Met het enorme assortiment aan software en plugins dat u tegenwoordig tot uw beschikking hebt, is de fotobewerkingstechniek van branden en dodging praktisch antiek. Het was (en is nog steeds) een van de meest gebruikte manieren om filmbeelden in de donkere kamer te verbeteren, en iedereen, van Ansel Adams tot Imogen Cunningham, gebruikte het.

Ze gebruikten het omdat het krachtig en eenvoudig is, en dat is het tot op de dag van vandaag nog steeds. Met alle ingewikkelde plugins en nabewerkingsprocedures die je tot je beschikking hebt, krijg je niet meer waar voor je geld dan creatief ontwijken en verbranden.

In deze Tips & Tricks laat ik je zien hoe ik in Photoshop voor zwart-witfoto’s te werk ga met ontwijken en verbranden. Ik zal een ander artikel voor je bewaren over het gebruik van de techniek voor je kleurenfoto’s. Maar laten we er eerst voor zorgen dat we allemaal weten wat ontwijken en verbranden is.

WAT IS ontwijken en verbranden?

Oorspronkelijk werd ontwijken en verbranden gebruikt in de traditionele donkere kamer, om film te retoucheren om de hoge lichten te versterken en de schaduwen op fotografische afdrukken te verdiepen. Fotografen gebruikten eenvoudige hulpmiddelen in de donkere kamer om ervoor te zorgen dat meer licht van de ontwikkelaar bepaalde delen van het lichtgevoelige fotopapier bereikte. Dit stond bekend als “inbranden”, waardoor deze delen van de foto donkerder werden. De fotograaf kon het licht ook ontwijken – het van het papier weghouden – waardoor dat deel van de foto minder ontwikkeld of lichter bleef dan het niet-verduisterde deel.

Dankzij deze methode konden fotografen of retoucheurs het ontwikkelingsproces met grote nauwkeurigheid controleren om ervoor te zorgen dat hun afdrukken het volledige scala van toonwaarden vertoonden die nodig waren om de foto te laten knallen.

WAAROM JE JE DIGITALE FOTO’S MOET DODGE AND BURN

Dus wat heeft een oude donkere kamer techniek met je fotografie te maken? Genoeg! Dodging and burning kan een heel nieuw niveau van diepte aan je foto’s toevoegen. Met Photoshop is het heel eenvoudig.

Hier zijn een paar dwingende redenen om dodging and burning in je digitale fotografie post-processing workflow op te nemen:

• Om meer dimensionaliteit te creëren, dingen eruit te laten springen voor je kijkers, en anderen in de schaduw te laten verdwijnen.
• Om je kijker in je beeld te trekken. Onze ogen zijn geprogrammeerd om het licht te volgen, en de lichtste, helderste delen van uw foto zijn waar u de kijkers naartoe wilt leiden. Wat creatief ontwijken en branden zal helpen om hun ogen te krijgen waar je ze wilt hebben.
• Om het onderwerp te isoleren.
• Om afleidende achtergronden te minimaliseren.
• Om het licht aan te doen, in een foto – als je wat creatieve verlichting nodig hebt na je opname, kan ontwijken en branden helpen.
• Om dingen dramatischer en stemmiger te maken – verbeter de schaduwen om dingen donkerder te maken.
• Voeg een vignet toe om de blik van de kijker in het beeld te houden.

De driedimensionaliteit van de cirkel rechts werd puur gecreëerd door een kopie van die links te ontwijken en te branden. Het is ook super eenvoudig met de techniek die je nu gaat leren. Zoals met de meeste dingen in Photoshop zijn er vele manieren om hetzelfde doel te bereiken, en elk heeft zijn voor- en nadelen. Ik geef de voorkeur aan deze manier omdat het je een enorme hoeveelheid controle en flexibiliteit geeft. Het is doodsimpel en niet-destructief.

Laten we eens kijken naar voor en na opnamen, zodat je het verschil kunt zien tussen niets en selectief ontwijken en verbranden.

De tweede afbeelding heeft meer dramatiek, meer een stemmig gevoel. De sneeuw heeft textuur en dimensie, en de kleine deur en het raam zijn het duidelijke middelpunt van de belangstelling. Aan deze foto is niets veranderd, behalve het toevoegen van tonaliteit door uitwijken en verbranden. De foto is overdreven weergegeven zodat je de veranderingen kunt zien, maar normaal gesproken is uitwijken en inbranden subtieler dan in dit voorbeeld.

Gebruik het beste gereedschap voor je werk

Je hebt in de werkbalk van Photoshop misschien een paar gereedschappen gezien die Dodge en Burn heten. Vergeet ze maar. Ik gebruik deze niet voor mijn uitwijken en verbranden. Ik heb graag meer controle als ik aan mijn foto’s werk. Dus in plaats van de kant-en-klare gereedschappen maak ik mijn eigen gereedschappen met behulp van lagen en het penseelgereedschap. Het wordt artistiek als het maken van een schilderij, en je hebt meer vrijheid om flexibel te zijn.

Het gebruik van lagen geeft je de flexibiliteit om de ondoorzichtigheid te veranderen, en om je verschillende lagen in mappen te groeperen. U kunt dan selectief lagen aanzetten om te zien hoe uw werk vordert.

