Wenn man „Sonett“ sagt, denken wir nur an Shakespeare. Was unterscheidet seine Sonette von anderen? Penlighten erklärt die Merkmale der Shakespeare-Sonette anhand von Beispielen.
Wussten Sie schon?
Shakespeares 154 Sonette wurden erstmals 1609 in Buchform unter dem Titel SHAKE-SPEARES SONNETS veröffentlicht. Zuvor waren die Sonette nicht gedruckt worden, und dies wurde auf der Titelseite des Buches ausdrücklich erwähnt.
Das Sonett, die beliebteste Form der Poesie, stammt aus Italien. Die italienischen Sonette sind nach dem berühmtesten italienischen Sonettdichter Petrarca als Petrarca-Sonette bekannt. Die Form wurde bald von englischen Dichtern übernommen, die zunächst der italienischen Sonettstruktur folgten. Diese Sonette wurden später als englische Sonette bekannt. Beeinflusst von der Petrarca-Tradition schildern diese Sonette in der Regel die Liebe des Dichters zu einer bestimmten Frau.
Es war William Shakespeare, der mit der Norm des typischen englischen Sonetts brach. Er nutzte seine Sonette nicht nur, um seine Liebe zu einer Dame auszudrücken, sondern auch, um traditionelle Sonette zu parodieren, um politische Ereignisse zu kommentieren, um den Unterschied zwischen echter und klischeehafter Schönheit aufzuzeigen, um offen über sexuelle Wünsche zu sprechen, usw. Obwohl er nicht der erste Sonettdichter war, wurde die Form als Shakespeare-Sonett bekannt, weil er sie popularisierte.
Charakteristika der Shakespeare-Sonette
Reimschema
Das Reimschema der Shakespeare-Sonette unterscheidet sich von dem der traditionellen petrarkanischen und englischen Sonette. Shakespeare verwendete das Reimschema abab cdcd efef gg. Das bedeutet, dass der Endlaut der ersten Zeile mit dem der dritten Zeile übereinstimmt. Genauso passt der Endlaut der zweiten Zeile zur vierten. Nehmen wir ein Beispiel:
Sonett 18
Soll ich dich mit einem Sommertag vergleichen? (a)
Du bist schöner und milder: (b)
Raue Winde schütteln die zarten Knospen des Mai, (a)
Und des Sommers Pacht ist viel zu kurz: (b)
Manchmal leuchtet des Himmels Auge zu heiß, (c)
Und oft ist sein goldener Schein getrübt; (d)
Und jede Schöne von der Schönen vergeht manchmal, (c)
Durch Zufall oder der Natur wechselnden Lauf, ungetrimmt; (d)
Aber dein ewiger Sommer wird nicht verblassen (e)
Noch den Besitz der Schönen verlieren, die du besitzt; (f)
Nicht wird der Tod sich rühmen, dass du in seinem Schatten wanderst, (e)
Wenn du in ewigen Linien zur Zeit wächst; (f)
So lange, wie Menschen atmen oder Augen sehen können, (g)
So lange lebt dies, und dies gibt dir Leben. (g)
Dieses Sonett trägt das Shakespeare’sche Reimschema sehr gut. So stimmt zum Beispiel der Klang des letzten Wortes „Tag“ in der ersten Zeile mit dem Klang des letzten Wortes „Mai“ in der dritten Zeile überein. In diesem Reimschema stimmen alle alternierenden Laute überein. Die letzten beiden Zeilen stimmen im Klang ihrer letzten Wörter überein.
Eine Ausnahme vom Reimschema findet sich in einem Sonett.
