それ以来、ずっと写真を撮り続けています。 でも、今はデジタルカメラに変えました。 7609>

さて、私は自分が専門家であるかのように装うことはしませんし、写真について知っておくべきことをすべて知っているわけではありませんので、誰がそうするでしょうか。 7609>

これから写真を始めようとする人、あるいは次のレベルに持っていきたい人にとって、この一連のヒントが何らかの形で役立つことを期待しています。 例えば、ストックフォトに頼るのではなく、自分で撮影した写真を作品に反映させることができます。 (7609>

カメラのマニュアルを読む

これを言うのは私が最初ではないし、最後でもないでしょう。 なぜなら、カメラのマニュアルを読むことはそれほど重要だからです。 私が初めて買ったカメラは中古品で、取扱説明書も付いていませんでした。 7609>

2台目のカメラを手にしたとき、私は写真に本格的に取り組んでいました。 そして、ほとんどのカメラの仕組みに精通しているつもりでしたが、それでも私は腰を据えて、カメラに付属する300ページ以上のユーザーマニュアルを読みました。 表紙から表紙まで。

あなたは、自分が取扱説明書など読むに値しないと思っているかもしれませんね。

• カメラのあらゆる側面に精通する必要があります。
• カメラに精通すればするほど、カメラはすぐにあなたの邪魔をしなくなります。 馬鹿にされるだけでなく、写真を撮るチャンスさえ得る前に、ほとんどの場合、写真が台無しになります。
  

  撮るべきものを見つける

  撮るべきものがなければ、カメラを持っている意味がありません。 被写体がなければ、何百ドルもかけて買った高級カメラの意味を理解するのに多くの時間とエネルギーを浪費することになります。

  写真の美しさは、それに伴うある種の緊急性を持っていることです。 どんな写真も、その必要性なしに撮られることはありません。 その瞬間が来て、カメラを持って、シャッターを押す決断をするのです。 それが写真の本質です。

  たとえあなたがその必要性を作り出したとしても（例えば、ファッション撮影、料理写真、写真を撮るために世界に出かける）、あなたが実際に行っていることは、写真が撮られなければならない状況を積極的に作り出しているのです。 その条件を作り出すのはあなたです。 7609>

  被写体を見つけるという行為が重要なのです。 被写体は、あなたが考えている以上に、あなたについて多くのことを語っているのです。 写真家として、あなたは物語の中の瞬間を記録するだけでなく、あなたの物語の中の瞬間を記録するのです。

  カメラはただのカメラ

  確かにそれはマグネシウムやガラス、プラスチックといった超クールな素材でできています。 たくさんのボタンやダイヤル、小物、アクセサリなどがあります。 あなたのカメラは、宇宙へ送り出され、壮大で計り知れないことをすることができる、ある種のスーパーガジェットのように見えるかもしれませんが、実際には、前面に穴の開いたただの耐光性ボックスなのです。

  カメラがどんなに技術的に進歩しても、写真家がダイヤルを合わせ、ボタンを押し、何か面白いものに向けることが必要です。 7609>

  私が言いたいのは、カメラがカメラマンになるのではない、ということなんです。

  要するに、人が写真を見て、その写真が良いか悪いかを判断するとき、彼らはあなたが使用した機器を判断しているのではありません。 7609>

  

  写真の原理は、1860年代に初めて登場したときからそれほど大きくは変わっていません。 レンズを通して、記録媒体にどれだけ光を通すかをコントロールすることに変わりはありません。 しかし、いまだに「写真とは技術である」という誤解があります。 技術は火種に過ぎない。 7609>

  露出について学ぶ

  露出とは、簡単に言えば、カメラのセンサーやフィルムに作用させる光の量を制御する3つの主要な変数の組み合わせです。 7609>

  • シャッター速度
  • 絞り
  • フィルム速度（または ISO）

  これらの変数の正しい組み合わせは、これまでに撮影されたすべての写真の核心と魂にあります。 7609>

  それは、少しでも経験を積んだ写真家のほとんどが、このテーマについて自分なりの意見を持っており、そのすべてが正しい（あるいは間違っている、誰に尋ねるかによる）からである。

  ですから、私が提案するのは、適切な露出の基本を理解する方法を見つけ、個人的に写真を撮る方法に適用できるようになるまで、自分の言葉でそれを学ぶことです。 7609>

  写真の技術的な側面、つまり写真の「芸術性」や「美学」から切り離された部分は、数字やメーター、測定、科学、規則で満たされた幅広い知識のプールです。 7609>

  構図を学ぶ

  構図を学ぶことは、単にファインダーの四隅で被写体をフレーミングすることではありません（それもありえますが）。 構図は（少なくとも私にとって）、感情、動き、感触、色、その他多くの変数と大いに関係があります。 あなたはすべてを正しく行うことができます。 良い写真を撮るためのすべてのルールに従うことができます。 しかし、もしあなたの写真で何かが正しくないなら、何かが正しくないだけなのです。 写真が良く見えるなら、それは良いことです。 写真は嘘をつきません。

