Arquitectura paisagista, o desenvolvimento e plantação decorativa de jardins, pátios, terrenos, parques, e outros espaços verdes ao ar livre planeados. A jardinagem paisagística é usada para realçar a natureza e para criar um ambiente natural para edifícios, vilas e cidades. É uma das artes decorativas e é aliada à arquitetura, planejamento urbano e horticultura.
Segue-se um breve tratamento da arquitectura paisagística. Para um tratamento completo, veja o design de jardins e paisagens.
Arquitectos paisagistas começam com o terreno natural e realçam, recriam ou alteram as formas de aterro existentes. “Jardim” geralmente conota uma área menor, mais intensamente cultivada, frequentemente criada em torno de um edifício doméstico ou outra pequena estrutura. “Paisagem” denota uma área maior, como um parque, área urbana, campus ou beira de estrada.
Árvores, arbustos, arbustos, sebes, flores, gramíneas, água (lagos, riachos, lagoas e cascatas), e rochas são usadas para alterar ou criar um ambiente natural agradável. Também são usados dispositivos artificiais como decks, terraços, praças, pavimentos, cercas, gazebos e fontes. A importância dos componentes feitos pelo homem em relação aos componentes naturais varia de acordo com o designer, a finalidade do site em particular, e a cultura e a moda predominante.
Designs de jardim e paisagem podem variar conceptualmente entre clássico/simétrico e natural/romântico, formalidade e informalidade, utilidade e prazer, e privado e público. Um jardim de pátio fechado com banheiras, cestos de plantas e pavimentação contrastam com o grande jardim “natural” popular na Inglaterra do século XVIII, onde os elementos feitos pelo homem eram menos visíveis.
Os aspectos estéticos de um jardim ou paisagem incluem forma, plantas, cor, cheiro, tamanho, clima e função. Os jardins precisam de manutenção contínua para evitar que ervas daninhas e outros fenômenos naturais indesejáveis se afirmem. Os jardins mudam com as estações e o clima e com o ciclo de crescimento e decadência das suas plantas.
Histórico, os jardins foram concebidos mais para o prazer privado do que para o prazer público. Os antigos egípcios, gregos e romanos desenvolveram, cada um deles, os seus próprios desenhos característicos de jardins. Hadrian’s Villa, perto de Tivoli, Itália, contém um vasto jardim de prazer que teve grande influência nos desenhos subsequentes. O Renascimento italiano desenvolveu jardins formais nos quais a paisagem ao ar livre era considerada uma extensão de um edifício. A Villa d’Este do século 16 no Tivoli é um exemplo notável.
No século 17 André le Nôtre, influenciado pelo Renascimento italiano, criado para Louis XIV da França jardins em Versalhes, em que a simetria, vistas e fontes grandiosas predominou. Tal desenho foi muito copiado e talvez tenha correspondido ao domínio humano sobre a paisagem natural. Estes jardins clássicos são bonitos mas imaculados, formais, duros, elaborados e lógicos, com linhas rectas, círculos, árvores e sebes domesticadas em formas geométricas e com canteiros compartimentados para flores. Eles são extensões da arquitetura contemporânea.
Na Inglaterra do século 18, o Conde de Burlington e os paisagistas William Kent, Lancelot “Capability” Brown, e Humphrey Repton trouxe uma mudança onde uma filosofia “natural” de design de jardins começou a recomendar o irregular e informal. No final do século, ruínas artificiais e grutas foram cultivadas como acessórios pitorescos. Exemplos famosos incluem os jardins de Rousham, Stowe, e Stourhead. No século XIX nos Estados Unidos, a figura principal no design de jardins e paisagens foi Frederick Law Olmsted.
No Oriente, uma tradição completamente separada de paisagismo evoluiu, começando na China e espalhando-se através da Coreia para o Japão. A atitude oriental em relação ao jardim estava intimamente ligada às tradições religiosas. O jardim foi concebido para induzir um certo estado de espírito e realçar uma percepção distinta. A natureza predominava sobre a simetria humana. As rochas eram especialmente importantes e nos jardins japoneses eram símbolos religiosos. A escala tendia a ser menor do que nos jardins ocidentais, com ênfase em pequenos detalhes. A água, as árvores e as pontes eram elementos vitais. O jardim de chá japonês deveria induzir uma disposição adequada na pessoa que se aproximava de uma casa de chá para participar na cerimônia do chá. A jardinagem paisagística oriental, particularmente a japonesa, exerceu influência considerável nos designs ocidentais modernos.