Horizontale lijnen zijn overal. Kijk naar de foto hierboven of naar een andere foto die u verkiest. Kijk nu naar de boven- en onderrand. Ziet u ze? Zelfs de twee randen van elke foto ooit genomen zijn horizontale lijnen. Foto’s zijn letterlijk ingekaderd tussen twee horizontale (en nou ja, twee verticale) lijnen.

• Lees alles over compositietechnieken voor landschapsfotografie | De S-Curve
• Ontdek de ultieme gids voor compositie in de fotografie
• Kijk eens naar deze Patagonië Foto Workshops

Een goede kennis van het gebruik van horizontale lijnen in je kaders is een goed begin om interessante beelden te maken. Meestal geven horizontale lijnen een statische uitstraling aan je opnamen, dus tenzij dat is waar je naar op zoek bent, loont het om goed advies te krijgen over hoe je ze verstandig kunt plaatsen.

In dit artikel bekijken we wat een horizontale lijn is en hoe je ze kunt gebruiken om je fotografie te verbeteren.

• Zie ook: 5 Compositietechnieken die uw landschapsfotografie zullen verbeteren

Wat is een horizontale lijn in de fotografie?

Een horizontale lijn is een rechte lijn die van de linkerkant van het kader naar de rechterkant loopt. De meest gebruikte horizontale lijn in fotografiegenres die buiten worden beoefend, is de horizon van de aarde – de schijnbare lijn die het land scheidt van de hemel.

Horizontale lijnen komen ook voor in gebouwen bij het fotograferen van architectuur of stadsgezichten, evenals in studiosessies als u uw onderwerp dienovereenkomstig opstelt.

Een witte lijn is over de horizon getrokken. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

Hier volgt een voorbeeld van een horizontale lijn. In de opname hierboven heb ik een witte lijn over de horizon getrokken om te laten zien wat in de fotografie als een horizontale lijn wordt beschouwd. In dit geval is hij heel herkenbaar. Niet alle horizontale lijnen zijn echter zo gemakkelijk te herkennen.

Een verduisterde horizonlijn. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

In deze afbeelding is de horizon nog wel aanwezig, maar wordt deze verduisterd door andere compositorische elementen, zoals de berg, het meer en de heuvels op de achtergrond.

• Zie ook: Balans gebruiken voor betere composities in de fotografie

Waarvoor worden horizontale lijnen gebruikt?

Omdat we zo gewend zijn om overal horizontale lijnen te zien, is het niet eenvoudig om ze in foto’s te laten opvallen. Als je ze niet op de juiste manier gebruikt, kunnen ze er behoorlijk oninteressant en saai uitzien.

Horizontale lijnen kunnen worden gebruikt om het niveau van interesse in je composities te verhogen. Foto door: ‘Unsplash’.

Horizontale lijnen opnemen in je foto’s kan de sfeer van de scènes veranderen, evenals de gevoelens die je kunt oproepen bij je publiek. Hoewel horizontale lijnen een statische uitstraling aan uw afbeeldingen kunnen geven, kunnen ze ook fascinerende buitengewone resultaten opleveren door een compositie in evenwicht te brengen voor een gevoel van stabiliteit en rust.

Horizontale lijnen zijn een eenvoudig hulpmiddel om te gebruiken om uw composities te verbeteren. Foto door: ‘Unplash’.

Het probleem is dat de lijn tussen het creëren van een doordachte foto met een statische sfeer en een saaie foto ongelooflijk dun is. Als zodanig, wanneer u horizontale lijnen in het frame gebruikt, moet u nadenken over het soort gevoelens dat u wilt overbrengen en of het beter is om de lijnen te verwijderen, ze minder prominent te maken of ze te versterken om te passen bij de look waar u voor gaat.

• Zie ook: Hoe leidende lijnen te gebruiken voor betere composities in landschapsfotografie

Hoe horizontale lijnen te gebruiken in de fotografie

Dus, hier zijn we bij het sappige hoofdstuk van het artikel – het hoofdstuk waarin we een paar casestudy’s zullen bekijken over het gebruik van horizontale lijnen in de fotografie. Ik zal een paar van mijn foto’s gebruiken om te laten zien hoe horizontale lijnen de totale uitstraling van het beeld beïnvloeden.

Case Study #1: Gebroken horizon met een leidende lijn

Laten we beginnen met de veronderstelling dat over het algemeen, een ononderbroken horizon vrij saai kan overkomen op de kijker. Een goede manier om meer interesse te wekken in een anders saaie foto is om enkele elementen uit andere delen van het beeld over de horizon te laten lopen.

