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Le monde regorge de sons et la grande majorité d’entre eux sont totalement libres de licence. En tant que producteur ou compositeur, ce serait un gaspillage d’ignorer toutes ces ressources vibrantes. Ainsi, dans cet article, j’explore le field recording qui, comme son nom l’indique, sont des enregistrements réalisés sur le terrain, dans le monde, et non dans l’environnement contrôlé du studio. Ce contexte présente certains défis qu’il faut relever et dicte des exigences spécifiques en matière d’équipement.

Défis

Météo

En dehors de l’environnement du studio, vous êtes à la merci des éléments. La météo est un facteur avec lequel il faut compter et si les prévisions de précipitations peuvent être assez précises, personne ne peut prédire ce que sera le vent à l’endroit précis où vous pouvez vous trouver. Les températures extrêmes exigent beaucoup plus de préparation et une connaissance intime des tolérances de fonctionnement de votre équipement particulier.

Bruit

Et par ce sujet, je fais référence à la sorte non désirée. Les sons étrangers qui peuvent interférer ou submerger le son spécifique que vous essayez d’isoler et de capturer. Cela se fait facilement en studio, mais sur le terrain, que nous considérions un espace extérieur ou un espace intérieur acoustiquement non traité, il y a un degré d’imprévisibilité qui doit être atténué.

Alimentation

Sans accès au courant alternatif, nous devons être préparés avec beaucoup de piles supplémentaires et doubles. Comme vous avez probablement conduit jusqu’à l’endroit, vous pouvez utiliser votre voiture pour recharger les réserves de batterie qui s’épuisent – étant donné que vous avez les adaptateurs appropriés pour faire le travail.

Accès à l’équipement &Fournitures

Vous devez supposer qu’il n’y aura pas de magasins de musique accessibles ou de sociétés de location où vous pourriez facilement trouver un câble de remplacement, une batterie, une carte SD, etc. Cela signifie que vous devriez apporter tout ce à quoi vous pouvez penser avec vous lors d’un voyage d’enregistrement sur le terrain, et dans le meilleur des cas, deux de tout.

Liste d’équipement

Voici une liste d’équipement et d’accessoires que vous pourriez considérer :

• Une variété de microphones – plus sur ce sujet plus tard.
• Câbles – longs, courts, et plusieurs extras.
• Câble d’alimentation long et deux bandes d’alimentation – juste au cas où vous avez accès.
• Piles et piles supplémentaires – pour tous vos appareils (les piles au lithium sont excellentes pour une durée prolongée.)
• Pied(s) de micro perche – un pied de micro est essentiel si vous voulez activer une source sonore en utilisant les deux mains et il peut également servir de perche de fortune si nécessaire.
• Activateurs et excitateurs sonores – il peut s’agir de baguettes de tambour, de maillets, d’arcs, de tiges métalliques – tout ce qui peut être utilisé pour faire vibrer un objet.
• Bande de Gaffers – c’est génial d’avoir une bande de qualité professionnelle de différentes largeurs.
• Pinces – des pinces à ressort de différentes tailles sont parfaites pour fixer un micro sur un objet si nécessaire.
• Zeppelin et/ou Fuzzy – c’est essentiel pour capturer les sons sans le bruit du vent, qui peut ruiner un enregistrement.
• Enregistreur numérique portable/mixeur de terrain – il y en a plusieurs disponibles dans une large gamme de prix – plus à ce sujet plus tard.
• Ordinateur portable et interface audio – même si vous utilisez un appareil d’enregistrement portable, il serait bon de vérifier périodiquement vos enregistrements pour vous assurer que rien d’inattendu ne se produit – vous n’aurez peut-être pas de seconde chance.
• Disque dur portable – pour sauvegarder les enregistrements.
• Écouteurs circumauraux – c’est la seule façon de surveiller ce qui est enregistré, alors assurez-vous d’utiliser une paire décente de téléphones de qualité studio.
• Cartes SD et cartes SD supplémentaires – alors que vous pouvez obtenir une carte qui enregistrera des heures à une fréquence d’échantillonnage et une résolution binaire élevées, elles peuvent être corrompues, rendant les données inaccessibles – alors ayez toujours au moins une supplémentaire. Une fois, j’ai perdu une heure de matériel parce que j’ai poussé ma batterie un peu trop loin et que l’appareil s’est éteint au milieu de l’enregistrement, rendant tout ce qui se trouvait sur la carte SD irrécupérable. C’était la première et la dernière fois que j’ai fait cette erreur.
• Instruments – il pourrait être agréable d’entendre le son de votre trompette dans un tunnel ou un canyon.
• Formulaires d’autorisation – ils peuvent être utiles pour obtenir l’autorisation légale d’utiliser le son d’une personne que vous pourriez enregistrer intentionnellement ou par inadvertance.
• Cahier et instrument d’écriture – il est utile de documenter l’endroit où quelque chose est enregistré, l’équipement et les réglages utilisés, et tout ce qui est particulier à ce son.
• Appareil photo – prendre des photos d’une configuration d’enregistrement particulière est utile pour se souvenir de la façon dont un son a été enregistré si vous choisissez de reproduire la situation à l’avenir.

