Sille, jotka säännöllisesti tarkistaa Improve Photography olet ehkä nähnyt minun artikkeleita liiketoiminnan. Olen aktiivisesti harjoittanut sivutoimista keikkaa myymällä maisemakuvieni vedoksia ympäri Etelä-Utahia ja olen nähnyt jonkin verran menestystä. Onnistumisten ja epäonnistumisten myötä olen oppinut muutamia asioita, joista yksi on eniten kysytty kysymys. Tänään aion puuttua tuohon kysymykseen: Miten hinnoitella tulosteet?

Ollakseni rehellinen, myyn enemmän fyysisiä tulosteita kuin 90 % valokuvaajista (luulen ainakin). En sano tätä kehuskellakseni. Ansaitsen tarpeeksi kattaakseni valokuvaukseni ja maksaakseni lisälaskuja työskennellessäni vain neljä tuntia lauantaiaamuisin. Sanon tämän kertoakseni, että minulla on kunnollinen käsitys hinnoittelusta ja siitä, miten se toimii.

Olen myös ollut kahdessa galleriassa, joten tunnen sen maailman… no, vain vähän. En paljoa, mutta tarpeeksi saadakseni käsityksen siitä, mitä odottaa, jos se on se reitti, jota haluat jatkaa.

Toinen asia, jota teen, on podcastien kuunteleminen. En pelkästään valokuvauspodcasteja, vaan myös liike-elämän ja talouden podcasteja. Tällä hetkellä kuuntelen seitsemää eri podcastia, jotka kietoutuvat jollain tavalla rahaan, talouteen ja liiketoimintaan. Helposti 2-3 tuntia viikostani on omistettu tälle, yleensä kun valmistaudun töihin, ajan ulos valokuvaamaan ja ajan töihin ja töistä takaisin.

Sattumoisin olen myös naimisissa ihanan naisen kanssa, joka on koulutukseltaan liikkeenjohdon ammattilainen ja joka puhuu minulle liiketoiminnan periaatteista.

En ole mikään ammattilainen kaikilta osin talouden ja liiketoiminnan alalla, mutta minulla on taustaa, josta on kokemusta todellisesta maailmasta.

Kun kaikki tämä on sanottu, sukelletaanpa hyvin monimutkaiseen aiheeseen ja mahdollisesti valotetaan valokuvauksen hinnoittelun maailmaa.

Mikä on liiketoimintasi?

Tämä on tärkeimpiä päätöksiä, jotka sinun täytyy tehdä juuri nyt liiketoimintasi kanssa. Tämä sanelee loput päätöksesi tästä eteenpäin. Olen eritellyt kolme perusliiketoimintamallia kuvataidevalokuvaajille ja luultavasti heidän liiketoimintamallinsa tuottaa tuloja.

Vaihtoehto A

• Lisenssikuvat
• Opetusohjelmat
• Työpajat
• Printitöissä

Näillä ihmisillä valtaosa tuloistaan kertyy listan kolmesta ensimmäisestä luodista. He myyvät luultavasti muutaman vedoksen kuukaudessa eivätkä suunnittele sitä pääasialliseksi tulonlähteekseen. Monet ammattivalokuvaajat kuuluvat tähän kategoriaan. He rakastavat tulostamista, mutta loppujen lopuksi he eivät tee siitä ensisijaista liiketoimintamalliaan. Tämän vuoksi heidän vedoksensa maksavat reilusti enemmän kuin minun kaltaiseni keskivertokuvaaja.

Vaihtoehto B

• Päätavoitteesi on myydä paljon vedoksia
• Ei kannata keskittyä mihinkään muuhun

Tämä olen minä. En keskity mihinkään muuhun tulomuotoon, mutta otan minkä tahansa muun tulonmuodon sitä mukaa kuin se tulee.

Vaihtoehto C

• Myydä vähän mutta kalliita vedoksia
• Työskentelet gallerioiden ja taidekauppiaiden kautta.

Tunnen muutaman tällaisen tyypin. Sinulla täytyy olla nimi alalla, jotta voit vetää tätä mallia. Jos et ole tehnyt ryminää valokuvausmaailmassa, tämä reitti on luultavasti ulottumattomissa. Sinun täytyy rakentaa tähän pisteeseen. Harvoin löydät itsesi täältä valokuvausurasi alussa. Sivuhuomautuksena Vaihtoehto B ja Vaihtoehto C eivät tule kovin hyvin toimeen keskenään, jos ne alkavat mennä päällekkäin, ja näet kohta miksi.