Het doorsnijden van een gebogen lijn met de horizontale lijn van de horizon voegt interesse toe aan dit anders zo statische beeld. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

De foto hierboven werd genomen in Dubai. Om te beginnen, probeer je de foto voor te stellen zonder de bochtige brug aan de rechterkant. Het zou een klassieke reflectiefoto zijn, zonder iets dat de ogen van de kijker naar het hoofdonderwerp (de gebouwen) zou leiden.

Zonder de brug zou het nog steeds een fatsoenlijke foto zijn, omdat de lichten en de nachtelijke sfeer het gebrek aan leidende lijnen gedeeltelijk zouden goedmaken. Het zou echter zeker niet dezelfde visuele kracht hebben als de afbeelding hierboven.

De reden hiervoor is dat de leidende lijn van de gebogen brug diepte creëert, terwijl het doorbreken van de horizonlijn om andere delen van het frame op te nemen, interesse toevoegt.

• Zie ook: 4 Populaire Fotografie Technieken Om Te Proberen In IJsland

Casestudie #2: Gebroken Horizon met loodrechte lijnen

In de eerste casestudie hebben we gekeken hoe je de horizonlijn kunt breken met behulp van een leidende lijn. Je kunt ook verticale lijnen gebruiken om de horizon te doorsnijden, wat een veel interessanter resultaat oplevert.

Verticale lijnen die horizontale lijnen doorsnijden. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

Wanneer je deze techniek gebruikt, is het belangrijk dat je ervoor zorgt dat je geen chaotische compositie creëert, waarbij de kijker te veel dingen heeft om naar te kijken. Dit kan verwarring veroorzaken, omdat het oog van de kijker door het kader wordt gesleept op zoek naar het hoofdonderwerp. Het is gemakkelijk om de boel te verknoeien als je verticale lijnen gebruikt om de vlakke horizonlijn te onderbreken, dus als je niet oppast, kun je je compositie nog slechter maken.

Probeer je het bovenstaande beeld eens voor te stellen zonder de houten palen die uit het water tussen de gondels oprijzen. Het beeld zou schoner lijken, maar het zou ook statischer zijn. De palen dienen als extra scherptediepte en om een soort spanning (en instabiliteit) te creëren in een verder rustig en vredig kader.

• Zie ook: 5 Geavanceerde Landschapsfotografietechnieken om uit te proberen in IJsland

Casestudie #3: Horizontale lijnen die overgaan in de horizon

U kunt horizontale lijnen interessanter maken door alle andere hoofdlijnen in het kader samen te voegen.

Leidende lijnen die samenkomen in een horizontale lijn. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

In de bovenstaande afbeelding heb ik de horizon gebruikt als ankerpunt binnen het beeld. In combinatie met symmetrie en licht, was ik in staat om de rijen lavendel als convergerende lijnen naar de twee bomen op de achtergrond te laten lopen.

Het eindresultaat is een statische maar vredige sfeer. Als u een soort drama of spanning in het beeld wilt creëren, raad ik u aan een “gebroken” horizon te gebruiken, zoals we eerder hebben gezien in de andere voorbeelden hierboven.

• Zie ook: 12 Tips voor het vastleggen van indrukwekkende stadssylines

Casestudie #4: Horizontale lijnen om het onderwerp te omlijsten

We worden “gedwongen” om horizontale lijnen te zien in elke foto die we maken. De reden hiervoor is dat de foto’s uit onze camera’s komen en ingekaderd zijn als rechthoeken. Desondanks kun je horizontale lijnen in je foto’s afdwingen om je onderwerp te omlijsten, zoals in de afbeelding hieronder.

Horizontale lijnen die de verticale lijnen omlijsten. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

De verticale lijnen kunnen interessant zijn, maar op zichzelf zijn ze niet in staat om genoeg interesse in de foto te creëren. Door de sneeuw in het bovenste en onderste deel van het kader toe te voegen en te overbelichten, heb ik een gevoel van verwarring en verlies gecreëerd, dat ontstaat doordat de kijker niet echt weet wat er aan de randen van het beeld gebeurt. De functie van deze twee horizontale lijnen is het idee te geven dat de verticale lijnen vertrekken vanuit en eindigen in het onbekende, alsof ze in de lucht zweven.

• Zie ook: Uitleg over de Regel van Derden

Casestudie #5: Horizontale lijnen als scheidingspunt van het beeld

Het meest voorkomend is dat horizontale lijnen ontstaan als scheidingspunt van het beeld wanneer je reflecties fotografeert. Reflecties kunnen mooi en sterk genoeg zijn om de compositie van een foto in stand te houden zonder de hulp van voorlopende lijnen.

