Graffiti telt als beeldende kunstvorm

Foto credit: Jaime Munoz

Ik hoor mensen klagen dat graffitikunstenaars onze gemeenschap vernielen met krabbels, maar ik beschouw ze als kunstenaars. Als mensen het over graffiti hebben, wordt er meestal negatief over gedacht, maar “art is in the eye of the beholder.”

Het is jammer dat mensen graffiti niet als kunst zien, omdat kunstenaars muren moeten vernielen om hun kunst te laten zien. De kans dat een gemeenschap geld biedt aan iemand om ergens in de stad een muurschildering te maken is nihil tot nihil. Ik begrijp waarom de gemeenschap boos is, ik hou ook niet van het idee dat mensen rondgaan en andermans eigendommen vernielen. Dit geeft een slechte reputatie aan de graffiti kunstenaars die proberen om hun brood te verdienen.

Volgens Google woordenboek, wordt kunst gedefinieerd als “de uitdrukking of toepassing van menselijke creatieve vaardigheid en verbeelding, meestal in een visuele vorm zoals schilderen of beeldhouwen, het produceren van werken om gewaardeerd te worden in de eerste plaats voor hun schoonheid of emotionele kracht.”

Graffiti kunst is een andere vorm van een kunstenaar met behulp van hun creatieve vaardigheid als een uitdrukking in een visuele vorm. Dus waarom zou het niet als kunst worden beschouwd? Het kan gaan van een kleurrijke muurschildering met een betekenisvolle boodschap, tot het sjabloneren van letters of afbeeldingen die tegen iets protesteren. In elk geval is het idee van graffitikunst het maken van een statement.

Volgens George C. Towers kan graffiti, op basis van esthetische criteria, beschouwd worden als een kunstvorm. Hij maakt een vergelijking tussen eenvoudige tags en meer gecompliceerde stukken, en stelt dat tags niet als kunst moeten worden beschouwd, maar grotere stukken die planning en artistieke elementen vereisen.

“Graffitikunst heeft niet alleen de functie om met anderen te communiceren, maar het verfraait ook de gemeenschap door te verschijnen op gebieden die normaal gesproken blikvangers zouden zijn, zoals een muur op een braakliggend terrein of een verlaten gebouw,” schreef Towers. “Bovendien zijn alle esthetische eigenschappen en criteria, van het basiselement van kleur tot de complexe kwestie van de intentie van de kunstenaar die wordt toegeschreven aan andere werken in.”

Zoals veel andere kunstvormen, is graffiti in de loop der tijd geëvolueerd, waardoor de levensstijl is veranderd van het taggen op metro’s, snelwegen of een verlaten gebouw. Het gereedschap van een graffitikunstenaar is ook veranderd, van straatmarkeringen en spuitverf tot stencils, maar hun belangrijkste doel is om iets betekenisvols te presenteren dat het publiek zal onthouden. Er zijn kunstenaars geweest die erkenning hebben gekregen voor de muurschilderingen die ze hebben gemaakt, en soms hebben ze zelfs street art shows.

Een lokale graffitikunstenaar uit LA, die de bijnaam Vsual1 draagt, zei dat het maken van graffiti riskant is, vooral als je erop uitgaat en je stempel drukt om erkend te worden in de graffiti-wereld.

“Op een bepaalde manier is het vandalisme, je kunt het opvatten zoals je het wilt zien. Het punt is om je naam daar te krijgen om erkend te worden in de graffiti-wereld en een naam voor jezelf op te bouwen omdat mensen op die manier respectvoller zullen zijn” zei Vsual1. “Muren met kunst spreken woorden en dat is beter dan een gewone muur en als mensen mijn werk zouden zien dat hen een soort gevoel geeft dan betekent dat dat ik mijn werk goed doe.”

Daarnaast is graffiti een vorm van kunst en niet ik heb het niet over de willekeurige daden van vandalisme. Ik heb het over degene die een gemeenschap als geheel beweegt en een boodschap vertegenwoordigt.

Karen Limones kan worden bereikt op of @theorion_news op Twitter.