Sonett 29
Wenn ich, in Ungnade vor dem Glück und den Augen der Menschen, (a)
Ich ganz allein meinen ausgestoßenen Zustand beweine, (b)
Und den tauben Himmel mit meinen vergeblichen Schreien beunruhige, (a)
Und auf mich selbst schaue, und verfluche mein Schicksal, (b)
Wünsche mich wie einer, der reicher an Hoffnung ist, (c)
Gesättigt wie er, wie er Freunde hat, (d)
Wünsche die Kunst dieses Mannes und die Möglichkeiten jenes Mannes, (c)
Mit dem, was ich am meisten genieße, am wenigsten zufrieden; (d)
Doch in diesen Gedanken mich selbst fast verachtend, (e)
Gelegentlich denke ich an dich, und dann meinen Stand, (b)
Gleich der Lerche bei Tagesanbruch, die (e)
Von der mürrischen Erde aufsteigt, singt sie Hymnen an der Himmelspforte; (b)
Denn deine süße Liebe erinnert an solchen Reichtum, (f)
Dass ich dann verschmähe, meinen Stand mit Königen zu wechseln. (f)
In diesem Sonett wird der mit (b) bezeichnete Laut im ersten Vierzeiler im dritten Vierzeiler wiederholt.
Struktur
Wie ein traditionelles Sonett besteht auch das Shakespeare-Sonett aus 14 Zeilen. Diese Zeilen sind aus drei Vierzeilern aufgebaut, d.h. drei Strophen zu je vier Zeilen. Diese drei Vierzeiler haben ähnliche Reimschemata. Die letzten beiden Zeilen in einem vierzehnzeiligen Sonett werden als Couplet bezeichnet. Diese beiden Zeilen haben ein Reimschema, das sich von dem der Vierzeiler unterscheidet.
Shakespeare benutzte diese Struktur, um eine Idee zu etablieren und sie dann zu verdrehen, um die Leser zu überraschen. In den drei Vierzeilern legt er einen bestimmten Gedanken dar und begründet ihn. Allerdings nutzte er das Couplet, um eine völlig andere Sichtweise auf die etablierte Idee einzunehmen. Nehmen wir ein Beispiel für eine andere Sonettstruktur.
Sonett 116
Lasst mich nicht zur Ehe wahrer Gemüter
Hindernisse zulassen. Die Liebe ist nicht die Liebe
, die sich ändert, wenn sie sich ändert,
oder sich mit dem Entferner beugt, um sie zu entfernen:
O nein, sie ist ein immerwährendes Zeichen,
das auf Stürme blickt und niemals erschüttert wird,
sie ist der Stern für jede wandernde Rinde,
deren Wert unbekannt ist, obwohl seine Höhe genommen wird.
Die Liebe ist kein Narr der Zeit, auch wenn rosige Lippen und Wangen
In den Zirkel ihrer sich beugenden Sichel kommen;
Die Liebe ändert sich nicht mit ihren kurzen Stunden und Wochen,
Aber sie trägt sie bis an den Rand des Untergangs hinaus.
Ist dies ein Irrtum und an mir bewiesen,
Ich habe nie geschrieben, und kein Mensch hat je geliebt.
Der erste Vierzeiler erklärt, was wahre Liebe nicht ist. Er sagt, dass wahre Liebe nicht etwas ist, das sich verändert oder verbiegt. Im zweiten Vierzeiler wird die Idee der wahren Liebe weiter gefestigt, indem erklärt wird, was wahre Liebe ist. Shakespeare nennt sie ein „ewig festes Zeichen“. Im dritten Vierzeiler spricht Shakespeare darüber, was Liebe ist und was nicht. Alle Beispiele, die er in den drei Vierzeilern anführt, sind leichter zu akzeptieren. In den letzten beiden Zeilen jedoch fordert er die Leser heraus. Er sagt, wenn das, was er in den Vierzeilern geschrieben hat, falsch wäre, hätte er es nicht geschrieben, und kein Mensch hätte jemals geliebt. Das Couplet verblüfft die Leser wirklich, da sie diesem großen Dichter nicht widersprechen können.
Die Struktur des Shakespeare-Sonetts weist auch einige Ausnahmen auf. Zum Beispiel,
Sonett 99
Das vorwitzige Veilchen, so schimpfte ich:
Süßer Dieb, woher stiehlst du deine Süße, die duftet,
Wenn nicht aus meines Liebsten Atem? Den purpurnen Stolz
Der auf deiner weichen Wange als Teint wohnt
In meiner Liebe Adern hast du zu grob gefärbt.