Minkä arvoinen on vedos?

Ennen kuin menen yhtään pidemmälle, annan teille joitakin periaatteita, jotka on ymmärrettävä, jotta voitte hinnoitella vedoksenne kunnolla.

Maailmassa on miljoonien dollareiden valokuvia. Mutta yksi asia, joka sinun tulisi tietää, on se, että sinä et määrittele vedoksen arvoa. Tietenkin sinä määrittelet hinnan, mutta vedoksen arvon määrittelee yleisösi. Jos he kokevat valokuvasi 500 dollarin arvoiseksi, voit myydä sen sillä hinnalla. Jos he kokevat, että valokuvasi ovat arvokkaita vain 5 dollarin arvosta… se on niiden arvo, ja sillä hinnalla voit myydä ne. Tässä vaiheessa sinun on otettava askel taaksepäin ja kysyttävä itseltäsi, kuinka paljon itse maksaisit tulosteesta. Tämä saattaa loukata valokuvaajan egoasi. Jos kuvittelisit käveleväsi tietä pitkin ja näkisit vedoksesi ja haluaisit ostaa sen, kuinka paljon todella maksaisit siitä? Voit kysyä puolueettomalta yleisöltä, jos haluat saada toisen mielipiteen. Jos luulet, että vedoksesi ovat vain 5 tai 10 dollarin arvoisia, vedosmarkkinat eivät ole sinua varten. Jos huomaat, että maksaisit siitä yli 20 dollaria, sinulla saattaa olla mahdollisuuksia.

Miten materiaali vaikuttaa hintaan

Materiaali vaikuttaa hintaan rajusti. Tähän on kaksi syytä. Jos tulostat kallista tavaraa, joudut veloittamaan enemmän saadaksesi kustannukset katettua. Erilaisilla materiaaleilla on myös enemmän arvoa, vaikka ne eivät todellisuudessa ehkä olisikaan parhaita valokuvallesi. Jos tulostat metallille, voit veloittaa enemmän, koska siinä on uutuusarvoa ja ihmiset pitävät sitä arvokkaampana. Voin myydä 20×30-metallipainatuksen kolminkertaisella summalla verrattuna siihen, mitä voin myydä saman kuvan kiiltopaperipainatuksena.

Materiaalilla on väliä. Valitse materiaalisi viisaasti.

Kangaspainatusten suosio on kasvanut valtavasti. Olen alkanut todella RAKASTAA CanvasPopia kankaantulostustarpeisiini. He vain tekevät siitä niin helppoa. He tekevät myös kehystettyjä tulosteita, valokuvakollaaseja ja triptch-tulosteita (Nämä ovat minusta niin siistejä)

Presentation Matters

Tahdotko tietää, miten reikä seinässä ja viiden tähden ravintola eroavat toisistaan, kun molemmat myyvät tacoja? Esittely. Ne saattavat jopa saada lihansa samasta lehmästä. Mutta jos toinen käyttää valkoisia lautasia, joissa on ripaus salaattia kyljessä ja nätti tilkka, joka kulkee siksakkia pitkin lautasen poikki, se veloittaa enemmän, vaikka reikä seinässä olisi parempia tacoja.

Presentaatio halvalla, myynti halvalla. Present high dollar myy high dollar. Valokuvausmaailmassa se tarkoittaa, että myy vedoksesi matattuna. Laita kehys päälle (jos olet galleriassa). Myin kuviani ilman mattoja ja ihmiset pitivät 15 dollaria kohtuuttomana summana kuvasta. Heitin niihin Amazonin matot, ja yhtäkkiä 20 dollaria on huikea diili, ja se maksoi minulle vain noin 1 dollarin ylimääräisen hinnan.

Sanalla sanoen siinä kaikki, mitä sinun tarvitsee tietää tästä aiheesta.

