Einsiedel. „Povestea era atât de urgentă, încât a trebuit să o facem sub forma unui scurtmetraj pentru a o difuza suficient de repede.”

Vicepreședintele executiv al 30West, Tristen Tuckfield, a adăugat: „Trebuie să o câștigi. Este mai bine să nu știu care este durata de execuție a ceva înainte de a intra. … Fie te surprinde pentru că întreaga poveste este spusă în timpul în care este spusă, și poate că este irelevant cât durează. Dar trebuie să o câștigi și nu poți să irosești timpul oamenilor.”

Citește și: Au fost anunțați 6 finaliști pentru concursul de film Telling Our Stories pentru femei regizoare de filme documentare

Realitatea pentru mulți regizori de scurtmetraje și pentru programatorii de festivaluri este că timpul de rulare este întotdeauna o preocupare pentru a programa o serie de scurtmetraje, pentru a o face viabilă din punct de vedere financiar și pentru a o face să ajungă la un public cât mai larg.

„Trebuie să ne gândim la timpul de proiecție și să punem laolaltă un întreg program de 90 de minute, așa că, de obicei, îl reducem la 24 de minute”, a declarat Wendy Guerrero, președintele de programare al Festivalului de Film din Bentonville. „Dacă ești talentat, poți să atragi cu adevărat atenția unora dintre acești directori care caută să-și prezinte scurtmetrajele pe platformele lor.”

Când cineastul Todd Berger se gândește la scurtmetraje, el își amintește de sfaturile pe care le-a primit la ora de educație civică din liceu și de o temă de eseu pe care a primit-o.

„L-am întrebat pe profesor cât de lung ar trebui să fie eseul? ‘Suficient de lung pentru a acoperi materia, dar suficient de scurt pentru a-l face interesant'”, a spus Berger. „Atâta timp cât este interesant, dați-i drumul! Fă-l de 40 de minute, dar fă-l interesant dacă va dura 40 de minute. De asemenea, cred că 16 minute este perfect.”

Vezi mai sus înregistrarea video a juriului de la ShortList Film Festival.

Femeile la Cannes: A Short History of Small Victories and Decades of Male Dominance (Photos)

  • Din momentul în care a avut loc pentru prima dată în 1946, Festivalul de Film de la Cannes a fost dominat de regizori bărbați. Iată câteva repere de-a lungul anilor în care au fost recunoscute contribuțiile femeilor.

  • 1946:

    Barbara Virginia, prima regizoare de film portugheză, devine, de asemenea, prima femeie în competiție la Cannes, atunci când festivalul inaugural îi acceptă filmul „Tres Dias Sem Deus” ca parte din lineup.

  • 1954:

    Pentru prima dată, două femei sunt alese pentru competiția principală: Carmen Tocano pentru documentarul „Memoriile unui mexican” (pe care l-a regizat împreună cu tatăl ei, Salvador) și actrița și regizoarea japoneză Kinuyo Tanaka (mai sus) cu „Love Letter.”

  • 1957:

    Actrița de origine mexicană Dolores del Rio devine prima femeie care face parte din juriul de la Cannes.

  • 1961:

    Pentru prima dată, premiul pentru cel mai bun regizor de la Cannes este câștigat de o femeie: Yuliya Solntsevaa cineastă rusă care câștigă pentru drama sa din Al Doilea Război Mondial „The Story of the Flaming Years.”

  • 1965:

    Olivia de Havilland este numită prima femeie președinte al juriului.

  • 1968:

    Actrița și regizoarea suedeză Mai Zetterling devine prima femeie selectată pentru a doua oară în competiția principală.

  • 1993:

    Jane Campion câștigă Palme d’Or pentru „The Piano”, devenind astfel prima (și până în prezent singura) femeie regizor care a luat acasă premiul cel mare de la Cannes.

  • 1998:

    Femeile alcătuiesc pentru prima dată 50 la sută din juriul de la Cannes, cinci din cele 10 locuri revenind scenaristei și regizoarei Zoe Valdes și actrițelor Chiara Mastroianni și, de la stânga la dreapta, Sigourney Weaver, Lena Olin și Winona Ryder.

  • 2009:

    Cu juriul redus la dimensiunea sa actuală, nouă membri, femeile sunt majoritare pentru prima dată. Actrița Isabelle Huppert, în centru, este președinte, alături de actrițele Sharmila Tagore, Robin Wright, Asia Argento și Shu Qi.

  • 2013:

    Două actrițe, Lea Seydoux și Adele Exarchopoulos, sunt premiate cu vârf și îndesat cu Palme d’Or pentru „Blue Is the Warmest Color” alături de regizorul lor masculin, Abdellatif Kechiche. Ele rămân singurele interprete care au fost onorate astfel.

  • 2017:

    Sofia Coppola devine a doua femeie care câștigă premiul pentru cel mai bun regizor la Cannes, pe care îl primește pentru „The Beguiled”.”

1 din 12

De la prima femeie regizor în competiție până la prima (și singura) care a câștigat Palme d’Or, iată câteva repere într-un festival care nu a fost primitor pentru femeile regizoare

De la prima ediție, în 1946, Festivalul de Film de la Cannes a fost dominat de regizori bărbați. Iată câteva repere de-a lungul anilor în care au fost recunoscute contribuțiile femeilor

.