  ですから、私が提案するのは、構図の基本（三分の一の法則など）を学び、それを自分の作品に適応させる方法を探すことです。

  時間をかける

  最近のカメラの仕組みでは、写真は一瞬を切り取るものだという考え方にとらわれがちです。 7609>

  

  これはいくつかの理由で誤解を招きやすいのです。 まず、一瞬というのは、その準備ができていないときには、一瞬にしか過ぎないのです。 第二に、目的を持った写真家として、あなたの仕事は常に準備することです。

  フォトジャーナリストたちが使う古いことわざに、「F8でそこにいる」というものがあります。 これは、絞りをF8に設定し、多くの人がフレームのほとんどがシャープなフォーカスになる魔法のF値だと考えていますが、そのシーンに自分がいることを意味します。 私はそれを、精神的、感情的、心理的にそこにいることだと考えています。 7609>

  その場にいて、いわゆる「一瞬」の準備ができたとき、時間はもはや要因ではありません。 写真を撮るという行為は、もはや運ではなく、意志の産物です。

  一部の写真家が語る「ラッキー」なショットも、よく考えてみれば、本当のラッキーショットではありません。 彼らはそこにいて、自分が写真に何を求めているかを知る心の余裕があり、写真を撮るという積極的な決断をしたのです。

  これは私が学んだ最も痛い教訓の1つです。 私は以前、写真を撮るときに「屋外の撮影では光が足りない」「たくさんの人が待っているからプレッシャーがかかる」と焦ることがありました。 つかの間の瞬間を追い求めていたのです。 7609>

  必要なショットを撮るためにほとんど時間がないと感じていても、十分な数の写真撮影を急いだことがあります（例． 7609>

  実際にボタンを押すのは一瞬ですが、だからこそ、撮りたいショットのためのセットアップや準備に数分かける余裕があるのです。 7609>

  写真の欠点（見方によっては愛すべき特性）のひとつは、無限に広がる3次元の世界を、かなり限定された2次元の箱を通して見ることを写真家に強いるということです。

  ですから、完璧な写真を撮りたくてファインダーを覗いているときは、少し時間をおいて、周りを見渡してみてください。 7609>

  Smile

  考えてみると、カメラは多くの人にとって非常に脅威的な物体です。 それは、カメラがプライバシーの侵害の可能性を表しているからです。

  カメラは、人々の行動、率直な瞬間、そして人々が常に記録されることを望まないかもしれないものを捉えます。 言い換えれば、カメラの前や周りでは、人々はしばしば無防備で露出した状態にあると感じるのです。

  カメラは差別をしません。 それ自体を検閲することはない。 あなたがレンズの前に置くものすべてをとらえます。

  そのための1つの方法は、被写体や周囲の人に心から微笑むことです。 さて、私はいい人です。 面白いし、いつでも面白い話をすることができます。 でも、私が会って写真を撮る人のほとんどは、一見しただけでは私のことを知らないんです。 その方程式にカメラが加わると、多くの気まずい瞬間が生まれます。

  だからこそ、このような状況では、笑顔が大きな効果を発揮するのです。 このような状況下において、笑顔は大きな意味を持ちます。それは、あなたが友好的であり、人々の写真を撮るという特権を乱用しないことを示します。

  カメラの前にいることが仕事の有料モデルとの写真撮影でも、笑顔で、彼らを気楽に保つことは、よりリラックスして楽しい写真撮影に役立ちます。 個人的にはやりたいと思ったことはないです。

  写真に関して言えば、私たちは皆異なる経験を持っていますが、その経験を誰かと共有することは、非常に豊かで相互に報われることになるでしょう。 7609>

  Keep Shooting

  最後に言いたいことは、とにかく撮り続けるということです。 経験に勝るものはありません。 好きなだけ写真講座を受け、写真に関するあらゆる本を読み、写真について語り、このようなひどく長ったらしい記事を読むことができますが、ただそこに行って実行し、自分自身のレッスンを学ぶこと以上に、より良い写真を撮る助けとなるものはありません。

  撮影すればするほど、写真を撮るのがうまくなり、どうすれば改善できるのかという洞察を得ることができます。

  確かに写真には基本的なことがあります。 効果的な写真家になるためのルールやガイドラインがあるのです。 7609>

  そして、いったんこれらの基本をマスターし、理解すれば、本当にユニークで良いものを作る必要があると感じたときに、それを曲げたり壊したりすることができるようになるのです。 また、共有したい独自のヒントや洞察があれば教えてください

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