Horizontale lijnen als compositorisch hulpmiddel in de fotografieEen horizontale lijn gebruikt als een scheidingspunt. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

Om de horizon als scheidingspunt te gebruiken, moet je er alleen voor zorgen dat je de plaatsing van de horizontale lijn in evenwicht brengt. De regel van derden is hier zeer geschikt voor.

• Zie ook: Hoe en waarom je verticale landschapsfoto’s moet maken

Tips voor het gebruik van horizontale lijnen

Nu we een paar voorbeelden hebben bekeken van het gebruik van horizontale lijnen in de fotografie, is het tijd voor mij om een paar tips te delen over wat je kunt doen om ze met succes te gebruiken.

Tip #1: Stel een doel

Ik heb dit al een paar keer laten doorschemeren tijdens het artikel, maar laat me duidelijk zijn: om horizontale lijnen in je kader te laten werken, moet je weten wat je wilt bereiken met die specifieke foto. Ben je op zoek naar een serene, vredige sfeer of iets dat meer dramatisch en chaotisch is? Dit is iets waar je zeker rekening mee moet houden als je met horizontale lijnen werkt, want zelfs kleine veranderingen in de compositie kunnen resulteren in een enorm verschil in het uiteindelijke beeld.

Heb een doel voor ogen wanneer je horizontale lijnen in je foto’s gebruikt. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

Dus, de tip is: denk na over wat voor uitstraling en sfeer je wilt dat je opname aanneemt, voordat je de sluiter loslaat.

• Zie ook: Hoe maak je foto’s van landschappen die emotie oproepen

Tip #2: Kies de juiste brandpuntsafstand

Verschillende lenzen betekenen verschillende hoeveelheden vervorming, wat een effect kan hebben op de rechtheid van je lijnen. Hoe vertaalt zich dit in de praktijk?

De brandpuntsafstand die je kiest, kan het belang van horizontale lijnen benadrukken of verkleinen. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

Door de brandpuntsafstand die je in het veld gebruikt te veranderen, kun je het belang van horizontale lijnen binnen je kader benadrukken of verkleinen.

Als je een supergroothoeklens gebruikt, worden alle horizontale lijnen (en ook de verticale lijnen) uitgerekt als gevolg van lensvervorming, tenzij de horizon ver weg is. Gebruikt u daarentegen een telelens, dan worden de lijnen versterkt door het gebrek aan vervorming.

Welke brandpuntsafstand kunt u het beste gebruiken? Dat hangt er maar net vanaf hoezeer u het oog wilt vestigen op de horizontale lijnen binnen uw kader.

• Zie ook: Welke cameralens te gebruiken? Een inleiding tot brandpuntsafstanden

Tip #3: Probeer verschillende perspectieven

Als fotografen zijn we geen tovenaars die al weten welke composities in elke mogelijke situatie zullen werken. Als je op mij lijkt, moet je minstens een paar verschillende foto’s maken om te begrijpen welke compositie de beste is.

Probeer verschillende perspectieven met horizontale lijnen. Foto door: ‘Leonardo Papèra’.

Als je vanuit een lager perspectief begint te fotograferen, loont het de moeite om hoger te gaan om te zien of het misschien beter werkt en vice versa. Je zou kunnen ontdekken dat de compositie te rommelig wordt. Een andere mogelijkheid is dat u verticale lijnen kunt gebruiken om de horizonlijn te breken.

Door verschillende perspectieven uit te proberen, kunt u uitvinden welke compositie bij de scène past. Misschien vindt u nieuwe horizontale lijnen om in uw kader toe te voegen of om sommige lijnen die er al in staan te verbergen.

• Zie ook: Hoe gebruik je een telelens voor landschapsfotografie

Horizontale lijnen zijn een geweldige manier om je composities te verbeteren. Foto door: ‘Unsplash’.

Conclusie

Horizontale lijnen zijn een vaak onderschat begrip als het gaat om compositie in de fotografie. De waarheid is dat ze een serieus belangrijk onderdeel van het beeld zijn. Als je er aandacht aan besteedt, dan zul je verbaasd zijn hoeveel het er zijn in veel van de beelden die je ziet.

Horizontale lijnen moeten in aanmerking worden genomen om de compositie en de sfeer van je beelden te verbeteren. Door ze verstandig te gebruiken, zult u in staat zijn om een enorme sprong voorwaarts te maken in uw fotografie.

Over de auteur: Leonardo Papèra is een landschaps- en natuurfotograaf gevestigd in Italië. Je kunt meer van zijn werk vinden op zijn website of door hem te volgen op Instagram.

Verbeter je composities in het veld met onze deskundige fotografiegidsen! Ga met ons mee op een Fotografie Workshop in IJsland.