Odpowiedź krytycznaEdit

Wśród krytyków głównego nurtu w Stanach Zjednoczonych, film otrzymał w większości pozytywne recenzje. Rotten Tomatoes donosi, że 79% z 19 badanych krytyków dało filmowi pozytywną recenzję, ze średnią oceną 6,6 na 10. Na Metacritic, który przypisuje średnią ważoną na 100 punktów do recenzji krytyków, film otrzymał ocenę 75 na podstawie 15 recenzji. Film został zgłoszony do Toronto i Cannes festiwali filmowych i otrzymał nominację do Peace Award od Political Film Society.

Kevin Thomas, pisząc w Los Angeles Times powiedział, że Kippur był „klasycznym filmem wojennym, jednocześnie elegijnym i natychmiastowym, który zabiera cię w chaos walki, ale jest naznaczony zdystansowaną perspektywą.” Lisa Schwarzbaum w Entertainment Weekly przedstawiła w większości pozytywną recenzję, komentując: „Intensywny, oparty na autobiografii dramat Amosa Gitai rozgrywa się podczas izraelskiej wojny Jom Kippur w 1973 roku, ale obecne napięcia na Bliskim Wschodzie dodają pilności temu surowemu studium niechwalebnej rzeczowości bitwy.” Wyraziła zadowolenie, mówiąc, że „ten otrzeźwiający antywojenny film wojenny jest jego ponurym uznaniem dla tych, którzy walczą bez Godota w zasięgu wzroku. „W The Village Voice krytyk J. Hoberman zarezerwował komplementy dla głównej roli i reżyserii, mówiąc, że „strategia Gitai zachęca widza do zastanowienia się nad logistyką wojny – jak również nad logistyką filmowania wojny.” Zauważył jednak, że „aktorstwo zespołowe czasami szwankuje, a z powodu umiejscowienia kamery przez Gitai’a, może być trudno rozróżnić różne postacie – chociaż Klauzner ustanawia niezatartą tożsamość w krótkiej chwili przerwy, kiedy opowiada o swoim dzieciństwie w Europie podczas II Wojny Światowej.”

„Ściśle oparta na własnym doświadczeniu bojowym Gitai’a podczas wojny Jom Kippur i sfilmowana z najwyższą dbałością o szczegóły, ta misja jest filmem – jak również najbardziej radykalnym filmem narracyjnym w karierze Gitai’a.”

-J. Hoberman, pisząc w The Village Voice

A.O. Scott pisząc w The New York Times doszedł do przekonania, że „Nieustanna uwaga poświęcona czystej okropności wojny, która jest wielką siłą tego filmu, jest również jego wadą. Pan Gitai niemal zbyt dobrze odtwarza odrętwiałe przerażenie, jakie towarzyszy przedzieraniu się przez pola gore: reakcją obronną jest wyłączenie emocji, tak jak robią to bohaterowie. Kippur zanurza cię w przemocy i agonii, ale może pozostawić cię z ciekawym uczuciem oderwania.” Sean Axmaker z Seattle Post-Intelligencer, czuł, że Kippur był „niemal abstrakcyjny w swoim portrecie zamieszania. Długim, otępiającym scenom żołnierzy pędzących przez strefę wojny z rannymi i wracających po więcej towarzyszy przytłaczająca ścieżka dźwiękowa czołgów, helikopterów i eksplozji.” Zarezerwował również pochwały dla reżysera Gitai, mówiąc, że „uchwycił chaotyczny portret wojny bez chwały, tylko zamieszanie, strach i zmęczenie wycieczki pod ostrzałem.” Autor G.A. z Time Out nazwał film „imponującym”, zauważając jednocześnie, że „inspirowana autobiografią relacja Gitai’a o wstrząsających doświadczeniach zespołu pierwszej pomocy w następstwie zaskakującego ataku Syrii i Egiptu na Izrael w październiku 1973 r. charakteryzuje się długimi, sinusoidalnymi ujęciami, które obrazują sposób, w jaki patriotyczny entuzjazm ulega stopniowej erozji i jest zastępowany przez zmęczenie i rozczarowanie”. W mieszanej recenzji Fred Camper, piszący dla Chicago Reader, uznał, że reżyser „Gitai pogrąża widza w realiach współczesnej wojny, w której wróg jest często niewidoczny – w Kippur nigdy nie widzimy Syryjczyków – a linie walki są często niejasne.” Jack Mathews piszący dla NY Daily News, uważał, że zamiast „zwiększać nasze poczucie empatii, stajemy się odrętwiali przez powtarzalność” filmu.