Koolla on väliä

Nyrkkisääntönä taidemaailmassa on, että mitä isompi taideteos on, sitä kalliimpi sen pitäisi olla. Jos siis haluat myydä taidegrafiikkasi vähintään 500 dollarin hintaan, sen on parasta olla iso grafiikka. Ihmiset maksavat paljon koosta, eivät niinkään laadusta. Sivuhuomautuksena tähän, luin eräältä verkkosivulta, jossa sanotaan, että sinun pitäisi veloittaa vähintään 51 dollaria 8×10-kokoisesta vedoksesta tai menetät rahaa. Minusta se on hullua pienestä tulosteesta. Kukaan täysjärkinen ei osta tulosteita niin pienestä ja niin paljon, ellei se ole joltain kuuluisalta. Tämä johdattaa minut seuraavaan aiheeseeni.

Voittohintakäyrä

Puhutaanpa voittohintakäyrästä. Voittohintakäyrä osoittaa ajatuksen siitä, että jos hinnoittelet liian alhaisen hinnan, et voi myydä tarpeeksi tuotteita kompensoidaksesi voittoeron, jonka olisit saanut, jos olisit vain veloittanut enemmän. Se osoittaa myös, että jos hinnoittelet tuotteesi ylihintaan, et koskaan tee myyntiä ja näin ollen et maksa laskujasi. Alla olevassa kuvaajassa ei ole hintoja, koska hinta perustuu täysin sekä myyjän että yleisön tarpeisiin. Tavoitteena on löytää itsesi jostain kuvaajan keskeltä. Keskellä tarkoittaa, että maksimoit myynnin ja teet eniten voittoa. Jos myyt paljon tulosteita, mutta et tienaa paljon, olet liian alhaalla voittokäyrällä. Jos huomaat, ettet tee juuri lainkaan myyntiä, saatat olla liian korkealla akselin hintapuolella. Älä lannistu. Tämän hiominen vie aikaa!

Hinnoittelusäännöt

Yrityspuolella meidän on alettava tarkastella lausetta nimeltä myytyjen tuotteiden kustannukset (COGS). Myydyn tavaran kustannus on se, kuinka paljon kuvan tulostaminen ja sen saattaminen lopulliseen esitystilaan maksaa. Ensimmäinen askel on mennä kirjapainoon ja katsoa, kuinka paljon kuvan tulostaminen maksaa. Käytän tässä esimerkissä apuna yhtä tulostimistani, Pixel Foto and Framea, ja katson sen hinnaston. Tulostan 11×14-kokoisen tulosteen (en yleensä tulosta tätä kokoa), joka maksaa minulle 3,90 dollaria.

Hiki! Nyt kun minulla on tulosteeni, olenko valmis?

Ei!

Miten aiot näyttää tämän kuvan? Lähetätkö sen vain sellaisenaan vai laitatko sen pieneen mattakehykseen ja pussiin ja myytkö sen taidenäyttelyssä?

Okei, ammutaan tuo asetelma. Eli printti muovitupessa, jossa on matto ja taustalevy, jotta se on tukeva ja suojattu ja näyttää seksikkäältä. Käytän tätä Amazonista löytyvää kirkasta pussi-, matto- ja taustasarjaa taidenäyttelyasetelmiini. Tätä esimerkkiä varten löysin nopean 16×20-maton, joka on leikattu niin, että siihen mahtuu 11×14-kuva. Voin yleensä saada 50 pussia, mattoa ja taustaa noin 25 dollarilla. Kun olet jakanut kokoonpanon hinnan, se maksoi vain 0,50 dollaria

Kun lisäät tulostuskustannuksesi 3,90 dollaria näyttösi kokoonpanon 0,50 dollarin hintaan, kokonaiskustannuksesi on 4,40 dollaria.

Mitä nyt?

Koska kyseessä on taide, voit tehdä pari asiaa. Voit heittää kaiken varovaisuuden tuuleen ja veloittaa 300 dollaria printin hinnasta, tehdä siitä 15 kappaleen rajoitetun painoksen ja yrittää myydä sitä. Ole hyvä vaan, mutta tuskin myyt loppuun.

Miksi?

