Las líneas horizontales están por todas partes. Mira la foto de arriba o cualquier otra que prefieras. Ahora fíjate en los bordes superior e inferior. ¿Las ves? Incluso los dos bordes de cualquier foto jamás tomada son líneas horizontales. Las fotos están literalmente enmarcadas entre dos líneas horizontales (y bueno, dos verticales).

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Tener un conocimiento decente de cómo utilizar las líneas horizontales adecuadamente en tus encuadres es un buen comienzo para crear imágenes interesantes. Por lo general, las líneas horizontales impartirán un aspecto estático a sus tomas, por lo que, a menos que eso sea lo que está buscando, entonces vale la pena obtener algunos buenos consejos sobre cómo colocarlos sabiamente.

En este artículo, vamos a echar un vistazo a lo que es una línea horizontal y cómo se puede utilizar para mejorar su fotografía.

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¿Qué es una línea horizontal en fotografía?

Una línea horizontal es una línea recta que va del lado izquierdo del encuadre al derecho. La línea horizontal más utilizada en los géneros fotográficos que se practican en exteriores es el horizonte terrestre, la línea aparente que separa la tierra del cielo.

Las líneas horizontales también existen en los edificios cuando se realizan fotografías de arquitectura o de paisajes urbanos, así como en las sesiones de estudio si se configura el sujeto de forma adecuada.

Se ha dibujado una línea blanca sobre el horizonte. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Aquí hay un ejemplo de línea horizontal. En la toma anterior, he dibujado una línea blanca sobre el horizonte para mostrarte lo que se considera una línea horizontal en fotografía. En este caso, es bastante reconocible. Sin embargo, no todas las líneas horizontales son tan fáciles de detectar.

Una línea de horizonte oscurecida. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

En esta imagen, el horizonte sigue estando presente pero oscurecido por otros elementos compositivos, como la montaña, el lago y las colinas del fondo.

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¿Para qué se utilizan las líneas horizontales?

Como estamos tan acostumbrados a ver líneas horizontales a nuestro alrededor, no es fácil hacerlas destacar en las fotos. Si no las utilizas de la manera correcta, entonces pueden parecer bastante poco interesantes y aburridas.

Las líneas horizontales se pueden utilizar para aumentar el nivel de interés de tus composiciones. Foto de: ‘Unsplash’.

Incluir líneas horizontales en tus fotografías puede cambiar la atmósfera de las escenas, así como los sentimientos que puedes evocar en tu audiencia. Aunque las líneas horizontales pueden dar un aspecto estático a tus imágenes, también pueden producir resultados fascinantes y extraordinarios al equilibrar una composición para conseguir una sensación de estabilidad y paz.

Las líneas horizontales son una herramienta fácil de usar para mejorar tus composiciones. Foto de: ‘Unplash’.

El problema es que la línea que separa la creación de una imagen reflexiva que tenga una atmósfera estática frente a una aburrida es increíblemente fina. Por ello, cuando utilices líneas horizontales en el encuadre, tienes que pensar qué tipo de sentimientos quieres transmitir y si es mejor eliminar las líneas, hacerlas menos prominentes o realzarlas para que se ajusten al aspecto que buscas.

• Ve también: Cómo utilizar las líneas de dirección para lograr mejores composiciones en la fotografía de paisajes

Cómo utilizar las líneas horizontales en la fotografía

Así que ya estamos en el capítulo más jugoso del artículo: aquel en el que vamos a ver unos cuantos casos prácticos sobre el uso de las líneas horizontales en la fotografía. Utilizaré algunas de mis fotos para mostraros cómo las líneas horizontales afectan al aspecto general de la imagen.

Estudio de caso nº 1: Horizonte roto con una línea principal

Empecemos con la suposición de que, en general, un horizonte no roto puede parecer bastante aburrido para el espectador. Una buena manera de crear más interés en una imagen que de otro modo sería aburrida es intercalar algunos elementos de otras partes de la imagen sobre el horizonte.

