Najlepszym sposobem na nauczenie się jak rysować webkomiks jest po prostu robienie tego. Nie ma dobrego sposobu, aby to zrobić, ale istnieją rady i sugestie dotyczące szkicowania lub używania Photoshopa czy Illustratora do webkomiksów, które przynajmniej pomogą ci uniknąć pułapek od samego początku. Wciąż się uczę, ale oto kilka rzeczy, których nauczyłem się o rysowaniu komiksów dla internetu.

#1: Uzyskanie właściwego kontrastu przy rysowaniu linii

Większość webkomiksów, które widzę online, polega na ich czarnych konturach, zamiast na rozmytej granicy między kolorami. Od początku wiedziałam, że moje linie były drapiące i krzykliwe. Zajęło mi to trochę czasu, ale w końcu udało mi się stworzyć webkomiks z szorstkich rysunków. Kluczem był kontrast między linią a tłem, oraz zdolność do czyszczenia szumu i zadrapań.

Tuszuję ręcznie. Niektórzy ludzie tworzący webkomiksy w ogóle nie tuszują, a ich prace i tak okazują się wspaniałe. Inni tuszują cyfrowo, co tworzy najbardziej gładkie linie. Szorstkość ręcznego tuszu stała się częścią mojego webkomiksowego stylu, ale to nie znaczy, że nie poprawiła się z czasem:

Jak widzisz, zwykłem zwiększać kontrast rysunku liniowego, aż linie stały się głęboką czernią, ze szkodą dla ich wyglądu. Stały się one ostre na krawędziach, i to nie w dobry sposób. Teraz zwracam uwagę na jakość linii, a nie na jej ciemność, co mam nadzieję widać w drugim porównaniu powyżej.

#2: Jeśli chcesz narysować webkomiks, pamiętaj, żeby rysować DUŻO

Jest wiele porad na temat tego, jak narysować webkomiks, na przykład nieco powierzchowne instrukcje Wikihow. Ale najlepszą radą dotyczącą tworzenia samego komiksu jest rysowanie z rozmachem.

To dotyczy rysowania w rzeczywistości i cyfrowego. W przypadku rysunku cyfrowego, rysowanie dużych rozmiarów oznacza posiadanie większej przestrzeni roboczej. Dla rysowników odręcznych, rysowanie dużych komiksów oznacza, że nie tracisz tak dużo jakości podczas skanowania. Nigdy nie rysuj komiksu w tym samym rozmiarze, w jakim chcesz, aby pojawił się na ekranie, ponieważ jego rozdzielczość będzie z natury niewyraźna. Jest to dla mnie niedawne odkrycie i widać to na powyższym przykładzie. Rysuj duże, tak, że możesz zmienić rozmiar obrazu, aby uzyskać gładsze linie.

#3: Upewnij się, że twój tytuł ma sens

Zacząłem ten webkomiks, Things in Squares, ponieważ rysowałem rzeczy w kwadratach. Teraz moje panele są prostokątne, a czasem nawet okrągłe. Więc to nie ma zbyt wiele sensu. Myślę, że Pictures in Boxes przemyślało to bardziej niż ja!

#4: Jeśli twój styl komiksowy ewoluuje, upewnij się, że możesz utrzymać swój harmonogram publikowania

Moje komiksy zaczynały się prosto, jak ten:

Teraz wyglądają tak:

Może nie wygląda to na dużo do zrobienia, ale pomiędzy tworzeniem kolejnych sekcji, które wymagają pokolorowania, dodawaniem cienia i rozmyciem, a wszystko to za pomocą myszki, zajmuje o wiele więcej czasu. Więc teraz spędzam ponad dwa razy więcej czasu na komiksach niż wtedy, gdy zaczynałem.

Ponieważ publikuję dwa razy w tygodniu, mogę to utrzymać. Ale mogę sobie wyobrazić, że sprawy wymykają się spod kontroli. Myślę, że ważne jest, aby ustalić styl, który może ewoluować, ale abyś mógł przynajmniej przewidzieć jak długo zajmie ci rysowanie twojego webkomiksu bez względu na to jak bardzo zmieni się styl.

