Sidelights
ポップ/R&B歌手ピンクは常に彼女の署名ピンク髪を持っていなかったものの、エッジーな傾向を持つ女性として彼女の評判は変わりません。 幼少期は苦労が絶えなかったが、2000年代初頭、大きな声と独特の個性を持つ人気歌手として頭角を現した。 個性的な3枚のアルバムを発表し、それぞれが世界中で数百万枚のセールスを記録したピンクは、黒い羊として人気を博した。
ロレイン・アリはニューズウィーク誌で、「健康的な量の頑固さと態度、そしてたぶん健康的とはいえない量の怒りが、23歳のピンク（本名アレシア・ムーア）を、現在のポップ・シーンで唯一信頼できるアンチヒーローのひとりにした」と書いている。
1979年生まれのピンクは、ジェームス・ムーアとジュディ・ムーアの波乱万丈の結婚生活の末に誕生した。 彼女は生まれた時と同じ街、フィラデルフィア郊外に位置するペンシルバニア州ドイルタウンで育った。 両親の夫婦問題は彼女が幼児の頃から始まっていたが、ベトナム戦争の帰還兵で保険業界で働いていた父親とは特に親しく、影響を受け続けていた。 父親からは、ケンカの仕方、ナイフや銃の使い方、手首の折り方など、多くのサバイバル術を教わった。 また、ギターを弾き、ボブ・ディランやドン・マクリーンの音楽も紹介した。 幼い頃から、ピンクはタフだと思われていた。
ピンクが10歳になる前に、両親は離婚した。 ピンクが10歳になる前に両親が離婚し、何が悪かったのか、また、それが自分にどのような影響を与えたのか、何年も経つまで意識的に話すことはなかった。 ピンクは数年のうちに行動を起こすようになりました。 喘息持ちでありながら、9歳でタバコを吸い始め、その習慣は何年も続いた。 12歳のときに最初のタトゥーを入れ、同じ年に舌にピアスをした。 また、12歳のときに曲作りを始める。 13歳のとき、フィリーのクラブダンサーであり友人でもあったスクラッチが率いるラップグループ、スクール・オブ・ソートで歌手デビューを果たした。
ピンクが14歳になるころには、ドラッグをやり、家出をすることが常態化していた。 また、反抗的な悪行で何度か逮捕されたこともある。 しかし、音楽は彼女の人生において重要な位置を占め続けた。 ロック、パンク、レイブ、ヒップホップ、フォーク、R&B、ゴスペルなど、さまざまな音楽シーンを探検した。 また、クラブに行ったり、スケートボーダーと一緒に遊んだりするのも好きだった。 スケートボードに乗ったり、キックボクシングなど、さまざまなスポーツに参加した。 両親の離婚後、母親と暮らしていたが、15歳の時、そのライフスタイルが原因で家を追い出される。 後にピンクは、自分が乱暴で気難しいティーンエイジャーだったことを認めている。 その後、友人や親戚の家に短期間住んだ後、父親と同居するようになった。
この頃、ピンクはミュージシャンになることを決意していたが、マクドナルドで働くなど、平凡な仕事も掛け持ちし、生活を支えた。 パンクバンドやMCAと契約したボーカルグループ、ベーシック・インスティンクトのメンバーを経て、16歳のとき、女性だけのR&Bトリオ、チョイスに参加する。 1996年、チョイスはR&Bの売れっ子プロデューサー、L.A.リードのレーベル、ラフェイスと契約することになった。
ピンクがカラフルなニックネームになったのは、チョイスに在籍していた2年間のことだった。 彼女がピンクと呼ばれるようになった経緯にはいくつかの説がある。 当時、彼女はピンク色の髪をしていたが、『レザボア・ドッグス』の登場人物ミスター・ピンクにちなんで名付けたという説もある。 また、好きな男の子の前で恥ずかしくなって、ピンクになったからそう名付けられたという説もある。 ピンクという名前は定着したが、チョイスではそれほど成功しなかった。 グループは創作上の葛藤に苦しんでいたが、ピンクは、一緒に仕事をしていたアーティストの一人、ダリル・シモンズが、グループのために「Just To Be Loving You」という曲を彼と共作させ、曲作りの楽しさを再発見することができたのである。