Intercalar una línea curva con la línea horizontal del horizonte añade interés a esta imagen que de otro modo sería estática. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

La imagen de arriba fue tomada en Dubai. Para empezar, trata de imaginar la imagen sin el puente curvo del lado derecho. Sería una clásica foto de reflejos, sin nada que guiara los ojos del espectador hacia el sujeto principal (los edificios).

Sin el puente, seguiría siendo una foto decente, ya que las luces y el ambiente nocturno compensarían en parte la falta de líneas principales. Sin embargo, definitivamente no tendría el mismo poder visual de la imagen anterior.

La razón de esto es que la línea principal del puente curvo crea profundidad, mientras que romper la línea del horizonte para incorporar otras partes del marco añade interés.

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Estudio de caso #2: Horizonte roto con líneas perpendiculares

En el primer estudio de caso, vimos cómo romper la línea del horizonte con la ayuda de una línea principal. También puedes utilizar líneas verticales para intersecar el horizonte, creando un resultado mucho más interesante.

Líneas verticales intersecando con líneas horizontales. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Cuando se utiliza esta técnica, es importante tener cuidado de no crear una composición caótica, en la que el espectador tenga demasiadas cosas que mirar. Esto puede provocar una confusión general, ya que el ojo del espectador es arrastrado por todo el encuadre en busca del sujeto principal. Es fácil estropear las cosas cuando se utilizan líneas verticales para interrumpir la línea plana del horizonte, así que si no tienes cuidado, puedes empeorar aún más tu composición.

Trata de imaginar la imagen de arriba sin los postes de madera que surgen del agua entre las góndolas. La imagen parecería más limpia, aunque también sería más estática. Los postes cumplen la función de añadir profundidad de campo y de crear algún tipo de tensión (e inestabilidad) en un marco que, por lo demás, es tranquilo y pacífico.

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Estudio de caso #3: Líneas principales que se mezclan con el horizonte

Puedes crear más interés en las líneas horizontales haciendo converger todas las demás líneas principales dentro del encuadre.

Las líneas principales que convergen en una línea horizontal. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

En la imagen anterior, he utilizado el horizonte como punto de anclaje dentro de la imagen. En combinación con la simetría y la luz, pude incorporar las hileras de lavanda como líneas convergentes hacia los dos árboles del fondo.

El resultado final es una atmósfera estática pero tranquila. Si tu objetivo es crear algún tipo de dramatismo o tensión en la imagen, entonces te recomendaría que utilizaras un horizonte «roto», como hemos visto anteriormente en los otros ejemplos.

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Caso práctico nº 4: Líneas horizontales para enmarcar el sujeto

Estamos «obligados» a ver líneas horizontales en todas las fotografías que realizamos. La razón de esto es que las imágenes salen de nuestras cámaras enmarcadas como rectángulos. A pesar de ello, puedes forzar las líneas horizontales dentro de tus fotografías para enmarcar el sujeto, como en la imagen de abajo.

Las líneas horizontales enmarcando las líneas verticales. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Las líneas verticales pueden ser interesantes pero por sí solas no son capaces de crear suficiente interés en la imagen. Al añadir y sobreexponer la nieve en las partes superior e inferior del encuadre, he creado una sensación de confusión y pérdida, derivada del hecho de que el espectador no sabrá realmente lo que ocurre en los bordes de la imagen. La función de estas dos líneas horizontales es dar la idea de que las líneas verticales parten y terminan en lo desconocido, como si flotaran en el aire.

• Ver también: Regla de los tercios explicada

Caso práctico nº 5: Líneas horizontales como punto de división de la imagen

Las líneas horizontales suelen surgir como punto de división de la imagen cuando se fotografían reflejos. Los reflejos pueden ser lo suficientemente bellos y fuertes como para sostener la composición de una foto sin la ayuda de las líneas de dirección.

