Chris Rock
El dios ha vuelto. La nueva gira Total Blackout de Rock es motivo de celebración, aunque haya sido un doloroso divorcio (y su precio) lo que le ha hecho volver a los escenarios. Bromea sobre su intento de seducir a RiRi después del divorcio: «¿Sabes que te olvidas de la edad que tienes? Rihanna me miró como si fuera su tía. Luego me preguntó dónde había ido Ray J». A lo largo de las décadas, Rock nunca ha sufrido un periodo de sequía, incluso cuando sigue saliendo de su zona de confort en proyectos como su película Top Five. (O, sí, Pootie Tang.) Pero en el escenario es donde realmente pone la carne en el asador.

Kate McKinnon
McKinnon ha sido la MVP de Saturday Night Live durante tanto tiempo que es fácil olvidar lo joven que es – y cuánto más de su brillantez tenemos que esperar. Hay algo acerado en su humor, tanto en SNL como en Notary Publix, la serie web que creó con su hermana -¿quién más podría sacar comedia del glamuroso mundo de los notarios?

Julia Louis-Dreyfus
En un momento en que los presidentes de ficción y los universos políticos alternativos son una forma de terapia, Veep importa más que nunca. A pesar de su genial reparto, todo gira en torno a Louis-Dreyfus y su implacable carisma cínico como la ex presidenta Selina Meyer. En la nueva temporada, cuando alguien habla de forma soñadora sobre un político idealista, Louis-Dreyfus se limita a decir con desprecio: «Eso y un coche con techo solar podrían haber comprado mi virginidad en el 83». De alguna manera, habla por todos nosotros.

Jordan Peele y Keegan-Michael Key
Quizás el mayor homenaje al impacto duradero de su genial programa de sketches vino de la mano de Dave Chappelle, que recientemente admitió que ver su programa durante cinco años le daba una envidia tremenda: «Eso hiere mis sentimientos». Por mucho que echemos de menos a Key y Peele, el final de su serie significa que hay más espacio para conquistar otros lugares, ya sea su juego de atracos con gatos, Keanu, o la película de terror de Peele, Get Out, un cambio de juego que encuentra una forma totalmente nueva de satirizar el interminable chiste malo del racismo estadounidense.

Ali Wong
Wong llegó con una explosión: en su brillante especial de stand-up Baby Cobra, ironiza sobre temas como las ventajas de casarse con alguien de la misma raza: «Puedes ir a casa y ser racista juntos». Y lo grabó estando embarazada de casi ocho meses, un logro que está a la altura de la victoria de Serena Williams embarazada en el Open de Australia. Además, Wong se sincera sobre el sexo: «Tienes que hacer creer a este tipo que tu cuerpo es un jardín secreto, cuando en realidad es un parque público que ha acogido muchos festivales de reggae». Es guionista en Fresh Off the Boat, pero su juego de stand-up es lo que nos hace estar más impacientes por ver lo que hace a continuación.

Hannibal Buress
Buress sigue construyendo su leyenda de stand-up, con dos especiales estelares de Netflix en 2016. (Por no hablar de haber roto casi en solitario el muro de silencio en torno a un tipo llamado Bill Cosby, detallado en el excelente Camisado de Comedia de Buress). Buress era todo desparpajo sufrido en Broad City, pero en un giro de la tercera temporada -el compañero de sexo de Ilana de toda la vida encuentra una mujer que se compromete- también demostró que tiene un rango emocional más amplio de lo que la gente reconoce. Incluso es capaz de arrasar cuando rifa sobre lo doloroso que es que te saquen la tarjeta cuando tienes 32 años: «¿Por qué no miran mi cuerpo? ¿Parezco tener el metabolismo de un veinteañero? Ya no tengo metabolismo, todo se queda ahí».

