A webcomic rajzolásának legjobb módja, hogy megtanulj webcomicot rajzolni, ha egyszerűen csak csinálod. Nincs helyes módszer, de vannak olyan tanácsok vagy javaslatok a webcomicok rajzolásához vagy a Photoshop vagy Illustrator használatához, amelyek legalább segítenek elkerülni a buktatókat már az elején. Még mindig tanulok, de íme néhány dolog, amit az internetre szánt képregények rajzolásáról tanultam.

#1: A megfelelő kontraszt megteremtése a vonalrajzodon

A legtöbb webcomic, amit online látok, a feketére rajzolt körvonalakra támaszkodik a színek közötti elmosódott határ helyett. Kezdettől fogva tudtam, hogy a vonalaim karcosak és zajosak. Beletelt egy kis időbe, mire sikerült rendbe hozni, de végül képes voltam webcomikat készíteni durva vonalrajzokból. A kulcs a vonal és a háttér közötti kontraszt volt, valamint a zajok és karcolások eltüntetésének képessége.

Kézzel tintázok. Néhányan, akik webcomikat készítenek, egyáltalán nem tintáznak, és a munkáik így is csodálatosak. Mások digitálisan tintáznak, ami a legsimább vonalakat hozza létre. A kézi tintázás durvasága a webcomic-stílusom részévé vált, de ez nem jelenti azt, hogy az idő múlásával nem javult:

Mint láthatod, régebben a vonalrajz kontrasztját addig növeltem, amíg a vonalak mélyfekete nem lettek, a megjelenés rovására. Élesek lettek a széleken, és nem a jó értelemben. Most már ügyelek arra, hogy a vonal minőségét helyezzem előtérbe a sötétség helyett, ami remélem, hogy a fenti második összehasonlításon is látszik.

#2: Ha webcomicot akarsz rajzolni, ne feledd, hogy NAGYON rajzolj

Egy csomó tanács van arra vonatkozóan, hogyan kell webcomicot rajzolni, például a Wikihow kissé felszínes útmutatásai. De a legjobb tanács magával a képregény készítésével kapcsolatban az, hogy rajzolj nagyot.

Ez vonatkozik a valódi és a digitális rajzolásra is. A digitális rajzolásnál a nagy rajzolás azt jelenti, hogy nagyobb a munkaterület. A kézzel rajzolók számára a képregény nagyra rajzolása azt jelenti, hogy nem veszítesz annyi minőséget a szkennelés során. Soha ne rajzolj akkora képregényt, amekkorának a képernyőn szeretnéd látni, mert a felbontása eleve homályos lesz. Ez számomra csak a közelmúltban derült ki, és ezt a fenti példában is láthatod. Rajzolj nagyot, így átméretezheted a képet, hogy simább vonalakat kapj.

#3: Győződj meg róla, hogy a címednek van értelme

A dolgok négyzetekben című webcomicot azért kezdtem el, mert négyzetekben rajzoltam dolgokat. Mostanra a paneljeim téglalap alakúak, sőt néha kör alakúak is. Szóval ennek nincs sok értelme. Szerintem a Pictures in Boxes ezt sokkal jobban átgondolta, mint én!

#4: Ha a képregény stílusod fejlődik, győződj meg róla, hogy tartani tudod a posztolási ütemtervet

A képregényeim egyszerűen indultak, így:

Most így néznek ki:

Ez talán nem tűnik soknak, de a több színezésre szoruló részek létrehozása, az árnyék hozzáadása és az elmosás között, mindez egérrel, sokkal több időt vesz igénybe. Így most több mint kétszer annyi időt töltök a képregényekkel, mint amikor elkezdtem.

Mivel hetente kétszer publikálok, így fenn tudom tartani. De el tudom képzelni, hogy a dolgok kicsúsznak a kezemből. Szerintem fontos, hogy kialakíts egy stílust, ami fejlődhet, de legalább azt el tudod képzelni, hogy mennyi ideig fog tartani a webcomicod megrajzolása, függetlenül attól, hogy mennyit változik a stílus.