David Sterritt z The Christian Science Monitor bez ogródek określił film jako „Zarówno mrożący krew w żyłach film wojenny, jak i poruszający umysł film antywojenny, skupiający się nie na wnętrznościach i chwale, ale na surowych realiach prawdziwego doświadczenia pola walki”. Krytyk Ken Fox z TV Guide był pod wrażeniem filmu Gitai’a nazywając go „Surowym” i „całkowicie pozbawionym rzeczy, których oczekuje się od filmu wojennego: Żadnych bohaterów, żadnego machania flagą, żadnych wywodów przeciwko człowiekowi zabijającemu człowieka”. Powiedział: „Kippur jest o prawdziwej pracy w walce”. Pisarka Ella Taylor dla LA Weekly uznała Kippur za „radykalnie odmienny – bardziej nagi, autobiograficzny, naturalistyczny, bardziej wyrozumiały – od wysoce konceptualnego i stylizowanego dorobku Gitai’a, przy czym istnieją wyraźne kontynuacje tematyczne.” Wrażenia nie zrobił jednak krytyk Michael Rechtshaffen z The Hollywood Reporter, który napisał, że film jest „cierpliwym docudramatem niemal całkowicie pozbawionym śladu struktury narracyjnej czy nawet zdefiniowanych postaci.” Krytyk Leonard Maltin określił film jako „unikalny” i „żmudny, wyczerpujący obraz wojny.”

Box officeEdit

Film miał premierę w kinach 3 listopada 2000 roku w ograniczonym nakładzie w całych Stanach Zjednoczonych. Podczas weekendu otwarcia, film otworzył się na odległym 66 miejscu brutto 17,007 dolarów w biznesie pokazując w 5 miejscach. Film Aniołki Charliego solidnie pokonał konkurencję podczas tego weekendu otwierając się na pierwszym miejscu z 40,128,550 dolarów. Przychody filmu spadły o 29% w drugim tygodniu jego premiery, zarabiając $11,981. W ten szczególny weekend film spadł na 71. miejsce, wyświetlany w 4 kinach, ale nie walczący o miejsce w pierwszej pięćdziesiątce. Film Aniołki Charliego, pozostał na pierwszym miejscu, zarabiając $24,606,860 w box office. W swój ostatni ograniczony weekend pokazując w kinach, film zakończył się na 99 miejscu brutto 1,978 dolarów. Po 10 tygodniach wyświetlania w kinach, film osiągnął 114 283 dolarów w łącznej sprzedaży biletów. Dla 2000 roku jako całości, film będzie skumulowane rankingu na pozycji wydajności box office 303.

Home mediaEdit

Po jego kinowej premiery w teatrach, film został wydany w formacie wideo VHS na 28 sierpnia 2001 roku. Region 1 Code widescreen wydanie filmu został również wydany na DVD w Stanach Zjednoczonych w dniu 28 sierpnia 2001 roku. Funkcje specjalne DVD obejmują: format ekranu Letterbox 1.85, dźwięk stereo w języku hebrajskim z angielskimi napisami oraz interaktywne menu z dostępem do scen. Obecnie nie ma zaplanowanej daty wydania przyszłej wersji Blu-ray Disc tego filmu.