Una línea horizontal utilizada como punto de división. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Para utilizar el horizonte como punto de división, sólo tendrás que asegurarte de equilibrar la colocación de la línea horizontal. La regla de los tercios es genial para esto.

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Consejos para usar las líneas horizontales

Ahora que hemos echado un vistazo a algunos ejemplos de cómo usar las líneas horizontales en fotografía, es hora de que comparta algunos consejos sobre lo que puedes hacer para usarlas con éxito.

Consejo #1: Establece un objetivo

Ya he insinuado esto un par de veces durante el artículo, pero déjame ser claro: para hacer que las líneas horizontales funcionen en tu encuadre, necesitarás saber qué quieres lograr con esa foto específica. ¿Buscas un ambiente sereno y tranquilo o algo más dramático y caótico? Esto es algo que definitivamente tendrás que considerar cuando trabajes con líneas horizontales, ya que incluso pequeños cambios en la composición pueden resultar en una gran diferencia en la imagen final.

Tenga un objetivo cuando utilice las líneas horizontales en sus imágenes. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Así que el consejo es: piensa qué tipo de aspecto y atmósfera quieres que asuma tu toma, antes de soltar ese obturador.

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Consejo nº 2: elige la distancia focal adecuada

Diferentes objetivos significan diferentes cantidades de distorsión, lo que puede tener un efecto en la rectitud de tus líneas. Entonces, ¿cómo se traduce esto en términos prácticos?

La distancia focal que elijas utilizar puede enfatizar o reducir la importancia de las líneas horizontales. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Al cambiar la distancia focal que utilizas en el campo, puedes enfatizar o reducir la importancia de las líneas horizontales dentro de tu encuadre.

Cuando utilizas un objetivo súper gran angular, entonces, a menos que el horizonte esté muy lejos, todas las líneas horizontales (así como las verticales) se estirarán como resultado de la distorsión de la lente. En cambio, si utiliza un teleobjetivo, las líneas se verán realzadas por la falta de distorsión.

¿Qué distancia focal es la mejor opción para utilizar? Eso sólo depende de cuánto quieras atraer la mirada hacia las líneas horizontales dentro de tu encuadre.

• Ve también: ¿Qué lente de la cámara a utilizar? Una introducción a las distancias focales

Consejo #3: Prueba diferentes perspectivas

Como fotógrafos, no somos magos que ya saben qué composiciones funcionarán en cada situación posible. Si te pasa como a mí, tendrás que tomar al menos unas cuantas imágenes diferentes para entender qué composición es la mejor.

Prueba diferentes perspectivas con líneas horizontales. Foto de: ‘Leonardo Papèra’.

Si empiezas a fotografiar desde una perspectiva más baja, vale la pena que te pongas más alto para ver si puede funcionar mejor y viceversa. Puede que te encuentres con que la composición queda demasiado desordenada. Por otro lado, puede que descubras que puedes utilizar líneas verticales para romper la línea del horizonte.

Probando diferentes perspectivas, podrás averiguar qué composición se adapta a la escena. Podrás encontrar nuevas líneas horizontales para añadir en tu encuadre o para ocultar algunas de las que ya están en él.

• Ver también: Cómo usar un teleobjetivo para fotografiar paisajes

Las líneas horizontales son una gran manera de mejorar tus composiciones. Foto de: ‘Unsplash’.

Conclusión

Las líneas horizontales son una noción a menudo subestimada cuando se trata de la composición en la fotografía. La verdad es que son una parte muy importante de la imagen. Si prestas atención a ellas, puede que te sorprenda la cantidad que hay en muchas de las imágenes que ves.

Las líneas horizontales deben tenerse en cuenta para mejorar la composición y la atmósfera de tus imágenes. Utilizándolas sabiamente, podrás dar un gran salto en tu fotografía.

Acerca del autor: Leonardo Papèra es un fotógrafo de paisajes y naturaleza afincado en Italia. Puedes encontrar más de su trabajo en su página web o siguiéndolo en Instagram.

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