Kun sanotaan ”sonetti”, tulee mieleen vain Shakespeare. Mikä tekee hänen soneteistaan niin erilaisia kuin muut? Penlighten selittää Shakespearen sonettien ominaispiirteitä esimerkkien avulla.

Tiesitkö?

Shakespearen 154 sonettia julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1609 kirjamuodossa nimellä SHAKE-SPEARESONETIT. Sonetteja ei ollut painettu aiemmin, ja siitä mainittiin erikseen kirjan etusivulla.

Sonnetti, rakastetuin runouden muoto, on peräisin Italiasta. Italialaisia sonetteja kutsutaan Petrarcan soneteiksi kuuluisimman italialaisen sonetistin Petrarcan mukaan. Muoto omaksuttiin pian englantilaisiin runoilijoihin, jotka aluksi noudattivat italialaisen sonetin rakennetta. Nämä sonetit tunnettiin myöhemmin englantilaisina sonetteina. Petrarcan perinteen vaikutuksesta nämä sonetit kuvaavat yleensä runoilijan rakkautta tiettyä naista kohtaan.

Juuri William Shakespeare rikkoi tyypillisten englantilaisten sonettien normin. Hän ei käyttänyt sonettejaan vain ilmaistakseen rakkauttaan johonkin naiseen, vaan parodioidakseen perinteisiä sonetteja, kommentoidakseen poliittisia tapahtumia, osoittaakseen todellisen ja kliseisen kauneuden välisen eron, puhuakseen avoimesti seksuaalisista haluista jne. Vaikka hän ei ollut ensimmäinen sonetin kirjoittaja, muoto tuli tunnetuksi Shakespearen sonettina, koska hän popularisoi muodon.

Shakespearen sonettien ominaispiirteet

Rytmikaavio

Shakespearen sonettien riimikaavio poikkeaa perinteisistä petrarkanilaisista ja englantilaisista soneteista. Shakespeare käytti riimikaavaa abab cdcd efef gg. Se tarkoittaa, että ensimmäisen rivin loppuääni sopii yhteen kolmannen rivin kanssa. Samoin toisen rivin loppuäänne vastaa neljättä riviä. Otetaan esimerkki:

Sonnet 18

Sall I compare thee to a summer’s day? (a)
Sinä olet ihanampi ja lauhkeampi: (b)
Karvaiset tuulet ravistelevat toukokuun rakkaita nuppuja, (a)
Ja kesän vuokralla on liian lyhyt aika: (b)
Joskus liian kuumana taivaan silmä loistaa, (c)
Ja usein hänen kultainen värinsä himmenee; (d)
Ja jokainen kaunotar kauniista joskus katoaa, (c)
Sattumasta tai luonnon muuttuvasta suunnasta, hallitsemattomasti; (d)
Mutta sinun ikuinen kesäsi ei haalistu, (e)
eikä menetä sitä kaunista, jonka omistat; (f)
Kuolema ei kerskaile, että vaellat varjossaan, (e)
Kun ikuisissa riveissä ajassa kasvat; (f)
Kunhan ihminen voi hengittää tai silmä näkee, (g)
Kunhan tämä elää, ja tämä antaa sinulle elämän. (g)

Tämä sonetti kantaa hyvin Shakespearen riimikaavaa. Esimerkiksi ensimmäisen rivin viimeisen sanan ”päivä” äänne sopii yhteen kolmannen rivin viimeisen sanan ”toukokuu” äänteen kanssa. Tässä riimikaaviossa jokainen vaihtoehtoinen äänne sopii yhteen. Kaksi viimeistä riviä täsmäävät viimeisten sanojensa äänneasultaan.

Poikkeus riimikaavioon löytyy yhdestä sonetista.

