Quando si dice ‘sonetto’, tutto ciò che si può pensare è Shakespeare. Cosa rende i suoi sonetti così diversi dagli altri? Penlighten spiega le caratteristiche dei sonetti shakespeariani con esempi.

Lo sapevi?

I 154 sonetti di Shakespeare furono pubblicati per la prima volta nel 1609 in un libro, intitolato SHAKE-SPEARES SONNETS. I sonetti non erano stati stampati prima, ed era specificatamente menzionato sulla prima pagina del libro.

Il sonetto, la forma più amata di poesia, ha origine in Italia. I sonetti italiani sono conosciuti come sonetti petrarcheschi dal nome del più famoso sonettista italiano Petrarca. La forma fu presto adottata dai poeti inglesi, che all’inizio seguirono la struttura del sonetto italiano. Questi sonetti vennero poi conosciuti come sonetti inglesi. Influenzati dalla tradizione petrarchesca, questi sonetti rappresentano generalmente l’amore di un poeta per una donna particolare.

È stato William Shakespeare a rompere la norma dei tipici sonetti inglesi. Usò i suoi sonetti non solo per esprimere il suo amore per una donna, ma per fare una parodia dei sonetti tradizionali, per commentare gli eventi politici, per mostrare la differenza tra la bellezza reale e quella stereotipata, per parlare apertamente dei desideri sessuali, ecc. Anche se non fu il primo scrittore di sonetti, la forma divenne nota come sonetti shakespeariani perché egli la rese popolare.

Caratteristiche dei sonetti shakespeariani

Schema delle rime

Lo schema delle rime dei sonetti shakespeariani è diverso dai tradizionali sonetti petrarcheschi e inglesi. Shakespeare ha usato lo schema di rime abab cdcd efef gg. Ciò significa che il suono finale del primo verso corrisponde al terzo. Allo stesso modo, il suono finale del secondo verso corrisponde al quarto. Prendiamo un esempio.

Sonnet 18

Ti paragono a un giorno d’estate? (a)
Tu sei più bella e più temperata: (b)
I venti rudi scuotono i cari boccioli di maggio, (a)
e la locazione dell’estate ha una data troppo breve: (b)
A volte troppo caldo l’occhio del cielo brilla, (c)
E spesso il suo colorito d’oro è offuscato; (d)
E ogni bella da bella a volte declina, (c)
Per caso, o per il corso mutevole della natura, senza che la natura lo ostacoli; (d)
Ma la tua eterna estate non svanirà (e)
Né perderà il possesso della bella che possiedi; (f)
Né la Morte si vanterà che tu vaghi nella sua ombra, (e)
Quando in linee eterne al tempo tu cresci; (f)
Finché gli uomini possano respirare o gli occhi vedere, (g)
Finché questo vive, e questo ti dà vita. (g)

Questo sonetto porta molto bene lo schema di rima shakespeariano. Per esempio, il suono dell’ultima parola “giorno” nella prima riga, corrisponde al suono dell’ultima parola “maggio” nella terza riga. In questo schema di rime, ogni suono alternato corrisponde. Gli ultimi due versi corrispondono nel suono delle loro ultime parole.

Un’eccezione allo schema di rima si trova in un sonetto.

Sonnetto 29

Quando, in disgrazia alla fortuna e agli occhi degli uomini, (a)
io tutto solo piango il mio stato di reietto, (b)
e disturbo il cielo sordo con le mie grida infruttuose, (a)
e mi guardo, e maledico la mia sorte, (b)
Vorrei essere come uno più ricco di speranza, (c)
Felice come lui, come lui con amici, (d)
Desiderando l’arte di questo e lo scopo di quell’uomo, (c)
con ciò che più mi piace meno mi accontento; (d)
Ma in questi pensieri, quasi disprezzando me stesso, (e)
Forse penso a te, e allora il mio stato, (b)
come l’allodola al sorgere del giorno (e)
dalla terra cupa, canta inni alle porte del cielo; (b)
perché il tuo dolce amore ricordato porta tanta ricchezza (f)
che allora mi disprezzo di cambiare il mio stato con i re. (f)

In questo sonetto, il suono segnato da (b) nella prima quartina è ripetuto nella terza quartina.

Struttura

Come un sonetto tradizionale, anche il sonetto shakespeariano consiste di 14 versi. Questi versi sono costruiti con tre quartine, cioè tre strofe di quattro versi ciascuna. Queste tre quartine hanno schemi di rima simili. Gli ultimi due versi in un sonetto di quattordici righe sono chiamati distici. Queste due righe condividono uno schema di rima, che è diverso da quello delle quartine.