Aparna Nancherla
La neoyorquina Nancherla dio la campanada el año pasado con su magnífico álbum de debut, Just Putting It Out There, en el sello de Tig Notaro. Lleva 10 años haciendo monólogos, además de su serie web Woman-hood (con Jo Firestone) y el podcast Blue Woman Group (con Jacqueline Novak). En esta ocasión, profundiza en los motivos por los que la pizza es similar al yoga («Es mi círculo sagrado») y en temas como la depresión y la ansiedad: «A veces la gente dice: ‘No hay nada que temer más que el propio miedo’. ¿Has visto algunos de los trabajos del miedo? El arte de Gethard se nutre de la confesión dolorosa, desde su espectáculo, Career Suicide, hasta su podcast y su chat de acceso público. My Comedy Album es un escaparate magistral para su narración en el escenario, aunque eso es sólo una fracción de lo que sobresale: la desesperación neurótica.

Chelsea Perretti
Una amenaza múltiple tan grande en Brooklyn Nine-Nine, Perretti está llegando a su mejor momento como stand-up. (Y un ex crítico de rock hecho bueno, nada menos.) Perretti ascendió con el especial Uno de los Grandes, anunciando casualmente: «Supongo que se podría decir que soy un recipiente directo de Dios.»

Donald Glover
Ya es un aclamado bufón del rap bajo el nombre de Childish Gambino -y una estrella en Community, donde interpretó al mesías de una secta de reparadores de aire acondicionado- Glover se superó a sí mismo con la temporada de estreno de su deslumbrante y ambiciosa comedia de FX, Atlanta, interpretando a Earnest «Earn» Marks, un desertor universitario que vuelve a casa para reiniciar su vida manejando a su primo rapero, Paper Boi.

Phoebe Waller-Bridge
La comediante británica se convirtió en una estrella de la noche a la mañana con Fleabag, interpretando a una de las antihéroes más espantosamente divertidas de la televisión. Es una chica londinense que regenta una cafetería en decadencia, con una familia aún más descarrilada que su vida sexual. Como ella misma dice: «Tengo la horrible sensación de ser una mujer codiciosa, pervertida, egoísta, apática, cínica, depravada y en bancarrota moral que ni siquiera puede llamarse feminista». Y esas son sus adorables cualidades.

Mike Judge
Veinticinco años después de que Judge definiera la tontería masculina adolescente con Beavis &Cabeza de Culo, tenía algo que decir sobre la versión apenas post-adolescente en Silicon Valley de HBO. Lo que al principio parecía una nimiedad, burlándose de una cultura geek ya demasiado conocida, ha crecido hasta convertirse en una de las sátiras más sabias de la emisión, con mucha ayuda de un reparto estelar que incluye a Martin Starr, Thomas Middleditch y Kumail Nanjiani. Y no nos hagas hablar de Idiocracy, la sátira más dolorosamente pertinente (y premonitoria) de los últimos años.

Aziz Ansari
Ansari vuelve esta primavera en la segunda temporada de Master of None, la acerada comedia de amor y extrañeza que ha añadido otra pluma a su gorra. Puede hacer cualquier cosa -escribir un libro concisa, Modern Romance; protagonizar el swagged y suavizado Tom en Parks and Recreation; y matar en los especiales de stand-up como Buried Alive y Live at Madison Square Garden-, ya que la crónica de las reglas siempre cambiantes de las citas, la fama y la cultura foodie.

Rob Delaney y Sharon Horgan
Delaney hizo su nombre como la más divertida (y alucinantemente prolífica) fábrica de una sola línea en Twitter. Así que fue más sorprendente de lo que debería haber sido que se adaptara tan bien al formato de comedia de situación en Catastrophe. Tanto él como Horgan escriben y protagonizan una pareja dispareja que se adentra en los misterios y las miserias de la paternidad.

Ben Sinclair y Katja Blichfeld
Su High Maintenance podría haber sido una quimera de fumadores, salvo que Sinclair y Blichfeld la convirtieron en una serie web que mejoró aún más en HBO, escrita, dirigida y editada íntegramente por ellos dos. Sinclair interpreta a un traficante de hierba neoyorquino, llamado The Guy, que cada día vive una aventura diferente al adentrarse en las intimidades de sus clientes. Sinclair y Blichfeld lo intentan todo, incluso el surrealista episodio «Grandpa», contado enteramente desde el punto de vista de un perro llamado Gatsby que no puede creer lo jodidamente tontos que son estos humanos porreros.