Sonetti 29

Kun, onnen ja ihmisten silmien häpeässä, (a)
minä yksin itken hyljeksittyä tilaani, (b)
ja vaivaan kuuroa taivasta saamattomilla huudoillani, (a)
ja katson itseäni, ja kiroan kohtaloani, (b)
Toivon, että olisin kuin joku toiveikkaampi, (c)
Kylläinen kuin hän, kuin hänellä on ystäviä, (d)
Toivon tämän miehen taidetta ja tuon miehen laajuutta, (c)
Mitä eniten nautin, siihen vähiten tyytyväinen; (d)
Mutta näissä ajatuksissani itseäni melkein halveksin, (e)
Tällöin ajattelen sinua, ja silloin tilani, (b)
Kuten kuikka aamun sarastaessa nousee, (e)
murheellisesta maasta, laulaa virsiä taivaan portilla; (b)
Mutta suloinen rakkautesi muistelee sellaista rikkautta tuovaa, (f)
että silloin en uskalla vaihtaa tilaani kuninkaiden kanssa. (f)

Tässä sonetissa ensimmäisen nelisäkeistön (b)-merkillä merkitty äänne toistuu kolmannessa nelisäkeistössä.

Rakenne

Traditionaalisen sonetin tavoin myös Shakespearen sonetti koostuu 14 rivistä. Nämä rivit rakentuvat kolmesta nelisäkeestä eli kolmesta neljän rivin säkeistöstä. Näillä kolmella nelisäkeistöllä on samanlainen riimikaavio. Neljätoistarivisen sonetin kahta viimeistä riviä kutsutaan parijonoksi. Näillä kahdella rivillä on yhteinen riimikaavio, joka poikkeaa nelisäkeistä.

Shakespeare käytti tätä rakennetta luodakseen ajatuksen ja sitten kierrättääkseen sitä yllättäen lukijat. Hän esitti ja vakiinnutti tietyn ajatuksen kolmessa nelisäkeessä. Hän kuitenkin käytti parijonoa ottaakseen täysin erilaisen otteen vakiintuneesta ajatuksesta. Otetaanpa esimerkki toisesta sonettirakenteesta.

Sonetti 116

Älkää antako minun totisten mielten avioliittoon
Hyväksyä esteitä. Rakkaus ei ole rakkaus
Joka muuttuu, kun se muutoksen löytää,
Vai taipuu poistajan kanssa poistamaan:

Oi ei, se on ikuinen merkki,
Joka katsoo myrskyjä, eikä koskaan horju;
Se on tähti jokaiselle harhailevalle kuorelle,
Jonka arvoa ei tunneta, vaikka korkeus on otettu.

Rakkaus ei ole Ajan hölmö, vaikka ruusuiset huulet ja posket
Tulevatkin hänen taipuvan sirpin kompassin sisälle;
Rakkaus ei muutu hänen lyhyiden tuntiensa ja viikkojensa myötä,
Mutta kantaa sen kohtalon reunaan asti.

Jos tämä on erehdys ja minun kohdallani todistettu,
En ole koskaan kirjoittanut, eikä kukaan mies koskaan rakastanut.

Ensimmäinen nelisäe selittää, mitä oikea rakkaus ei ole. Siinä sanotaan, että todellinen rakkaus ei ole jotain, joka muuttuu tai taipuu. Toinen nelisäe vakiinnuttaa ajatusta todellisesta rakkaudesta entisestään toteamalla, mitä todellinen rakkaus on. Shakespeare kutsuu sitä ”ikuisesti pysyväksi merkiksi”. Kolmannessa nelisäkeessä Shakespeare puhuu siitä, mitä rakkaus on ja mitä se ei ole. Kaikki esimerkit, jotka hän antaa kolmessa nelisäkeessä, ovat helpommin hyväksyttävissä. Kahdella viimeisellä rivillä hän kuitenkin haastaa lukijat. Hän toteaa, että jos kaikki, mitä hän on nelisäkeisiin kirjoittanut, olisi väärin, hän ei olisi kirjoittanut sitä, eikä kukaan ihminen olisi koskaan rakastanut. Parivaljakko todella tyrmää lukijat, sillä he eivät voi vastustaa tätä suurta runoilijaa.

Shakespearen sonettirakenteessa on myös muutamia poikkeuksia. Esimerkiksi,

Sonnetti 99

Eteenpäin menevää orvokkia näin moitin:
Makea varas, mistä varastit tuoksuvan makeasi,
jos et rakkauteni hengityksestä? Purppuranpunainen ylpeys
Joka pehmeällä poskellasi asuu ihonväriksi
Rakkauteni suoniin olet liian törkeästi värjännyt.