Die Lilie verdammte ich für deine Hand,
Und Knospen des Majorans hatten dein Haar gestohlen:
Die Rosen standen furchtsam auf Dornen,
Eine errötende Schande, eine andere weiße Verzweiflung;
Ein Dritter, weder rot noch weiß, hatte von beiden gestohlen
Und seinem Raub deinen Atem angehängt;
Aber für seinen Diebstahl, in Stolz auf all sein Wachstum
Ein rachsüchtiges Krebsgeschwür fraß ihn zu Tode.
Mehr Blumen sah ich, doch keine konnte ich sehen
Aber süß oder farbig war sie von dir gestol’n.
Shakespeare hat 15 Zeilen in das Sonett 99 geschrieben. Er fügt eine zusätzliche Zeile im ersten Vierzeiler mit einem Reimschema ababa hinzu. Hier ist eine weitere Ausnahme.
Sonett 126
O du, mein lieber Junge, der du in deiner Macht
Das wankelmütige Glas der Zeit hältst, seine Sichel, die Stunde;
Der du durch Abnehmen gewachsen bist, und darin zeigst
Deine Liebhaber verwelken, wie dein süßes Selbst wächst;
Wenn die Natur, souveräne Herrin über das Unheil,
Während du vorwärts gehst, dich noch zurückreißt,
Sie hält dich zu diesem Zweck, dass ihr Geschick
Mit der Zeit Schande und elenden Minuten tötet.
Doch fürchte sie, o du Diener ihrer Lust,
Sie mag ihren Schatz zurückhalten, doch nicht behalten:
Ihre Prüfung, wenn auch verzögert, muss beantwortet werden,
Und ihr Quietus ist, dich zu machen.
( )
( )
Dieses Sonett enthält überhaupt keine Vierzeiler. Das Sonett besteht aus 6 Couplets. Die letzten beiden Leerzeilen sind mit runden Klammern gekennzeichnet.
Meter
Shakespeare hat seine Sonette überwiegend im jambischen Pentameter geschrieben, der ihm am liebsten war. In diesem Metrum sind die Silben in jeder Zeile in fünf Paare aufgeteilt. In einem Paar folgt auf eine unbetonte Silbe eine betonte Silbe. Zum Beispiel,
Sonnet 29
Wenn IN / dis GRACE / mit FOR / tune AND / men’s EYES
I ALL / a LONE / be WEEP / my OUT/ cast STATE
Es gibt jedoch, wie immer, eine Ausnahme. Sonett 145 ist im jambischen Tetrameter geschrieben.
Charaktere
Wie in traditionellen Sonetten beschränkt sich Shakespeare nicht darauf, nur eine schöne Frau zu preisen und seine Liebe zu ihr auszudrücken. Er geht darüber hinaus, indem er weitere Charaktere hinzufügt, die gewöhnlich als der schöne Jüngling, der rivalisierende Dichter und die dunkle Dame bezeichnet werden. Es ist schwer zu erraten, ob die Figuren fiktiv oder autobiografisch sind. Obwohl einige versucht haben, diese Charaktere zu identifizieren, kann niemand die genauen Personen bestimmen, die die Inspiration für diese drei Charaktere sind.
Themen
Shakespeare schließt das Thema der romantischen Liebe in seine Sonette ein. Außerdem sehen wir ein Liebesdreieck zwischen dem Sprecher, dem schönen Jüngling und der dunklen Dame. Shakespeare schildert in seinen Sonetten verschiedene Schattierungen der Liebe, von platonisch bis sexuell. Er macht sich auch über die Liebe lustig, indem er sie als erbärmlich beschreibt. Er macht sich auch über klischeehafte Schönheit lustig. Er spottet über die Art und Weise, wie die früheren Dichter die Schönheit beschrieben haben.
Außer der Liebe haben Shakespeares Sonette Themen wie Alter, Zeit, Lust, Verpflichtungen, Politik, Inkompetenz, Geschlechterrollen usw.