Muistatko yllä olevat periaatteet? Lusterpaperipainatukset voidaan arvostaa halvemmalla, koska kyseessä ei ole premium-tuote. Se on alemman luokan materiaalia. Lisäksi 11×14 printti on suhteellisen pieni ja taidemaailmassa koolla on merkitystä. Suuremmista vedoksista saa aina korkeamman dollarin. Jos työskentelet näin pienten kokojen kanssa, se ei koskaan mene mihinkään 300 dollarin hintalapulla, ellet ole saanut nimeä itsellesi.

Toinen vaihtoehtosi on noudattaa tavaroiden hinnoittelun perusperiaatetta, eli veloita missä tahansa välillä 2x tai 7x omakustannushinta. Voisimme siis veloittaa 22,00 dollaria, koska se noudattaa sääntöä 5x COGS. Mutta muistakaa, että tämä on taidetta. Koolla on merkitystä tavaran hintaan. Koska olet suurempi kuin tavallinen 8×10-kokoinen vedos, sinun pitäisi veloittaa enemmän. Koska aiomme noudattaa tätä ajatusta, tehdään 7x tavaran kustannukset ja veloitetaan tulosteesta 30,00 dollaria. Tällä hinnalla myyt luultavasti melkoisen määrän näitä tulosteita ja tienaat 26,40 dollaria per tuloste. Jos myyt yhdessä näyttelyssä neljä tällaista kolmen tunnin aikana, tienasit juuri 106 dollaria +/- muutama taala sen verran, mitä sinulta peritään veroina ja luottokorttimaksuina.

Tästä osiosta tärkein asia oli siis 2-kertainen ja 7-kertainen omakustannushinta. Jos kamppailet perushintapisteen kanssa, aloita tästä.

Myydyn tavaran hinta -menetelmä ja hinnoittelusääntö toimivat parhaiten valokuvaajille, jotka toimivat liiketoimintamallien A ja B mukaan. Sen kanssa on helppo työskennellä, ja koska suunnittelet myyväsi paljon vedoksia ja liikevaihtosi on korkea, sinun pitäisi pärjätä hyvin.

Online-hinnoittelu

Mitä jos et myy paljon valokuvia etkä suunnittele myyväsi niitä vain verkossa? Tässä on muutamia seikkoja, joita kannattaa miettiä. On epätodennäköistä, että myisit paljon vedoksia verkkosivujesi kautta, kun valokuvaajien joukot ja joukot kilpailevat ihmisten huomiosta tarjoten upeita valokuvia kymppitonnilla, ja vain harvat ihmiset oikeastaan koskaan ostavat vedoksia valokuvaajien verkkosivujen kautta.

Mutta miten vain, sanotaanpa, että haluat tehdä sen miten tahansa. Käytä edellistä hinnoittelutapaa, mutta älä sisällytä mattausta, ellet sano sisällyttäväsi sitä printtiin. Voit veloittaa vähemmän siitä, ettet tee mattausta, tai voit yksinkertaisesti veloittaa sen verran, minkä arvoiseksi pidät vedosta. Jos siis olet sitä mieltä, että vedos on 40 dollarin arvoinen, myy se sillä hinnalla ilman kaikkia hienoja järjestelyjä. Saatat myydä muutaman.

Mutta Nathan, etkö sinä myy vedoksia verkkosivuillasi? Miksi kuulostat niin negatiiviselta? Eli viimeisen vuoden aikana olen myynyt 1 printin nettisivuiltani. Se oli viime vuoden jouluna. Olen myynyt yli 100 vedosta henkilökohtaisesti pelkästään viimeisen kahden kuukauden aikana. Minulla on se siellä, jotta ihmiset voivat yksinkertaisesti nähdä hintapisteet ja tulla takaisin luokseni henkilökohtaisesti ja ostaa.

Option C Photographers

Sinun elämäntavoitteesi on siis olla galleristivalokuvaaja. Haluat korkeat hintapisteet. Noudata tätä periaatetta.

On helpompi myydä 2 10 000 dollarin vedosta, kuin 200 100 dollarin vedosta.

Jos aiot tehdä suuria, tee suuria. Muista yllä olevat säännöt. Tulosta vain käyttämällä korkealaatuisinta tulostusmateriaalia. Tulosta suurempia tulosteita. Kehystä kuvasi niin, että ne erottuvat ammattimaisesti kaikin tavoin.