Liljan tuomitsin käteesi,
Ja marjoraamin nuput oli stol’n sinun hiuksiisi:
Ruusut pelokkaasti orjantappuroissa seisoivat,
Yksi häpeä punertava, toinen valkoinen epätoivo;

Kolmas, ei punainen eikä valkoinen, oli stol’n molemmista
Ja ryöstöönsä liittänyt henkäyksesi;
Mutta varkaudestaan, ylpeydessään kaiken kasvunsa
Kostonhimoinen syöpäläinen syövereineen söi hänet kuolemaan.

Montaa kukkaa huomasin, mutta yhtään en nähnyt
Mutta makeaa tai väriä se oli sinusta stol’n.

Shakespeare on kirjoittanut sonetissa 99 15 riviä. Hän lisää ensimmäiseen nelisäkeistöön ylimääräisen rivin, jonka riimityskaava on ababa. Tässä on toinen poikkeus.

Sonetti 126

Oi sinä, ihana poikani, joka voimassasi
pitelet ajan ailahtelevaa lasia, hänen sirppiään, tunti;

joka hupenevassa kasvussa olet kasvanut, ja siinä näytät
rakastajattaresi kuihtuvan niin kuin suloinen itsesi kasvaa;

Jos luonto, käärmeen ylivertainen valtiatar,
Kun menet eteenpäin,
vielä vielä repii sinut takaisin,

Se pitää sinut tähän tarkoitukseen,

Että hänen taitonsa,
voi aika häpäistä, ja kurjat minuutit tappaa.

Mutta pelkää häntä, sinä hänen mielihalunsa kätyri;
Hän voi pidättää, mutta ei vielä pitää aarteensa:

Hänen tilintarkastus, vaikk’ viivyttelee, on vastattava,
Ja hänen hiljaisuutensa on antaa sinulle.

( )
( )

Tämä sonetti ei sisällä lainkaan nelisäkeitä. Sonetti koostuu kuudesta parletista. Kaksi viimeistä tyhjää riviä on merkitty pyöreillä hakasulkeilla.

Metri

Shakespeare on kirjoittanut sonettinsa pääasiassa jambisella pentametrillä, joka oli hänen suosikkinsa. Tässä metrissä tavut on jaettu viiteen pariin kullakin rivillä. Yhdessä parissa painottamatonta tavua seuraa yksi painotettu tavu. Esimerkiksi,

Sonnet 29

Kun IN / dis GRACE / kanssa FOR / tune AND / men’s EYES
I ALL / a LONE / be WEEP / my OUT / cast STATE

Vaikka, kuten aina, on poikkeus. Sonetti 145 on kirjoitettu jambiseen tetrametriin.

Hahmot

Traditionaalisten sonettien tapaan Shakespeare ei rajoitu vain ylistämään kaunista naista ja ilmaisemaan rakkauttaan häntä kohtaan. Hän menee tätä pidemmälle lisäämällä lisää hahmoja, joita kutsutaan yleensä nimillä Kaunis nuorukainen, Kilpaileva runoilija ja Tumma nainen. On vaikea arvata, ovatko hahmot fiktiivisiä vai omaelämäkerrallisia. Vaikka jotkut ovat yrittäneet tunnistaa näitä hahmoja, kukaan ei pysty tarkalleen määrittelemään henkilöitä, jotka ovat näiden kolmen hahmon inspiraationa.

Teemat

Shakespeare sisällyttää sonetteihinsa romanttisen rakkauden teeman. Lisäksi näemme rakkauskolmion puhujan, kauniin nuorukaisen ja tumman naisen välillä. Shakespeare kuvaa soneteissaan rakkauden eri sävyjä platonisesta seksuaaliseen. Hän myös pilkkaa rakkautta kuvaamalla sitä säälittäväksi. Hän pilkkaa myös kliseistä kauneutta. Hän pilkkaa tapaa, jolla aiemmat runoilijat kuvasivat kauneutta.

Seuraavan rakkauden lisäksi Shakespearen soneteissa on teemoja, kuten ikä, aika, himo, velvollisuudet, politiikka, epäpätevyys, sukupuoliroolit jne.