Es ist klar, dass ein Dichter wie Shakespeare sein unvergleichliches Talent in der Poesie zeigt. Hier sind ein paar weitere Sonette zum Lesen.
Shakespeare-Sonette über die Zeit
Sonett 60
Wie die Wellen sich dem Kiesstrand nähern,
so eilen unsere Minuten ihrem Ende entgegen,
jedes wechselt seinen Platz mit dem, das vorausgeht,
in fortlaufender Mühe ringen alle vorwärts.
Die Nativität, einst im Licht,
Kriecht zur Reife, womit sie gekrönt wird,
Krumme Finsternisse kämpfen gegen seine Herrlichkeit,
Und die Zeit, die gab, verwirrt nun ihr Geschenk.
Die Zeit verwandelt die Blüte der Jugend
Und gräbt die Parallelen in die Stirn der Schönheit,
Nährt sich von den Seltenheiten der Naturwahrheit,
Und nichts steht mehr, als dass seine Sense mäht:
Und doch zu Zeiten in Hoffnung, wird mein Vers stehen
Lobt deinen Wert, trotz seiner grausamen Hand.
Sonett 19
Verschlingende Zeit, stumpfe die Pranken des Löwen ab,
Und lass die Erde ihre eigene süße Brut verschlingen;
Zieh die scharfen Zähne aus den Kiefern des wilden Tigers,
Und verbrenne den langlebigen Phönix in ihrem Blut;
Mach frohe und traurige Jahreszeiten, wie du flink bist,
Und tu, was du willst, schnellfüßige Zeit,
Zur weiten Welt und all ihren schwindenden Süßigkeiten;
Aber ich verbiete dir ein abscheuliches Verbrechen:
Oh, ritze nicht mit deinen Stunden die schöne Stirne meiner Liebe,
Noch zeichne keine Linien dort mit deiner antiken Feder;
Erlaube ihm in deinem Lauf unbefleckt
Das Muster der Schönheit für nachfolgende Menschen.
Doch tue dein Schlimmstes, alte Zeit: trotz deines Unrechts,
soll meine Liebe in meinen Versen immer jung leben.
Shakespeare’sche Sonette über die Liebe
Sonett 147
Meine Liebe ist wie ein Fieber, sehnt sich noch
nach dem, was die Krankheit länger pflegt,
Nährt sich von dem, was das Kranke bewahrt,
Das ungewisse kränkliche Verlangen zu befriedigen.
Meine Vernunft, der Arzt meiner Liebe,
Zornig, dass seine Vorschriften nicht eingehalten werden,
hat mich verlassen, und ich verzweifle nun
Das Verlangen ist der Tod, den die Medizin ausgenommen hat.
Vorbei der Heilung bin ich, jetzt ist die Vernunft vorbei,
Und rasend-verrückt mit immer mehr Unruhe;
Meine Gedanken und meine Rede sind wie die von Verrückten,
Zufällig von der Wahrheit eitel ausgedrückt:
Denn ich habe dich schön geschworen und dich hell gedacht,
Du bist so schwarz wie die Hölle, so dunkel wie die Nacht.
Sonett 43
Wie liebe ich dich? Lass mich die Wege zählen.
Ich liebe dich bis in die Tiefe und Breite und Höhe
Meine Seele kann erreichen, wenn sie sich außer Sicht fühlt
Für die Ziele des Seins und der idealen Gnade.
Ich liebe dich bis zur Höhe der stillsten Bedürfnisse eines jeden Tages
Bei Sonne und Kerzenlicht.
Ich liebe dich frei, wie die Menschen nach dem Recht streben.
Ich liebe dich rein, wie sie sich vom Lob abwenden.
Ich liebe dich mit der Leidenschaft, die
In meinem alten Kummer und mit dem Glauben meiner Kindheit angewandt wurde.
Ich liebe dich mit einer Liebe, die ich zu verlieren schien
Mit meinen verlorenen Gläubigen. Ich liebe dich mit dem Atem
Lächeln, Tränen, meines ganzen Lebens; und, wenn Gott will,
werde ich dich nach dem Tod nur noch mehr lieben.