LAURA LEE BROWN

Nella co-fondazione di 21c Museum Hotels a Louisville, Kentucky, Laura Lee Brown ha potuto condividere la sua passione per l’arte contemporanea e aiutare a rivitalizzare molte comunità del centro. Lei è un’avida collezionista d’arte contemporanea, un fattore distintivo nell’attrazione degli hotel. Laura Lee è una pittrice e una fotografa in proprio. Le piace dipingere i suoi figli e viaggiare per documentare le culture in via di estinzione nei paesi del terzo mondo.

È una conservatrice della terra nel cuore e una leader nel mettere le fattorie in servitù. Laura Lee è proprietaria di Hermitage Farm fuori Louisville, vicino a dove vive. È una destinazione agrituristica storica e un allevamento di cavalli sportivi e purosangue. Con suo marito, ha restaurato uno dei fienili della proprietà per diventare un ristorante molto popolare nel paese.

THOMAS B. COLEMAN

Nativo di New Orleans, il signor Coleman si è laureato a Stanford nell 965. È stato l’amministratore delegato di International-Matex Tank Terminals (IMTT) dal 1972. IMTT possiede e gestisce terminali di cisterne per liquidi sfusi negli Stati Uniti e in Canada con 42.000.000 di barili di capacità, nonché una ferrovia a corto raggio nel New Jersey. Nel 2014, la famiglia Coleman ha venduto la sua partecipazione in International-Matex Tank Terminals a Macquarie Infrastructure Company e in quel momento si è ritirato dall’attività.

Il signor Coleman è attivo nella comunità di New Orleans. È stato un membro fondatore del New Orleans Business Council. Fa parte del consiglio e del comitato esecutivo del New Orleans Museum of Ati. Ha servito nel consiglio e nel comitato esecutivo del Museo Nazionale della Seconda Guerra Mondiale. È stato anche membro del consiglio di amministrazione del Contemporary Arts Center. Il sig. Coleman è un ex presidente della Camera di Commercio di New Orleans. È anche un ex presidente di Junior Achievement e ha ricevuto il premio JA Business Hall of Fame nel 1992. È stato presidente della Metairie Park Country Day School. Coleman è membro del Business School Council della Tulane University. È un ex presidente e membro del consiglio della Nature Conservancy della Louisiana. Fa parte del comitato nazionale del Whitney Museum of American Art. È membro della World Presidents Organization e della Chief Executives Organization.

In precedenza è stato membro dei consigli di amministrazione di Freepmi-McMoRan, Inc., Hibernia National Bank e Jefferson Guaranty Bank. È stato membro del consiglio di amministrazione di Overseas Shipholding Group, Inc.

BETH RUDIN DEWOODY

Beth Rudin DeWoody, figlia del defunto immobiliarista Lewis Rudin e della defunta Gladyce Begelman, è nata a New York. La signora DeWoody è sposata con il famoso fotografo Firooz Zahedi. Il signor Zahedi ha pubblicato un libro fotografico su Elizabeth Taylor chiamato “My Elizabeth”. Ha anche pubblicato un libro intitolato “City of Angels” per Vendome Press. La signora DeWoody ha studiato all’Università della California a Santa Barbara dove si è specializzata in antropologia e studi cinematografici e ha completato i suoi studi alla New School for Social Research a New York City dove ha ricevuto la sua laurea in arti liberali.

La signora DeWoody ha curato molte mostre per diverse gallerie d’arte tra New York City, New Orleans, Londra e Vermont tra cui “Inspired” alla Steven Kasher Gallery, “Hunt & Chase” alla Salomon Contemporary in East Hampton, “Pink Show” alla Sarah Gavlak Gallery, “In Stitches” alla Leila Heller Gallery, “I Won’t Grow Up” alla Cheim & Read, “Just What Are They Saying” alla Jonathon Ferrara Gallery, “What’s Your Hobby” alla Fireplace Project, “A House Is Not A Home” alla Caren Golden Fine Art, “eBay Items” allo Shelburne Museum, “Luxury Goods” e “It’ll Cost You” alla Kathleen Cullen Fine Arts, “January White Sale” alla Loretta Howard Gallery, “Bad For You” alla Shirazu Gallery di Londra, “Look At Me” alla Leila Heller Gallery, “Please Enter” alla Franklin Parrasch Gallery, e “Really?”alla galleria Wilding Cran. C’è stata anche una mostra della sua collezione di arte californiana dagli anni 40 agli anni 80 al Parrish Museum di Southampton chiamata EST-3 che è stata curata da David Pagel. Il Norton Museum of Art ha organizzato un paio di mostre per presentare il lavoro della signora DeWoody, The Triumph of Love: Beth Rudin DeWoody Collects, e Still/Moving: Photographs and Video Art from the DeWoody Collection. Il Taubman Museum di Roanoke, VA ha organizzato una mostra chiamata “Reclamation” che presentava opere panafricane dalla collezione della signora DeWoody. La mostra Rebuild, Expo e Art in America di Chicago intitolata “In The Absence of Light: Gesture, Humor and Resistance in The Black Aesthetic” ha presentato selezioni dalla collezione della signora DeWoody. La signora DeWoody ha uno spazio d’arte privato chiamato The Bunker Artspace a West Palm Beach che ha aperto nel 2017 ed espone opere della sua collezione.