2年後、チョイスはプロデューサーとうまくいかなくなった。 リードは、ピンクがソロ・アーティストとして活躍するチャンスがあると考え、そのための育成を始めた。 しかし、リードとピンクは、それぞれソロ活動の方向性について異なるビジョンを持っていた。 ピンクは、音楽業界の厳しさを思い知らされることになる。 ピンクは、リードが自分を妥協させようとしていると考えた。 しかし、リードはアリスタ・レコードの社長になった後も、ピンクのキャリア形成に関与し続けた。 ピンクもまた、このレーベルに参加した。
ピンクのファースト・アルバム、2000年の『キャント・テイク・ミー・ホーム』は、ファースト・シングル “ゼア・ユー・ゴー “をはじめ、過剰なプロデュースによる洗練された曲ばかりであった。 ほとんどがティーン向けのダンス・ポップ、R&Bナンバーだった。 しかし、このアルバムは全世界で200万枚から300万枚のセールスを記録した。 レコード購入者の間で物議を醸したのが、ピンクの民族性である。 彼女は『ガゼット』紙のT’cha Dunlevyに、「それがピンクの謎の一部よ。 誰も私が何であるか知らない。 誰もが自分のことをそう思っている。 白人は私を白人だと思い、スペイン人は私をスペイン人だと思う。 黒人は私を黒人だと思っている。 僕は気にしない。 ただ、僕の音楽を聴いてくれればいいんだ”
ピンクはアルバムに収録された13曲のうち7曲を作曲または共作しているが、彼女はこのアルバムのサウンドが気に入らず、自分のキャリアをもっとコントロールしたいと思ったのである。 彼女は、典型的な作られ、コントロールされたR&Bシンガーではなく、正直でさわやかな存在でありたいと思っていたのである。 しかし、『Can’t Take Me Home』の成功は、彼女が歌い、レコードを売ることができることをピンクに証明した。
自分のキャリアの方向性を決めるために、ピンクはマネージャーを解雇し、成功したロジャー・デイヴィスを新たに雇った。 また、より自分の個性とサウンドを反映したアルバムを作るため、レコード会社にも立ち向かった。 彼女は、洗練されたR&B/ポップスよりも、もっとロックでありたいと思った。 ロサンゼルス・タイムズ』紙のロバート・ヒルバーン記者に、彼女はこう語っている。「この業界はすべて、あなたがうまくやるように設計されている。 彼らは、人々がスターダムに飢えていることを知っているから、レコード業界のゲームに従うだけなのです。 私も最初の頃は、何でもやる気満々でしたから。 でも、レコードを売るだけでは十分でないことがわかったんです。 これ以上一面的な世界に閉じ込められるくらいなら、故郷に帰ってもう一度やり直したいと、1枚目のレコードを出した後に自分に言い聞かせたんだ。”
そのためにピンクが選んだのは、リンダ・ペリーをプロデューサー兼共同作曲者として、ピンクの2枚目のレコード、2001年の『M！sundaztood』の8曲に参加させることだった。 ペリーは、1990年代前半にメインストリームで最低限の成功を収めたロック・グループ、4ノンブロンドの一員であり、何年もの間、音楽業界の片隅で苦悩していたのである。 ペリーと共に、ピンクはR&Bダンス・ポップ指向のサウンドを維持しながらも、よりハードでエッジの効いたロックサウンドと、より自分らしさを反映した歌詞を持つようになった。 ピンクは自分自身、荒れた10代、家族や音楽業界との問題について、しばしば感情的に激しく歌った。