Shakespeare usava questa struttura per stabilire un’idea, e poi, torcerla per sorprendere i lettori. Dichiarava e stabiliva un’idea particolare nelle tre quartine. Tuttavia, usava il distico per prendere un punto di vista totalmente diverso sull’idea stabilita. Prendiamo un esempio di un’altra struttura di sonetto.

Sonnetto 116

Non lasciarmi alle nozze delle vere menti
Ammettere impedimenti. Amore non è amore
che si altera quando trova l’alterazione,
o si piega a chi lo toglie:

O no; è un segno sempre fisso,
che guarda le tempeste e non è mai scosso;
è la stella per ogni corteccia errante,
il cui valore è sconosciuto, anche se la sua altezza è presa.

L’amore non è lo sciocco del tempo, anche se le labbra e le guance rosee
sono nel raggio della sua falce piegata;
l’amore non cambia con le sue brevi ore e settimane,
ma lo sopporta fino al bordo della morte.

Se questo è errore e su di me provato,
non ho mai scritto, né nessun uomo ha mai amato.

La prima quartina spiega cosa non è il vero amore. Dice che il vero amore non è qualcosa che si altera o si piega. La seconda quartina stabilisce ulteriormente l’idea del vero amore affermando cos’è il vero amore. Shakespeare lo chiama un “marchio sempre fisso”. Nella terza quartina, Shakespeare parla di ciò che l’amore è e non è. Tutti gli esempi che dà nelle tre quartine sono più facili da accettare. Tuttavia, nelle ultime due righe, sfida i lettori. Afferma che se ciò che ha scritto nelle quartine fosse falso, non l’avrebbe scritto, e nessun uomo avrebbe mai amato. Il distico prende veramente alla sprovvista i lettori che non possono contrastare questo grande poeta.

La struttura del sonetto shakespeariano ha anche alcune eccezioni. Per esempio,

Sonnetto 99

La viola avanzata così ho rimproverato:
Dolce ladro, da dove hai rubato il tuo dolce profumo,
se non dal respiro del mio amore? L’orgoglio viola
che sulla tua guancia morbida per carnagione abita
nelle vene del mio amore tu hai tinto troppo grossolanamente.

Il giglio ho condannato per la tua mano,
e i boccioli di maggiorana hanno stolinato i tuoi capelli:
Le rose paurosamente sulle spine stavano,
una vergogna arrossata, un’altra bianca disperazione;

Un terzo, né rosso né bianco, aveva rubato da entrambi
e al suo furto aveva annesso il tuo respiro;
ma, per il suo furto, nell’orgoglio di tutta la sua crescita
un canchero vendicativo lo mangiò a morte.

Più fiori notai, ma nessuno riuscii a vedere
se non fosse dolce o colorato da te.

Shakespeare ha scritto 15 versi nel sonetto 99. Aggiunge un ulteriore verso nella prima quartina con uno schema di rima ababa. Ecco un’altra eccezione.

Sonnetto 126

O tu, mio bel ragazzo, che in tuo potere
Tieni il vetro volubile del tempo, la sua falce, ora;

che sei cresciuto con il calare, e qui mostri
i tuoi amanti che appassiscono come cresce il tuo dolce sé;

Se la Natura, sovrana padrona del fango,
come tu vai avanti, ancora ti strappa indietro,

Ti tiene a questo scopo, che la sua abilità
può il tempo disonorare e i miseri minuti uccidere.

Ma temila, o servo del suo piacere;
Può trattenere, ma non ancora tenere, il suo tesoro:

La sua verifica, anche se ritardata, deve essere risposta,
e il suo quietus è renderti.

( )
( )

Questo sonetto non contiene affatto quartine. Il sonetto è composto da 6 distici. Le ultime due righe vuote sono contrassegnate da parentesi tonde.

Metro

Shakespeare ha scritto i suoi sonetti prevalentemente in pentametro giambico, che era il suo preferito. In questo metro, le sillabe sono divise in cinque coppie in ogni riga. In una coppia, una sillaba non sottolineata è seguita da una sillaba sottolineata. Per esempio,

Sonnetto 29

Quando IN / dis GRACE / con FOR / tune AND / men’s EYES
I ALL / a LONE / be WEEP / my OUT / cast STATE

Tuttavia, come sempre, esiste un’eccezione. Il sonetto 145 è stato scritto in tetrametro giambico.