La signora DeWoody risiede tra New York City, Los Angeles e West Palm Beach.

BILLIE MILAM WEISMAN

Billie Milam Weisman si è laureata in storia dell’arte alla UCLA e si è laureata in conservazione dell’arte ad Harvard e al MIT. È stata responsabile della conservazione delle sculture al LACMA e più tardi al Getty. Durante questo periodo ha anche lavorato freelance come conservatrice, curatrice e consulente d’arte per molti dei maggiori collezionisti d’arte e musei di Los Angeles. Ha servito e serve attualmente in diversi consigli d’arte e filantropici. Con la scomparsa del suo defunto marito Frederick, ha assunto la responsabilità a tempo pieno come direttore della Frederick R Weisman Art Foundation. Attualmente cura da tre a quattro mostre all’anno dalla collezione d’arte contemporanea della fondazione presso università e istituzioni esterne. In primo luogo, è incaricata di mantenere la fondazione stessa come una casa museo, accogliendo i visitatori per visitare la proprietà come Frederick aveva desiderato in perpetuo.

CCH POUNDER

CCH Pounder è un’attrice premiata e una prolifica collezionista d’arte e sostenitrice delle arti. Laureata all’Ithaca College, ha ricevuto un dottorato onorario in Belle Arti dalla scuola ed è stata il loro oratore per il 2010. La Pounder fa parte del consiglio di amministrazione della African Millennium Foundation ed è stata membro fondatore di Artists for a New South Africa.

Sostenitrice delle arti, è attiva nella Creative Coalition e i recenti riconoscimenti per Pounder includono il Visionary Leadership Award in Performing Arts dal Museum of the African Diaspora (MOAD) di San Francisco, i Carney Awards 2015, il Lifetime Achievement Award da Chase Brexton Health Care di Baltimora, 2015 Honoree al Grand Performances Gala di Los Angeles, il 2016 SweetArts Performing Arts honoree del Contemporary Arts Center di New Orleans, il 2017 Women of Power Award della National Urban League e il 2018 Bob Marley Award dell’AFUWI (American Foundation for the University of the West Indies). Oltre alla sua prolifica carriera di attrice e di sostenitrice, la Pounder è stata ampiamente coinvolta nelle arti come mecenate, collezionista, gallerista e fondatrice di musei. Originaria di Georgetown, Guyana, la collezione della Pounder consiste in artisti caraibici e africani e artisti della diaspora africana. La sua collezione è fortemente concentrata nell’area dell’arte contemporanea, ma include anche sculture tradizionali africane. Nel 1993 la Pounder e suo marito, il defunto Boubacar Koné, hanno fondato e costruito il Musée Boribana, il primo museo contemporaneo di proprietà privata a Dakar Senegal, che hanno donato a quella nazione nel 2014. La collezione personale di Pounder contiene oltre 500 opere d’arte, molte delle quali ha generosamente prestato alla Xavier University per una serie di mostre e alcune delle quali sono state recentemente esposte alla Somerset House in Inghilterra.

Giurati::::

Giurati passati hanno incluso Prospect.1 Dan Cameron, fondatore e curatore; Billie Milam Weisman, direttrice del museo; Beth Rudin DeWoody, collezionista e filantropa; John Scott, MacArthur Fellow; Fairfax Dorn, fiduciario del Whitney e co-fondatore della Ballroom Marfa; Susan Taylor, direttrice del NOMA; artista, Tony Fitzpatrick; direttore dell’Andy Warhol Museum, Eric Shiner; direttore della National Art Gallery of the Bahamas e fondatore e direttore artistico della Fiera VOLTA, Amanda Coulson; direttore del Dishman Art Museum, Megan Koza Young; ArtBridge Curator, Jordana Zeldin; membro del consiglio del MoMA, Lawrence Benenson; membro del consiglio del Brooklyn Museum of Art, Stephanie Ingrassia; collezionista, Nick Mayor; direttore del Contemporary Arts Museum di Houston, Bill Arning; curatore associato al Contemporary Jewish Museum (San Francisco), Anastasia James; direttore del Perez Art Museum (Miami), Franklin Sirmans; prestigioso collezionista, Lester Marks (Houston); direttore del Joan Mitchell Center, Gia Hamilton; collezionista / principio della Francis H. Williams Collection, Francis H. Williams; capo degli affari curatoriali al McNay Art Museum di San Antonio, Texas, René Paul Barilleaux; e l’attrice, collezionista e sostenitrice dell’arte, CCH Pounder; Preside della Sam Fox School of Design & Arti Visive all’Università di Washington, Carmon Colangelo; consigliere d’arte a Matthew Clayton Brown, Robyn Dunn Schwarz e vicepresidente esecutivo di Art Miami LLC, Nick Korniloff.