Types de sons

Tous les sons sont de bonne guerre, et comme vous commencez à travailler avec des choses que vous avez enregistrées, vous commencerez à imaginer ce qui vous sera utile en fonction de votre flux de travail personnel et de la nature de vos efforts créatifs. Donc, en utilisant la définition la plus large de l’enregistrement sur le terrain, c’est-à-dire tout espace en dehors d’un studio d’enregistrement, voici quelques endroits possibles qui impliquent l’accès à une myriade de corps vibrants.

Espaces personnels – Toute pièce de votre maison ou appartement qui n’est pas traitée acoustiquement. Les cuisines et les salles de bains sont le choix évident mais n’oubliez pas le garage, le sous-sol, le grenier, le couloir, l’abri extérieur, etc. Tous ces endroits ont des possibilités acoustiques particulières et des objets spécifiques à l’espace qui peuvent donner de grands sons.

Environnements naturels – Pour les sons des arbres et de la faune. De même, les propriétés acoustiques d’une grotte ou d’un canyon sont riches de possibilités. Les roches, les bâtons, l’eau, l’herbe – tout peut vibrer ou faire vibrer quelque chose d’autre. Une chose que j’ai constatée dans la nature, c’est que les oiseaux sont partout, ce qui est formidable si vous voulez les enregistrer. Mais s’ils ne sont pas le sujet principal, vous passerez beaucoup de temps à les supprimer. Un enregistrement de nuit peut parfois résoudre ce problème car il y a beaucoup moins de bruits d’oiseaux la nuit. Mais alors les grillons, les grenouilles, etc. Parfois, l’acceptation est la clé du bonheur.

Les environnements urbains – offrent une richesse de beaux sons si vous prenez le temps d’écouter. J’ai écrit plusieurs pièces basées sur les sons des protestations sociales, des parades et des marchés publics. Il est particulièrement intéressant de comparer les différences entre ces types d’endroits dans différents pays. Une casse automobile urbaine est une véritable mine d’or pour le son !

Sons des transports – Les trains sont une source incroyable de matériel lors de l’enregistrement de perspectives intérieures et extérieures. Les sons des gares et des aéroports offrent une représentation sonore unique des personnes en mouvement ou se préparant au mouvement.

Sons trouvés contre sons instigués par l’enregistreur – Certains sons vaquent à leurs occupations que vous soyez là ou non. Vous pouvez simplement tomber dessus par hasard. Avoir un accès rapide à votre appareil est essentiel pour capturer ces moments transitoires uniques. Les sons générés par l’enregistreur peuvent être mieux planifiés en termes de choix et de placement des micros ou de méthode d’activation si un excitateur est utilisé. Cela offre également la possibilité d’expérimenter et d’enregistrer le même son de différentes manières.

