Una buona foto può fare la differenza nell’ottenere o meno un ingaggio. In certe industrie, i primi piani non sono solo un lusso, sono necessari – gli attori lo sanno. Ma cosa fa un buon primo piano? Si può dire che inizia con il soggetto, o la persona, che viene fotografata. Rimuovendo questo, e quindi la nostra domanda si applica a chiunque, riformuliamo la domanda su cosa fa un buon primo piano a prescindere dal soggetto?
Credo che ci siano quattro componenti per fare un buon primo piano e le analizzeremo tutte. Notate la parola “fare” perché questa è la differenza tra lavorare con un professionista e qualcuno che semplicemente “scatta” la vostra foto.
Pensate a ciascuno di questi componenti come se ognuno valesse una lettera-grado, se volete. Così, mancarne uno può essere la differenza tra un punteggio A o B e mancarne due può significare una C, e così via. Queste quattro componenti sono: 1) avere un buon fotografo, tecnicamente e creativamente valido, 2) usare un’ottima macchina fotografica, 3) capire come usare lo strobo da studio o l’illuminazione naturale, 4) e il lavoro di post-produzione.
A volte l’obiettivo di una foto alla testa è un’espressione di creatività
Il miglior fotografo di foto alla testa
Vuoi trovare il miglior fotografo di foto alla testa nella tua zona e per te. Mentre alcune persone potrebbero aver bisogno che il loro fotografo corrisponda a certi ideali per loro, ci sono alcune cose che sono indiscutibili per ottenere buoni scatti alla testa. Detto altrimenti, mentre una donna potrebbe voler lavorare solo con un fotografo di ritratti femminili, o forse qualcuno a Burbank non cercherà un fotografo più lontano di Glendale, un buon ritratto ha bisogno di qualcuno che sappia cosa sta facendo.
Un buon fotografo di ritratti saprà come usare una macchina fotografica di fascia alta fuori dalla modalità automatica. Saprà come usare l’illuminazione da studio anche al di fuori della modalità automatica. La modalità automatica ha i suoi limiti e un fotografo che può mettere a punto le impostazioni su una macchina fotografica e sull’attrezzatura di illuminazione ha un vantaggio nel produrre un headshot stellare. Ma il fotografo dovrebbe anche avere creatività. Non tutte le foto alla testa sono scattate su uno sfondo bianco. Alcuni beneficiano di scene colorate, quindi sapere come manipolare l’illuminazione e le impostazioni della macchina fotografica.
Una macchina fotografica DSLR o Mirrorless Full Frame
La qualità della macchina fotografica conta. Non lasciatevi ingannare dalla pubblicità degli smartphone. Oltre al fatto che gli smartphone sono di gran lunga inferiori, l’utilizzo di una fotocamera di livello professionale è un’opportunità per i tuoi scatti di distinguersi rispetto a quelli che si accontentano di un selfie look da smartphone.
Non devi sudare i dettagli di quale fotocamera usa un fotografo di ritratti. Ma se conosci un po’ le macchine fotografiche, chiedi ai fotografi di ritratti che stai considerando con cosa scattano e perché. Chiedi se la loro macchina fotografica è full frame – dovrebbero sapere immediatamente di cosa si tratta. Fondamentalmente, questo significa che il sensore è il più grande disponibile per una fotocamera DSLR o mirrorless. Se non è full frame, è di qualità inferiore – punto. Inoltre, le lenti utilizzate sono un grosso problema. L’accoppiamento appropriato del corpo macchina, dell’obiettivo e delle caratteristiche facciali di una persona sarà importante per i risultati finali.
Luci, macchina fotografica, azione
L’illuminazione è la sola ad essere importante per creare un grande scatto. L’uso corretto dell’illuminazione naturale o da studio dovrebbe essere una forte capacità del fotografo di ritratti che stai considerando. Dovrebbero sapere come fare entrambe le cose, in modo da avere migliori opzioni. Anche la qualità della luce conta, non solo con la luce del sole, ma con la marca di strobo da studio e modificatori usati. Può creare quelle sottili differenze in uno scatto che non riesci proprio a capire perché quello scatto sembra molto meglio. Spesso è dovuto a un mix di strobo da studio usate e alla corretta manipolazione dell’illuminazione.
Ci sono requisiti tecnici per capire le leggi dell’illuminazione e come queste influiscono sulle impostazioni della macchina fotografica e sull’aspetto del volto di qualcuno. La manipolazione dell’illuminazione da parte di un fotografo è il modo in cui può passare dal fornire un look commerciale o un effetto teatrale drammatico.
E’ photoshoppato?
Una buona quantità di post-produzione va molto lontano per aggiungere quei tocchi finali a una foto della testa che la rendono grande. Detto in un altro modo, devo ancora vedere una foto appena uscita dalla macchina fotografica – anche grandi scatti – che non possa essere resa almeno un po’ migliore con un lavoro di post-produzione. Detto questo, per uno scatto alla testa può essere una linea sottile.
Le modelle in cerca di scatti di bellezza hanno un po’ più di libertà creativa nel ritoccare i loro scatti alla testa. Con gli attori, si consiglia spesso di non fare ritocchi. Questo, francamente, è falso e cattivo consiglio. È solo che sono più limitati. Ma, anche per un headshot di un attore, come non sarebbe utile rimuovere le imperfezioni che non sono permanenti o abituali: l’acne che andrà via presto, un capello vagante, qualche occhio rosso, pelucchi sulla camicia, e così via?
Quindi, quando stai cercando un fotografo che ti dia i migliori headshots, assicurati che non manchi nessuno di questi elementi nelle sue capacità. Il rischio, se ne manca anche solo uno, è che i loro risultati scendano da quello che potrebbe essere un colpo di testa A+ a uno di serie B.
Così, per fare una lista di ciò che rende un buon headshot:
- Avere un buon fotografo, tecnicamente e creativamente valido
- Utilizzare una macchina fotografica e un obiettivo molto buoni
- Capire come usare e manipolare le luci stroboscopiche o naturali in studio
- Bene, e la giusta quantità di lavoro di post-produzione