Rachel Bloom
¿Un musical romántico semanal dedicado al lado más ligero del acoso? Crazy Ex-Girlfriend no es para todo el mundo: en algunos de los momentos más divertidos, es tan emocionalmente extrema que te preguntas cómo puede ser para cualquiera. Pero no hay nada parecido, y Bloom se mantiene firme en su papel de heroína delirante atrapada en un musical. Claro, ella es valiente y adorable, pero Crazy Ex-Girlfriend no funcionaría a menos que también fuera increíblemente aterradora – y Bloom se asegura de que lo sea.

Maria Bamford
La innovadora comedia de situación de Bamford, Lady Dynamite, profundiza sin miedo en su historia personal de trastorno bipolar II y hospitalización. Es angustiosamente sincera, pero también divertida, ya que Bamford pasa de la sala de psiquiatría en Minnesota al ajetreo de Hollywood, que le destroza el alma.

John Oliver
Last Week Tonight ha sido tan innovador e influyente como The Daily Show, donde Oliver se ganó sus primeros galones. Dejó atrás la fábrica de mordiscos en caliente para dar paso a largas peroratas de 20 minutos que encontraron una audiencia viral sólo porque realmente valía la pena verlas. El año pasado le dio a Oliver mucho combustible para su característica combinación de empatía civilizada británica e indignación, como en su recapitulación posterior a las elecciones, en la que resumió el programa del Partido Republicano como «la lista de tareas pendientes en el refrigerador de Satanás, que, por cierto, Satanás ya no necesita ahora que el infierno se ha congelado».»

Samantha Bee
El arma secreta del Daily Show desde hace mucho tiempo no podía haber elegido un mejor momento para salir en solitario para Full Frontal With Samantha Bee, su comentario semanal en la TBS sobre lo que está pasando y por qué le hace hervir la sangre. Ya sea devolviendo el golpe a Fox News («He oído que Obama mide 12 metros y dispara islam al rojo vivo por los ojos») o a los funcionarios electos, Bee es la voz más real de las noticias falsas.

Bill Maher
Maher siempre ha sido polémico, pero su fuerte es hacer enemigos. Se aferra a sus armas políticas, incluso cuando todo el mundo a su alrededor parece seguir arrastrando los pies. Maher siempre se ha deleitado en dar golpes bajos a la sabiduría convencional, y eso es lo que hace que su cándido veneno en Real Time With Bill Maher sea un tónico en estos tiempos. En cuanto a su último proyecto sobre nuestro presidente, el título lo dice todo: Whiny Little Bitch.

Alexandra Petri
La columnista de humor del Washington Post explotó durante las largas y tortuosas elecciones de 2016, cuando todavía parecía que la historia era que Hillary no recibía suficiente respeto. Pero Petri ha subido de nivel este año, como en su desmontaje de las propuestas presupuestarias de Trump: «La NEA será destruida y sustituida por un helicóptero blindado con un tiburón pintado»

Phoebe Robinson y Jessica Williams
Su brillante podcast de comedia es 2 Dope Queens, donde estas dos mejores amigas hipster hablan de mierda sobre prácticamente todo. Williams empezó como corresponsal del Daily Show, y Robinson hizo el blog Blaria (es decir, «Daria negra»). Una de sus especialidades es colarse en los ambientes blancos, desde los conciertos de Billy Joel hasta Juego de Tronos, donde vieron a un personaje femenino negro: «Así que en este mundo de fantasía que se supone que es como la época medieval, esta mujer tiene un tejido recto? … ¡Tenía, como, un tejido de Gabrielle Union!»

Melissa Broder
Broder tiene una de las únicas cuentas de comedia en Twitter que ha permanecido divertida más de un mes, por no hablar de años. Golpeó fuerte con su versión de libro, So Sad Today, y colecciones de poesía como Scarecrone y Last Sext. Desde «Horóscopo: Sólo quiere follarte», «Quiero bailar con alguien que me ignora» o «Sólo me acosté contigo para que dejaras de hablar de tu arte: una historia de amor», @sosadtoday ha estado ahí.