Säädä kaikki kuvasi rajoitetuksi painokseksi. Niukkuus luo halua ja arvoa. Se palautuu taloustieteen kysynnän ja tarjonnan kuvaajaan. Keinotekoisen niukkuuden luomiseksi vedoksia rajoitetaan. Jos tulee päivä, jolloin sinulla on niin suuri kysyntä, teoksesi arvo nousee myynnin jälkeen. Hyvin harvat valokuvaajat saavuttavat sen koskaan. En suunnittelisi sitä, mutta jos se tapahtuu, olemme ensimmäiset, jotka hurraavat sinulle!

Miten siis hinnoittelet vedokset?

Tiedämme, että omakustannusmallin mukaan vedosten tulisi olla 2x-7x sen verran kalliita kuin mitä tuotteen tuottaminen vaatii. Koska luultavasti myyt gallerian kanssa, he yleensä veloittavat 20 – 50 % kokonaismyynnistä provisiopalkkiona . Jos siis veloitat 300 dollaria 20×30 metallisesta vedoksesta, jonka tuottaminen maksoi sinulle 150 dollaria, galleria voi ottaa siitä 150 dollaria ja sinulle ei jää mitään.

Kaksi kertaa hinta -sääntö ei toimi tässä tapauksessa hyvin.

Ajattelemme nyt seitsenkertaista hinta -sääntöä. Sinulle maksoi edelleen 150 dollaria tuottaa kuva, jonka myit 1050 dollarilla. Galleria vetää edelleen 50 % myynnistä (Arvioidaan korkeaksi) silti, mutta koska myyt 1 050 dollarilla kävelet pois 375 dollarin nettovoiton kanssa. Ei hassumpaa. Tarvitaan noin 4 vedosta tällä korkealla hinnalla, jotta voit ansaita 1 500 dollaria, josta maksetaan noin 9 dollaria tunnilta. Verojen jälkeen voisit tienata lähes 7 dollaria.

Hei hei minimipalkka.

Silloin 7x hinta -sääntö ei vieläkään päde tässäkään kovin hyvin. Se toimii paremmin silloin, kun esineen tuottaminen maksaa enemmän, mutta olet silti potentiaalisesti saman ongelman edessä.

Myytääksesi gallerioissa sinun on hyväksyttävä teennäisen taiteilijan filosofia ja veloitettava enemmän… Paljon enemmän.

Valmistautuessasi myymään gallerioihin, veloita mitä haluat. Mieti, minkä haluat kuukausipalkkasi olevan, jaa se tulosteidesi kesken ja määritä hintasi. Itse en myisi mitään galleriaan alle 850 dollarilla ja se on vain jos galleria ottaa 30% myynnistä. Jos huomaat, ettet myy vedoksia valitsemallasi hinnalla, laske hintaa nähdäksesi, saatko ihmiset ostamaan. Muista, että saatat joutua odottamaan, kunnes pääset ulos galleriasta, jossa olet, jotta voit tehdä niin.

Tee markkinatutkimus

Ajatukseni ovat, että kannattaa tehdä markkinatutkimus ennen lopullisen painohinnan asettamista. Etsi puoli tusinaa valokuvaajaa alueeltasi ja katso, mitkä ovat heidän hintansa. Määrittele heidän taitotasonsa ja katso, millaisia hintoja he veloittavat. Voit sopia hinnoitteluun, alittaa heidän hintansa tai veloittaa enemmän riippuen siitä, miten sinusta tuntuu, että työsi pitäisi arvostaa heidän työhönsä verrattuna. Kaikki mahdollisuudet voisivat toimia. Määritän painatushintani käyttäen kaikkia edellä mainittuja sääntöjä. Olen keskustellut monien valokuvaajien kanssa ja analysoinut heidän hintojaan.

Jos haluat kysyä muilta valokuvaajilta heidän hinnoistaan, voit kysyä sitä Improve Your Photography -yhteisössä Facebookissa. Klikkaa tästä liittyäksesi!

Vastuuvapauslauseke: Improve Photography osallistuu Amazon Services LLC Associates -ohjelmaan muiden kumppanuusohjelmien joukossa, kumppanuusmainontaohjelmaan, jonka tarkoituksena on tarjota sivustoille keino ansaita mainospalkkioita mainostamalla ja linkittämällä Amazon.comiin ja muihin verkkosivustoihin.