Microphones

Les microphones sont l’acteur clé du processus d’enregistrement. Littéralement n’importe quel micro peut être utilisé sur le terrain, mais certains sont particulièrement utiles :

Les micros shotgun sont très directionnels, offrant une grande réjection latérale. Ils sont bons pour localiser avec précision un emplacement sonore lorsque vous ne vous préoccupez pas autant de l’ambiance.

Les micros à condensateur XY sont souvent disponibles sur les appareils portables. Ils fournissent une bonne méthode pour créer des enregistrements stéréo d’environnements ambiants, mais peuvent également être utilisés pour la prise de son rapprochée lorsque cela est nécessaire.

Les micros binauraux créent un enregistrement réaliste des espaces en imitant les aspects biologiques de la tête humaine et la HTRF (Head-Related Transfer Function). Celle-ci est liée aux différences de temps et d’intensité interaurales qui se produisent en fonction de l’ombre acoustique de notre tête et de la façon dont nous utilisons nos oreilles et notre cerveau pour localiser les sons dans l’espace. La tête Neumann est un dispositif d’enregistrement binaurale bien connu dont le coût est prohibitif pour la plupart des enregistreurs.

Mais il existe des options moins coûteuses qui peuvent donner des résultats exceptionnels. Ma première configuration d’enregistrement sur le terrain comprenait un ensemble de micros binauraux Soundman qui ressemblent à des oreillettes. Non seulement ils peuvent capturer d’excellents enregistrements binauraux, mais ils sont discrets, et parfaits pour les circonstances où vous ne voulez pas attirer l’attention sur votre activité d’enregistrement.

Les micros de contact existent dans un large éventail de types et de tailles et peuvent être fixés à tout ce qui vibre. Ils sont incroyablement utiles dans toutes sortes de circonstances. Ils sont peu coûteux à l’achat et faciles à fabriquer si vous avez des compétences en soudure.

Hydrophones pour l’enregistrement sous l’eau … assez dit.

Les micros ambisoniques sont maintenant largement utilisés à des fins commerciales et pour des applications de réalité virtuelle. Le dispositif d’enregistrement doit être capable de formater correctement le fichier qui aura au moins quatre canaux discrets. Mais de nombreux enregistreurs abordables, dont le Zoom F8N, ont désormais cette capacité, et les micros eux-mêmes, dont le coût était autrefois prohibitif, sont devenus de plus en plus accessibles.

Des micros dynamiques comme le bourreau de travail Shure SM57 sont toujours bons à avoir sous la main, en particulier pour les sons transitoires très forts que vous pouvez rencontrer.

Enregistreurs de terrain

Il y a eu une explosion des appareils d’enregistrement numériques portables au cours de la dernière décennie, donc c’est vraiment un marché d’acheteurs en ce moment. On peut avoir des enregistreurs stéréo décents pour quelques centaines de dollars. En montant dans le point de prix, vous obtiendrez de meilleurs préamplis, plus de canaux, la capacité d’encodage ambisonique, etc.

Pour l’entrée de gamme, je suggérerais ces spécifications minimales :

• Capacité d’enregistrer à une fréquence d’échantillonnage de 96k et une résolution de 24 bits
• Capacité d’enregistrer en stéréo avec des micros intégrés
• Au moins deux entrées combinées XLR/1/4″ pour des micros externes avec une alimentation fantôme de 48V
• Capacité de monter sur un pied de micro

Il existe de nombreux appareils avec ces attributs. Un appareil éprouvé qui répond à ces exigences est le Zoom H4N (illustré ci-dessus) Des appareils plus sophistiqués sont illustrés ci-dessous.

The Zoom F8n with Paula Fairfield

Field Recording Le monde est plein de sons et la grande majorité d’entre eux sont complètement libres de licence. En tant que producteur ou compositeur, ce serait un gaspillage d’ignorer toutes ces ressources vibrantes. Donc, dans cet article, j’explore le field recording qui, comme son nom l’indique, sont des enregistrements réalisés sur le terrain, dans le worPlay Video

Accessoires

Zeppelin et Fuzzy – L’un des meilleurs investissements que j’ai fait au fil des ans a été pour le kit Rycote Super-Shield (pare-brise et système de montage antichoc). Il abrite mon micro Sennhesier 416 Shotgun et offre une excellente protection contre le bruit du vent et les vibrations accidentelles. Mais quelle que soit votre situation, vous serez reconnaissant d’avoir un moyen de faire face au vent lorsque vous en avez le plus besoin.