Marc Maron
Su podcast WTF acaba de superar el hito de los 800 episodios sin caer en la rutina. Maron ha estado visitando la angustia de la mediana edad y la rabia de los gatos desde que comenzó a hacer WTF fuera de su garaje, en 2009. Es un conversador excéntrico, por decir algo, pero aporta algo nuevo a las entrevistas con invitados desde Roger Waters hasta un tipo llamado Barack Obama.

Beth Newell y Sarah Pappalardo
La pareja fundó el sitio web Reductress en 2013, y pronto se convirtió en una parada crucial de clickbait, reclamando el territorio del ennui de la mujer millennial cabreada, sirviendo artículos de opinión como «Soy feminista pero amo a los hombres y quiero follarlos y sólo escúchame te prometo que ni siquiera estoy loca». O consejos de autoayuda al estilo Cosmo como «Cómo chupársela hasta morir». El año pasado sacaron un libro, Cómo ganar al feminismo (capítulo de muestra: «Cómo amar tu cuerpo aunque el suyo sea mejor»).

Tom Scharpling y Jon Wurster
Tras casi dos décadas en The Best Show, Scharpling y Wurster siguen siendo los reyes del punk de la comedia radiofónica. Empezaron en la radio de verdad -la legendaria WFMU- y luego se lanzaron al streaming, añadiendo la Media Hora de Poder para los fans que no tienen suficiente. Wurster (el batería de Superchunk, Bob Mould y los Mountain Goats) y Scharpling han dado al mundo perdedores inolvidables como el Erudito de la Música y Philly Boy Roy.

Seth Meyers
El cabreo ha sido extremadamente bueno para Meyers. Después de las elecciones, decidió claramente que no tenía nada que ganar haciéndose el simpático, así que sus redacciones de noticias siguen ganando mordacidad. Siempre se mantiene frío, lo que hace que moleste a algunos espectadores: no tiene la necesidad frenética de un presentador de tertulia normal. Pero por eso es el más seguro moralmente y el más centrado emocionalmente de los chicos del late-night, por no mencionar el más divertido.

Jimmy Kimmel
Kimmel puede que no sea tan agudo como Meyers en estos días, pero está por delante de Jimmy Fallon, que todavía tiene que vivir su momento de vergüenza. Kimmel dio un inesperado golpe de efecto como anfitrión de los Oscar, criticando a Hollywood (en el año en que «los negros salvaron la NASA y los blancos el jazz»), y compartiendo su improvisada teoría sobre lo que salió mal cuando Warren Beatty abrió el fatídico sobre de la Mejor Película: «Beatty ha tenido tanto sexo que no puede pensar en ello correctamente».

Stephen Colbert
Seguro que está en una fase ascendente -pasó su primer año en la silla del Late Show encontrando el equilibrio adecuado entre su antigua picardía del Colbert Report y su nueva sinceridad alegre. Pero desde la toma de posesión, ha vuelto a la sátira política con una venganza: su despedida de Bill O’Reilly, dentro de su personaje, fue un hachazo que muchos de nosotros pasamos años esperando ver.

James Corden
Es difícil imaginar cómo era el mundo antes de que existiera el «Carpool Karaoke», pero fue el vehículo perfecto para la energía hiperactiva y simpática de Corden, permitiéndole divertirse con su invitado sin quedar como un adulador. El segmento de Michelle Obama fue uno de los mejores.

Amy Schumer
Su innovadora Inside Amy Schumer fue un éxito o un fracaso la temporada pasada. Después de que (y Trainwreck) impulsara a Schumer al estatus de It-girl supernova, tuvo que ajustar su juego. (Al igual que su guionista Jessi Klein, que encontró tiempo para publicar el bestseller de memorias cómicas You’ll Grow Out of It). Pero Schumer sigue siendo una estrella en el escenario, como cuando actuó como telonera de Madonna en el Madison Square Garden: «Sé quién está aquí. Es como darse un baño caliente en una bañera llena de pollas que no te quieren.»