On selvää, että Shakespearen kaltainen runoilija osoittaa vertaansa vailla olevaa lahjakkuuttaan runoudessa. Tässä vielä muutama sonetti luettavaksi.

Shakespearen sonetit ajasta

Sonetti 60

Kuten aallot kulkevat kohti kivikkoista rantaa,
Niin myös minuutit kiiruhtavat loppuaan kohti;
Jokainen vaihtaa paikkaa edellisen kanssa,
Jatkuvassa vaivannäössään kaikki eteenpäin taistelevat.
Natiivisuus, kerran valon valtavirrassa,
Ryömii kohti kypsyyttä, jolla kruunattuna,
Vääristyneet pimennykset taistelevat hänen kunniaansa vastaan,
Ja aika, joka antoi, hämmentää nyt hänen lahjansa.
Aika loitontaa nuoruuteen asetetun kukoistuksen
Ja kaivaa kauneuden otsasta rinnastukset,
Ruokkii luonnon totuuden harvinaisuuksia,
Eikä jää muuta kuin hänen viikatteensa niitettäväksi:
Ja vielä aikoihin toivossa säkeistöni seisoo
Korostaen arvoasi hänen julmasta kädestään huolimatta.

Sonetti 19

Syöksevä Aika, tylppää sinä leijonan käpälät,
Ja laita maa syömään omaa suloista jälkeläistänsä,
Korjaa terävät hampaat hurjan tiikerin leuasta,
Ja polta pitkäikäinen feeniks veressään;
Tehdä iloisia ja surullisia vuodenaikoja, kun lennät,
Ja tehdä mitä tahdot, nopeajalkainen Aika,
Leveälle maailmalle ja kaikille sen haalistuville suloisuuksille;
Mutta kiellän sinulta yhden kauhistuttavimman rikoksen:
Oi, älä kaiverra tunneillasi rakkaani kaunista otsaa,
eikä piirrä sinne viivoja antiikkisella kynälläsi;
Hän kulkusi tahrattomana salli
kauneuden malliksi seuraaville ihmisille.
Mutta tee pahimpasi, vanha Aika: vääryydestäsi huolimatta,
rakkauteni säkeistössäni elää aina nuorena.

Shakespearen sonetit rakkaudesta

Sonetti 147

Minun rakkauteni on kuin kuume, joka kaipaa yhä
sitä, mikä tautia pidempään hoivaa,
ruokailee sitä, mikä sairaan säilyttää,
Tämän epävarman sairaan mielihalun tyydyttämistä.
Minun järkeni, rakkauteni lääkäri,
Vihainen siitä, että hänen reseptejään ei noudateta,
On jättänyt minut, ja minä epätoivoinen nyt hyväksyn
Halu on kuolema, jota fysiikka poissulki.
Viimeinen parannus olen, nyt järki on ohi huolenpidon,
Ja raivohullu-hullu yhä levottomampana;
Ajatukseni ja puheeni kuin hullujen ovat,
Sattumanvaraisesti totuudesta turhaan ilmaistuna:
Sillä olen vannonut sinut kauniiksi ja luullut kirkkaaksi,
jotka olet musta kuin helvetti, pimeä kuin yö.

Sonetti 43

Miten minä sinua rakastan? Anna minun laskea keinot.
Rakastan sinua syvyyteen ja leveyteen ja korkeuteen,
johon sieluni yltää,
kun tunnen poissa näköpiiristä,
olemisen ja ihanteellisen armon päämääriin.
Rakastan sinua jokapäiväisen,
hiljaisimman tarpeen tasolle,
auringon ja kynttilän valossa.
Rakastan sinua vapaasti, kun ihmiset pyrkivät oikeaan.
Rakastan sinua puhtaasti, kun he kääntyvät pois ylistyksestä.
Rakastan sinua intohimolla, joka on otettu käyttöön
Vanhoissa suruissani ja lapsuuteni uskossa.
Rakastan sinua rakkaudella, jonka näytin menettäneeni
Kadonneiden pyhieni kanssa. Rakastan sinua koko elämäni henkäyksellä,
hymyillä, kyynelillä; ja jos Jumala tahtoo,
rakastan sinua kuoleman jälkeen vain enemmän.