Cartes SD – viennent dans une variété de capacités de stockage. Je suggère d’obtenir plusieurs cartes de grande capacité avec la vitesse d’accès la plus rapide que vous pouvez vous permettre, car les cartes plus lentes peuvent prendre plusieurs minutes pour démarrer, ce qui peut être frustrant.

Édition &Mise en œuvre

Éditeurs de forme d’onde &Échantillonneurs

Une fois que vous avez capturé vos sons et que vous êtes de retour dans le confort de votre studio, vous pouvez commencer à explorer le potentiel de ce que vous avez enregistré. Je trouve qu’un éditeur de formes d’onde est très utile à cette fin. Vous pouvez importer l’enregistrement et regarder une représentation visuelle en termes de forme d’onde, de sonogramme et de spectrographe.

À partir de là, vous pouvez fragmenter et disséquer l’enregistrement en morceaux utilisables, peaufiner ces sons et les exporter pour les utiliser. La destination typique de ces sons serait votre échantillonneur de choix ou votre rack de batterie virtuel. La plupart des logiciels audionumériques disposent d’un échantillonneur de base ou d’un créateur de batterie qui vous permet d’importer vos propres sons. Il est important que les sons soient réglés et prêts à être importés en termes de niveau, de fondus en entrée et en sortie, ou de points de boucle sans couture, en fonction du contexte et de la manière dont vous prévoyez d’utiliser le son. C’est pourquoi un éditeur de formes d’onde est particulièrement utile. Je suis un fan d’Adobe Audition, mais il en existe beaucoup d’autres.

Un autre ensemble d’outils extrêmement utiles est la suite de postproduction iZotope RX 7 qui comprend une variété de plugins de réduction du bruit et d’adoucissement idéaux pour le réglage chirurgical des enregistrements sur le terrain.

Pour en savoir plus sur l’édition de formes d’onde, cet article peut être utile : « Les principes fondamentaux de l’édition de forme d’onde »

Applications &Parcours de carrière

Capturer le son sur le terrain a ses propres récompenses pour les enregistreurs qui apprécient le son en général. Si les enregistrements de terrain non altérés font partie d’un genre spécifique en soi, ce type de contenu peut être utilisé pour créer une grande variété de musique expérimentale et contemporaine, et tout projet musical peut tirer un avantage créatif des sons enregistrés sur le terrain. En tant qu’enregistreur, vous pouvez pratiquement garantir que les sons sont uniques et issus d’une expérience personnelle qui ne pourra jamais être complètement reproduite.

Les autres parcours professionnels qui requièrent et récompensent une expertise en matière d’enregistrement sur le terrain comprennent : la production de sons pour le cinéma et la télévision, l’enregistrement sur le terrain dans la nature pour les documentaires, la production de bibliothèques d’effets sonores et d’instruments d’échantillonnage pour la distribution commerciale, et la production d’effets sonores pour les jeux.

Conclusions

La pièce phare de John Cage, 4’33 », qui a été créée en 1952, a changé à jamais la façon dont les compositeurs et les auditeurs pensent au son et à la musique. Il a ouvert nos oreilles aux possibilités de ce qui peut être considéré comme de la musique et à la beauté potentielle du son sous toutes ses formes. L’enregistrement sur le terrain nous permet de puiser dans le monde sonore qui nous entoure et nous donne la permission d’accueillir ce contenu comme un moyen d’enrichir notre travail créatif.

Voyez mes autres articles, critiques, interviews et ma série de tutoriels vidéo, Synthesis 101 disponible exclusivement sur The Pro Audio Files.

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