Leslie Jones
La más reventada del plantel de Cazafantasmas. Durante un tiempo pareció que Jones podría estar en peligro de que su fama estuviera demasiado ligada a repugnantes trolls racistas, pero demostró que puede ser graciosa en casi todas partes, ya sea en el escenario o haciendo comentarios sobre las Olimpiadas que extrañamente encajaban bien.

Lena Dunham
Dunham llevó a Girls a un elegante aterrizaje. Tanto si amas como si odias a los personajes -su neurótica ensimismada de Nueva York, Hannah, y sus cuasi amigas Marnie, Jessa y Shoshanna- Dunham encontró la manera correcta de despedirse, con una última temporada llena de picos que hizo justicia a la historia. Aunque a menudo resultaba exasperante – se trata de Girls, ¿recuerdas?

Derek Waters
Drunk History sigue siendo una de las franquicias de comedia más seguras del momento, ya que el presentador Waters visita a sus amigos para asaltar sus armarios de bebidas alcohólicas y las bóvedas de la historia de Estados Unidos. Invitados borrachos, tanto famosos como semifamosos, cuentan sus historias, a menudo incoherentes. El año pasado, Waters consiguió que Lin- Manuel Miranda se emborrachara para un episodio especial dedicado a (¿quién más?) Alexander Hamilton. Lo peor que se puede decir es que, en 2017, Drunk History no parece tan cagada como la historia real.

Melissa McCarthy
Las ruedas de prensa de Sean Spicer en SNL son una razón semanal para seguir viviendo, ya que convierte la pesadilla actual de nuestro país en una parodia impresionantemente viciosa y justa. Puede volver al slapstick del nivel de Bridesmaids cuando quiera, pero en SNL está sirviendo a una necesidad nacional esencial -y esperemos que temporal-.

Raphael Bob-Waksberg
El hombre detrás del caballo: Bob-Waksberg creó BoJack Horseman, las aventuras animadas de una estrella de comedia alcohólica lavada que resulta ser un caballo que habla. BoJack, al que pone voz Will Arnett, sigue explorando los rincones más oscuros del alma, como en la media hora de televisión más devastadora del año pasado, el episodio «Fish Out of Water», en el que BoJack viaja al fondo del mar y descubre que ninguno de sus problemas ha cambiado.

Issa Rae
Rae convirtió su confesionario de culto de YouTube The Misadventures of Awkward Black Girl en un aclamado libro y en el éxito de HBO Insecure. En ella interpreta una versión ficticia de sí misma, una inadaptada que está a punto de cumplir los 30 años, que trabaja en la organización sin ánimo de lucro We Got Y’all (Tenemos a todos) y que está desenredando su desordenada vida sexual. Es una tonta poco común, como cuando se equivoca con estilos libres de rap como «Broken Pussy».

Justin Roiland y Dan Harmon
No hay nada como Rick y Morty, la comedia animada de ciencia ficción de Adult Swim que acaba de comenzar su excelente tercera temporada. Se trata de las aventuras de un niño friki y su malhablado abuelo científico loco, como una versión enfermiza de Regreso al Futuro, visitando galaxias alienígenas, líneas temporales alternativas y, lo más disparatado de todo, el instituto.

Ilana Glazer y Abbi Jacobsen
Las chicas de Broad City definen los extremos hilarantes de la amistad, expandiendo su serie web casera (y criada en UCB) de YouTube a una sitcom de Comedy Central. Broad City ha inventado una nueva raza de vagabundos y drogadictos sublimes, ya que estas dos se ayudan mutuamente a tropezar con el desamor, el dolor y los consoladores. La serie vuelve con su cuarta temporada en agosto – no lo suficientemente pronto.

Nick Kroll y John Mulaney
Estos dos pesos pesados alcanzaron nuevas cotas de cringe con su sensación de Broadway, Oh Hello, como un par de viejos verdaderamente viles, Gil Faizon y George St. Geegland, que odian todo excepto los sándwiches de atún, Alan Alda y la mejor banda de todos los tiempos, Steely Dan. Kroll creó muchos inolvidables babosos en The Kroll Show, y Mulaney hizo stand-up después de escribir el personaje de SNL favorito de todos, Stefon.