批評家と聴衆は、ピンクのサウンドの方向性の変化に反応した。 M！sundaztood』は全世界で800万枚を超え、アメリカだけでも500万枚を売り上げた。 アレクシス・ペトリディスがガーディアン紙に書いたように、「『Missundaztood』の実際の音楽がどうであれ、それは勇敢で過激なキャリア転換であった」。 メインストリームで観客を楽しませるサウンドにもかかわらず、このアルバムには紛れもない衝撃があった-ポップ・アーティストが、怒りを主な感情とする音楽を作ろうとしたのは久しぶりだった。”
M！sundaztoodはピンクのために多くのヒット・シングルを生み出した。 ひとつは、最初のヒットシングル「ゲット・ザ・パーティー・スタート」であり、クラブ・ヒットに続き、ポップスの大ヒットになった。 もうひとつのヒットシングルは、ピンクが自分の個人的な不安を歌った「ジャスト・ライク・ア・ピル」である。 世界的にヒットした “Family Portrait “は、両親の夫婦間の問題と、それが彼女に及ぼす影響について歌ったものである。 この曲は、ピンクにとって歌うのがとても辛かったが、彼女にとってはカタルシスでもあった。
このような強烈なレコードの後に続くのは、ピンクにとって難しいことだった。 2003年、彼女は、主に自宅のスタジオで録音した、さまざまな音楽スタイルを取り入れたアルバム『トライ・ディス』を発表した。 このアルバムでは、3曲はペリーと、7曲はパンクロックのアイコンであるティム・アームストロングと共同作曲・プロデュースしている。 アームストロングはギターとヴォーカルも担当している。 曲はパンクロック系の “Trouble “からR&B系のバラード “Waiting for Love “と “Love Song “まで多岐にわたる。 “Oh My God “はラッパー／パフォーマンス・アーティストのピーチズとレコーディングし、”God is a DJ “はポップ／ロック・アンセムであった。
多くの批評家がトライ・ディスを賞賛する一方で、他の批評家は、この作品はピンクの2枚目のレコードによく似ているが、危険性やラジオ向けのフックがないことを指摘した。 それでも多くの批評家は、彼女の態度、イメージ、仕事への姿勢など、気に入る点が多くあると評価している。 ボストン・グローブ』紙のジョーン・アンダーマンは、「役員会公認のセックス・キティや写真映えする反逆者たちが散見されるポップミュージック界にあって、24歳のシンガーには実際の人格が備わっている」と書いている。 彼女は生意気で、面白くて、ぶっきらぼうで、そのすべてが彼女のサードアルバム『Try This …』に注ぎ込まれている」と書いている。 ニューズウィーク誌も同意見だ。 「ブーツを踏み鳴らすようなテンポ、ヒスノイズの入ったギター、荒々しいメロディーのおかげで、音楽はついにピンクの辛辣な歌詞と全体的な悪態にマッチするようになった。
ピンクは多くの批評家に感銘を与えたが、レコードを購入する一般大衆はそれほど感銘を受けなかった。 ファーストシングルの「トラブル」はビルボードトップ40チャートで16位にとどまり、ラジオでもあまりヒットしなかった。 “God is a DJ “はイギリスのチャートでトップ5入りした。 シングルの売り上げが伸び悩んでも、ピンクは気にしなかった。 彼女はAP通信のネケサ・ムンビ・ムーディに、「私は自分の曲がラジオでどれだけ売れたか、アルバムがどれだけ売れたかで自分を判断しているわけではありません。 失敗も成功も、すべて自分がどう見るかです。 私は人生のこの時点で最高のポテンシャルを発揮してクリエイティブな仕事をしてきたし、ここまでこれた自分を超誇りに思っている。”
ピンクは『トライ・ディス』を引っ提げて大規模なツアーを行う予定であり、音楽キャリアに対するビジョンも確かなものにしている。 彼女はCNN.comに、「私はむしろ、自分が信じるもののために、そして自分を動かすもののために倒れたいのです」と語っています。 それは賢いこと？ 誰にもわからないわ。 そうではないかもしれません。 でも、私の中にはまだ恐怖心があるのです。 理解されたいし、聞かれたいし。