#5: Upewnij się, że rysujesz webkomiksy, które chcesz rysować

Na Penny Arcade znajdziesz dobry wątek o tym, co trzeba zrobić, aby zostać twórcą webkomiksów. Jest on bardzo szorstki na krawędziach (puuunn 🙂 ), ale dociera do sedna sprawy.

Wątek mówi o większości aspektów dotyczących rysowania webkomiksu, włączając w to sprawy związane ze stroną internetową, układem komiksu, jak trzymać się webkomiksowej rutyny (mój link), materiałami i jak rysować sam komiks. Ale najlepszą częścią tego wątku jest początek, gdzie autor mówi o tym, co trzeba zrobić, żeby w ogóle zacząć rysować komiks. Najlepsza rzecz do zapamiętania:

Jeśli chcesz sławy i/lub fortuny, to zapomnij o tym.

Nie daj się zepchnąć na boczny tor przez pomysły na to, co może przynieść komiks. Upewnij się, że chcesz rysować to, co planujesz rysować. Najtrudniejszą częścią będzie utrzymanie motywacji do regularnego publikowania, a jeśli znudzisz się własną treścią, wszyscy inni też to zrobią. Na szczęście dla mnie naprawdę lubię być śmieszny, więc te komiksy nigdy się nie nudzą.

How to Draw Comics, by Stan Lee

#6: Poczytaj o tym jak rysować webkomiksy zanim zaczniesz

Ta sugestia jest całkiem meta. Mówię ci, żebyś to przeczytał.

Przeczytaj wszystko, co możesz o tym, jak tworzyć webkomiksy. Upewnij się, że wiesz w co się pakujesz, czego potrzebujesz, jak stworzyć stronę internetową dla swojego komiksu, gdzie publikować, jak nawiązać kontakt z innymi twórcami webkomiksów, itd. Mam nadzieję, że ten blog będzie o wiele bardziej użyteczny później, ale w międzyczasie będę linkował do tych postów, które również linkują dalej do jeszcze bardziej użytecznych informacji:

• 10 Things Before You Start a Comic or Graphic Novel: Lista rzeczy do rozważenia przed rozpoczęciem pracy, oraz linki do dobrych źródeł
• 24-godzinny komiks o komiksach: Wszystko o rysowaniu webkomiksu
• 1000 Prawdziwych Fanów: Ważny post wyjaśniający, dlaczego 1000 prawdziwych fanów jest lepsze niż niezliczona ilość nieprawdziwych
• Jak Hostować Swój Własny Webkomiks: Najlepszy post o tworzeniu strony internetowej dla twojego komiksu. Mam nadzieję, że kiedyś uda mi się stworzyć podobny post.
• Największe błędy, jakie popełniają ludzie, gdy zaczynają komiks: To jest niesamowity post, ponieważ łączy informacje od wielu uznanych artystów webkomiksowych.

Modern Cartooning: Essential Techniques for Drawing Today’s Popular Cartoons

#7: Reach out to other webcomic artists from the start

Nie mogę wiele powiedzieć na ten temat, ponieważ wciąż nie byłem tak aktywny w społeczności webcomic gagów, jak powinienem być. Ale zasada jest taka sama, czy się jej trzymam, czy nie. Poznawanie innych artystów to świetny pomysł, a najlepszym sposobem na to jest tworzenie dla nich gościnnych komiksów. Lubię wykorzystywać ich styl w swoich postaciach, ale nie jestem ekspertem w rysowaniu webkomiksów w cudzych stylach. Gościnny komiks Sowy Turda dla Fotela Dżentelmena to całkiem dobry standard, jak sądzę.

Żałuję tylko, że nie mam więcej czasu, by tworzyć gościnne komiksy dla wszystkich komiksów, które czytam, a jest ich sporo!

Mam nadzieję, że ten post dał ci kilka nowych pomysłów na to, jak rysować webkomiks, lub jak tego nie robić.