Fred Armisen y Carrie Brownstein
La nueva temporada de Portlandia es otro golpe de efecto: empezaron esta sátira de los hipsters con las premisas más estrechas, pero la han convertido en un mundo alternativo sorprendentemente duradero, como la propia Portland.

Billy Eichner y Julie Klausner
¿Por qué Eichner no es todavía el anfitrión de los Oscar? Su brillante Billy on the Street demuestra que puede generar energía frívola absolutamente en cualquier lugar, como si el arco de sus cejas fuera un cuchillo. Eichner y Klausner se han convertido en una pareja indeleble de amigos neoyorquinos desparejados en Difficult People, de Hulu, con problemas modernos perturbadoramente relacionables («Me han dicho que nunca podré tener hijos, porque los odio»), especialmente en el episodio con su desacertada imitación de Hamilton, el musical de Jimmy Carter.

Dave Chappelle
Chappelle hizo su ansiado regreso en sus propios términos de mal humor. Una década después de que se alejara de Chappelle’s Show, dejando todo ese dinero sobre la mesa, regresó con dos conciertos de stand-up de Netflix, con un tercero en camino a finales de este año. Los especiales de regreso de Chappelle tienen ambos parches ásperos y riffs fallidos, sin embargo, es tan suelto e impulsivo como siempre – y sigue siendo inspirador ver a Chappelle volver a subir y pensar en sus pies.

Trey Parker y Matt Stone
El descargo de responsabilidad de South Park es cierto: «El siguiente programa … no debe ser visto por nadie». Y la institución de dibujos animados más improbable de los noventa sigue arrasando, incluso en su temporada 60 o 70, mientras Estados Unidos sirve más vacas sagradas para que Parker y Stone las destripen. No hay precedentes para estos dos en la historia, realmente, y todos deben respetar su autori-dad.

Larry David
David prometió que este sería el año en que tendríamos el tan esperado regreso de Curb Your Enthusiasm – y como todo el mundo sabe, nunca soñaría con decepcionar a nadie, ¿verdad? Ha pasado demasiado tiempo desde que nos sumergimos en la cloaca emocional que convierte a David en el «asesino social» de Curb. Como Chappelle, puede tomarse años de descanso a la vez sin pasar de moda.

Patton Oswalt
Oswalt siempre ha tenido alma, desde los primeros triunfos del stand-up como su álbum Feeling Kinda Patton o sus memorias frikis, Zombie Spaceship Wasteland, hasta su aclamado especial de Netflix, Talking for Clapping. Y el año pasado, obligado a lidiar con la trágica muerte de su esposa, Michelle MacNamara, volvió al escenario y se enfrentó al dolor con las agallas y el humor que aporta a todo lo demás.

Carl Reiner
El mejor Twitter de viejo. Reiner, que básicamente inventó la comedia televisiva, sigue siendo un malote, desahogándose a diario sobre lo cabreado que está con el estado de la nación, y con el imbécil de la Casa Blanca. Todos deberíamos envejecer con esta actitud tan justa, y me alegra saber que Reiner y Mel Brooks siguen teniendo una cita nocturna en la televisión.

Melissa Villaseñor
La primera latina en el reparto de SNL desde… bueno, desde siempre, Villaseñor se convirtió en la experta en imitaciones. La ex alumna de America’s Got Talent brilló en su primera temporada: ¿Quién más en la historia de SNL podría hacer imitaciones de Owen Wilson, Lady Gaga, Jennifer López y Winona Ryder en Stranger Things? Y, para que quede en familia, Kate McKinnon?

Alec Baldwin
Sin duda, Baldwin estaba deseando retirarse de su encarnación en SNL. Pero cuando las cosas se fueron al infierno en noviembre, el deber llamó, y él obedeció. Semana tras semana, una nación vuelve sus ojos solitarios hacia Baldwin, ya que ha convertido el ensartar a Trump en un ritual imprescindible. Gracias a él, Saturday Night Live nunca ha sido un comentario tan vital en tiempo real. Parte de la diversión es saber hasta qué punto esta broma se mete en la piel del objetivo. Triste!