Personaggi

Come i sonetti tradizionali, Shakespeare non si limita solo a lodare una bella donna e ad esprimere il suo amore per lei. Egli va oltre aggiungendo altri personaggi, che di solito sono indicati come il Bel Giovane, il Poeta Rivale e la Dama Oscura. È difficile indovinare se i personaggi sono fittizi o autobiografici. Anche se alcuni hanno cercato di identificare questi personaggi, nessuno può individuare esattamente le persone che sono l’ispirazione per questi tre personaggi.

Temi

Shakespeare include un tema di amore romantico nei suoi sonetti. Inoltre, vediamo un triangolo amoroso tra l’oratore, il bel giovane e la dark lady. Shakespeare rappresenta diverse sfumature d’amore, da quello platonico a quello sessuale, nei suoi sonetti. Prende anche in giro l’amore, descrivendolo come pietoso. Prende in giro anche la bellezza stereotipata. Prende in giro il modo in cui i poeti precedenti descrivevano la bellezza.

Oltre all’amore, i sonetti shakespeariani hanno temi come l’età, il tempo, la lussuria, gli obblighi, la politica, l’incompetenza, i ruoli di genere, ecc.

È chiaro che un poeta come Shakespeare mostra il suo ineguagliabile talento nella poesia. Ecco qualche altro sonetto da leggere.

Sonnetti shakespeariani sul tempo

Sonnetto 60

Come le onde vanno verso la riva di ciottoli,
così i nostri minuti si affrettano alla loro fine;
Ognuno cambia posto con quello che lo precede,
nella fatica successiva tutti in avanti si contendono.
La natività, una volta al centro della luce,
striscia verso la maturità, dove essendo incoronata,
le eclissi storte combattono contro la sua gloria,
e il tempo che ha dato ora confonde il suo dono.
Il tempo trascina il fiore della giovinezza
e scava i paralleli sulla fronte della bellezza
si nutre delle rarità della verità della natura
e nulla rimane se non la sua falce da falciare:
e ancora ai tempi della speranza, il mio verso resterà
elogiando il tuo valore, nonostante la sua mano crudele.

Sonnetto 19

Tempo divorante, smussa tu le zampe del leone,
e fai divorare alla terra la sua dolce nidiata;
strappa i denti aguzzi dalle fauci della tigre feroce,
e brucia nel suo sangue la fenice longeva;
Rendi liete e dolenti le stagioni mentre fluttui,
e fai tutto ciò che vuoi, tempo dai piedi veloci,
al vasto mondo e a tutte le sue dolcezze che svaniscono;
ma ti proibisco il più atroce dei crimini:
O, non incidere con le tue ore la bella fronte del mio amore,
né tracciarvi linee con la tua penna antica;
Lui nel tuo corso incontaminato permetti
di essere il modello della bellezza per gli uomini successivi.
Tuttavia, fai del tuo peggio, vecchio Tempo: nonostante il tuo torto,
il mio amore vivrà sempre giovane nei miei versi.

Sonnetti shakespeariani sull’amore

Sonnetto 147

Il mio amore è come una febbre, che anela ancora
a ciò che più a lungo allatta la malattia,
si nutre di ciò che preserva il malato,
quell’incerto appetito malato di piacere.
La mia ragione, il medico del mio amore,
arrabbiato che le sue prescrizioni non sono mantenute,
mi ha lasciato, e io ora disperato approvo
Il desiderio è la morte, che la fisica ha escluso.
Ho passato la cura, ora la ragione è passata la cura,
e sono pazzo furioso con sempre più agitazione;
I miei pensieri e i miei discorsi sono come quelli dei pazzi,
a caso dalla verità vanamente espressa:
Perché ti ho giurato bello, e ti ho creduto luminoso,
che sei nero come l’inferno, scuro come la notte.

Sonnetto 43

Come ti amo? Lasciami contare i modi.
Ti amo fino alla profondità e larghezza e altezza
che la mia anima può raggiungere, quando si sente fuori dalla vista
per i fini dell’essere e della grazia ideale.
Ti amo fino al livello di ogni giorno
più tranquillo bisogno, al sole e alla luce delle candele.
Ti amo liberamente, come gli uomini lottano per il diritto.
Ti amo puramente, come si allontanano dalla lode.
Ti amo con la passione messa in atto
nei miei vecchi dolori, e con la fede della mia infanzia.
Ti amo con un amore che mi sembrava di perdere
con i miei santi perduti. Ti amo con il respiro,
mille, lacrime, di tutta la mia vita; e, se Dio vuole,
non potrò che amarti meglio dopo la morte.