#5: Győződj meg róla, hogy olyan webcomicokat rajzolsz, amiket te akarsz rajzolni

A Penny Arcade-on találsz egy jó témát arról, hogy mi kell ahhoz, hogy webcomic alkotó legyél. Ez egy nagy durva a szélek körül (puuunn 🙂 ), de a lényegre tér.

A szál a webcomic rajzolással kapcsolatos legtöbb aspektusról beszél, beleértve a weboldallal kapcsolatos dolgokat, a képregény elrendezését, a webcomic rutin betartását (az én linkem), az anyagokat, és azt, hogy hogyan kell magát a képregényt rajzolni. De a téma legjobb része az eleje, ahol a posztoló arról beszél, hogy mi kell ahhoz, hogy egyáltalán webcomicot lehessen rajzolni. A legjobb, amit érdemes megjegyezni:

Ha hírnévre és/vagy vagyonra vágysz, akkor felejtsd el.

Ne térj el a képregényről alkotott elképzelésektől. Győződj meg róla, hogy azt akarod rajzolni, amit tervezel. A legnehezebb lesz fenntartani a motivációdat a rendszeres posztolásra, és ha megunod a saját tartalmaidat, akkor mindenki más is meg fogja unni. Szerencsémre nagyon szeretek nevetséges lenni, így ezeket a képregényeket sosem lesz unalmas rajzolni.

How to Draw Comics, by Stan Lee

#6: Olvass utána, hogyan kell webcomicot rajzolni, mielőtt belevágsz

Ez a javaslat elég meta. Azt mondom, hogy olvasd el ezt.

Olvass el mindent, amit csak tudsz arról, hogyan kell webcomikat készíteni. Győződj meg róla, hogy tudod, mibe vágsz bele, mire van szükséged, hogyan készíts honlapot a képregényednek, hova posztolj, hogyan lépj kapcsolatba más webcomic készítőkkel, stb. Remélem, hogy ez a blog a későbbiekben sokkal hasznosabb lesz, de addig is linkelek ezekre a bejegyzésekre, amelyek még hasznosabb információkhoz is vezetnek tovább:

• 10 dolog, mielőtt képregényt vagy grafikus regényt kezdesz: Egy lista azokról a dolgokról, amelyeket érdemes megfontolni, mielőtt belevágsz, és linkek jó forrásokhoz
• Egy 24 órás képregény a képregényekről: Minden a webcomic rajzolásáról
• 1,000 igaz rajongó: Egy fontos bejegyzés, amely elmagyarázza, hogy miért jobb 1000 igaz rajongó, mint számtalan valótlan
• How to Host Your Own Webcomic: A legjobb poszt a képregényed weboldalának elkészítéséről. Remélem, egyszer majd én is készítek egy hasonló posztot.
• A legnagyobb hibák, amiket az emberek elkövetnek, amikor webcomicot indítanak:

Modern Cartooning: Essential Techniques for Drawing Today’s Popular Cartoons

#7: Reach out to other webcomic artists from the start

Ezzel kapcsolatban nem tudok sokat mondani, mert még mindig nem vagyok annyira aktív a gag webcomic közösségben, mint amennyire kellene. De az elv ugyanaz, akár ragaszkodom hozzá, akár nem. Más művészek megismerése nagyszerű ötlet, és a legjobb módja ennek, ha vendégképregényeket készítesz nekik. Szeretem használni a stílusukat a karaktereimmel, de nem vagyok szakértője annak, hogyan kell mások stílusában webcomicot rajzolni. Owl Turd vendégképregénye a Gentleman’s Armchair számára szerintem elég jó színvonalú.

Csak azt kívánom, bárcsak több időm lenne arra, hogy vendégképregényeket készítsek az összes képregényhez, amit olvasok, ami elég sok!

Remélem, ez a bejegyzés adott neked néhány új ötletet arról, hogyan rajzolj webcomicot, vagy hogyan ne.