HOW TO DO DODGING AND BURNING

Dodging – meer licht toevoegen:

• Maak een nieuwe laag. Zet de overvloeimodus op Color Dodge en geef deze laag de naam Dodge. Het kan zijn dat je veel lagen hebt, dus noem het iets meer beschrijvend, deurontwijker of boomontwijker.
• Selecteer een lichtgrijze kleur uit het palet van de gereedschapskist, in eerste instantie zal deze kleur licht zijn, bijvoorbeeld #bcbcbc, of 188,188,188 op de RGB schaal. Deze kleur bepaalt de hoofdintensiteit van de ontwijking, of hoe helder het zal zijn.
• Selecteer een zachte penseel op een grootte die geschikt is voor het gebied dat u wilt uitlichten of benadrukken.
• Stel de Ondoorzichtigheid en de Vloeiendheid van de penseel aanvankelijk in op ongeveer 20% elk.
• Penseel op de nieuwe laag en zie onmiddellijk dat de lichte kleuren beginnen te POP’en. Als het te veel is, kun je de dekking van de laag verminderen, of de dekking en de stroom van het penseel zelf.

Als je eenmaal een intensiteit hebt die je bevalt, kun je met het penseel segmenten van het beeld ontwijken – de deur bijvoorbeeld. Als u naar een ander deel van de afbeelding gaat, gebruikt u een nieuwe laag voor dat gebied of element. Je doet dit omdat je misschien de intensiteit wilt aanpassen door de ondoorzichtigheid van de laag te veranderen, of de penseel, of zelfs de kleur wilt veranderen in een lichtere of donkerdere grijstint.

Maak ten slotte een Lagengroep – klik op het kleine map-icoontje in je lagenpalet. Verplaats al uw Dodge lagen in een groep. Geef de groep de naam Dodge. Hiermee kun je direct alle “lichtjes” uitzetten om voor en na te zien. Ben je te ver gegaan, moet je meer doen, of is het precies goed? Als u al het ontwijken met één klik kunt uitschakelen, kunt u beter een beslissing nemen.

Waar en wat ontwijken:

U wilt dat de lichtste delen van uw foto de blik van de kijker naar uw onderwerp leiden. Kunt u een soort pad maken met een ontwijkende of lichtere hoofdlijn, een helder pad dat het oog gemakkelijk kan volgen? Je kunt ook leidende lijnen donkerder maken door ze in te branden. Leylijnen hoeven niet altijd helder te zijn.

Overschuif (en brand) plekken met textuur, om die driedimensionaliteit toe te voegen, om de textuur er echt uit te laten springen. Probeer het onderwerp een beetje te ontwijken, gewoon subtiel borstelen met een lichte opaciteit om wat heldere tinten toe te voegen ten opzichte van de rest van het beeld. Springt het er nu wat meer uit?

Je bent nu klaar met ontwijken, laten we nu naar de donkere kant gaan!

Verbranden – duisternis creëren:

Na het verbranden doe je precies hetzelfde proces. Ik stel voor om met precies dezelfde kleur en dekking te beginnen. Maak gewoon een nieuwe laag en zet de mengmodus op Color Burn, en noem de laag Burn.

Wederom kun je, als je meer drama wilt, de kleur van de penseel veranderen, of de ondoorzichtigheid en het verloop van de penseel of de laag veranderen. Je kunt meer lagen toevoegen als dat nodig is, een laag dupliceren om direct de hoeveelheid duisternis te verdubbelen.

Deze methode is snel en intuïtief, en als ik het gevoel heb dat je te ver bent gegaan, kun je een paar lagen uitschakelen om hun zichtbaarheid in de afbeelding te verbergen. Ik stel voor dat je ook een Laaggroep maakt voor de Burn lagen.

Je kunt zelfs een andere Laaggroep maken met de naam D&B (voor dodge and burn) en daar de andere groepen in zetten. Ctrl+klik om ze te selecteren en sleep ze over de D&B laag. Nu kun je met één klik de totale voor en na weergave zien. Uit en aan – goed of niet? Meer werk nodig of klaar?

Het grote plaatje zien

Als je eenmaal de gebieden hebt geborsteld die je wilt en denkt dat het branden en ontwijken klaar is, kun je een vignet rond de randen van je foto branden om te voorkomen dat de blik van de kijker afdwaalt. Het is alsof je je foto omlijst met een beetje duisternis, zodat het oog op de helderheid blijft.

Het enige wat je hier moet doen is (jawel) een nieuwe laag maken en het elliptisch marquee gereedschap gebruiken, met een instelling voor doezelen van ten minste 50 pixels. Sleep op de nieuwe laag de cirkel zo ver uit dat hij de rand van het frame raakt. Om alleen de rand van de foto donkerder te maken voor het vignet, ga je in Photoshop naar het hoofdmenu en klik je op Selecteren>Inverteren. Hiermee kun je nu het gebied BUITEN de selectie vullen.

Selecteer in het Gereedschapsvenster dezelfde grijze kleur die je hebt gebruikt voor het aanvankelijk branden van je afbeelding als je voorgrondkleur, druk vervolgens op Alt>Backspace op je toetsenbord om die selectie met kleur te vullen. Zet de overvloeimodus van de laag op Color Burn. Het kan zijn dat je de dekking van deze laag een beetje moet verlagen, afhankelijk van de tinten in je afbeelding. Dit vignet moet vrij subtiel zijn, het is niet bedoeld als kader, maar als een heel lichte verduistering om het middelpunt van de belangstelling een paar tinten lichter te houden, zodat de kijker in je kader blijft.

Ik heb een korte screen capture video gemaakt die mijn techniek voor het ontwijken en branden laat zien, die je hieronder kunt bekijken als je liever meekijkt:

Als je deze methode eenmaal uitprobeert, zul je zien hoe makkelijk het is en hoe je met een paar snelle stappen dramatische effecten kunt bereiken. Je hebt volledige controle over het uiterlijk en de stijl van je afbeelding, en je kunt je stappen op elk moment terugdraaien om aan te passen indien nodig.

Als je alternatieve methoden hebt voor het ontwijken en branden, laat me dan weten waarom je ze leuk vindt, en ook welke uitdagingen ze voor je creëren. Als je foto’s hebt die je wilt delen, plaats ze dan hier. Inspireer ons!