The Girl Who Leapt Through Time (2006) er en japansk animeret science fiction-dramafilm instrueret af den prisbelønnede Mamoru Hosoda. Den er baseret på en roman af samme navn fra 1967 skrevet af Yasutaka Tsutsui og fungerer som en løs efterfølger og genfortælling af kildematerialet – med samme tema og præmis.

Filmen har Riisa Naka som den titelbærende pige Makoto Konno som stemmetalent. Hun får selskab af Takuya Ishida og Mitsutaka Itakura, mens Ayami Kakiuchi spiller Makotos tante og hovedpersonen fra den oprindelige roman.

Den vandt forskellige anerkendelser fra bl.a. Sitges Film Festival og Tokyo Anime Awards – vandt prisen for bedste animationsfilm og indbragte Hosoda også en instruktørpris.

SYNOPSIS

Den typisk uheldige pige Makoto Konno erfarer, at hun har evnen til at “springe i tiden”, efter at hun næsten er død i en uheldig ulykke. Hun begynder at bruge sine nyfundne kræfter til sin fordel – hun giver sig selv friviligt en ny chance for at spille alle hverdagens banale øjeblikke perfekt igennem. Hun bruger det til at tage prøver igen, synge karaoke i det uendelige og redde sig selv fra akavede situationer. Hun lærer dog hurtigt, at der er konsekvenser ved hendes handlinger.

REVIEW

The Girl Who Leapt Through Time præsenterer en umiddelbart tillokkende præmis, der egner sig til et væld af muligheder. Den er god til at introducere os til Makoto – en optimistisk baseballelskende tomboy, der ikke har tænkt så meget over sin fremtid, men som holder meget af sine to bedste venner, Chiaki og Kousuke. At se Makoto lege med sine nye kræfter som en rigtig teenager ville give den slags subtile realisme, som The Girl Who Leapt Through Time har.

Filmen bruger en god mængde tid på at udvikle selve karakteren og bygge sig op til det endelige twist i anden akt. Selv om det unægteligt var sjovt at se på, føltes det stadig som om, at det hele var opbygning (hvilket det også var). Filmen og Makoto havde ikke en klar retning i en god del af filmen.

Det er først senere i anden akt, at filmen for alvor begynder at tage fart – Chiaki inviterer Makoto ud. Konsekvenserne af Makotos “rettelser” begynder efterhånden at vise sig – og knytter sig til den morale, som Makoto (og dermed også vi) skal lære.

Jeg syntes, at twistet var lidt malplaceret. Det efterlod flere spørgsmål, end det gad at besvare, og det brød den etablerede mekanik i ‘tidsspringet’ og introducerede samtidig nye, som ikke bliver forklaret – såsom hvordan fik Chiaki tiden til at stoppe, hvorfor var maleriet vigtigt, og hvorfor ville han forsvinde, hvis folk fra fortiden fik kendskab til ‘tidsspringet’.

Overordnet set var det ikke noget stort problem. Men de ubesvarede spørgsmål kunne have bidraget til, at vi holdt mere af Chiaki og hans mål – hvilket gjorde hans “afgang” endnu mere betydningsfuld.

En stor kritik, som mange har af filmen, skyldes ikke de problemer, som jeg tidligere har nævnt, men er rettet mod den ubestemthed, der ligger i Kousukes og Kaho Fujitanis død i den ultimative ironiske konsekvens af Makotos ‘rettelser’.

Det er jeg ikke rigtig enig i.

Selv om jeg respekterer, at døden i historiefortælling skal have en vis vægt og værdi og forstår, at en del af det trækker på varigheden (som jeg har nævnt flere gange i andre anmeldelser), behøver det ikke altid at være tilfældet. Fordi det er lige så vigtigt at bevare filmens tone, selv når man vælger en død, der med vilje er lavet for at skabe kontrast til de lysere toner for at skabe effekt. Men med en så letbenet historie som The Girl Who Leapt Through Time ville en alt for hjerteskærende slutning ødelægge filmen i det hele taget, efter min mening.

Men hvad angår det visuelle, syntes jeg, at karakterdesignene var lidt intetsigende, selv for en film, der satser på realisme. Animationen var klumpet og manglede smidighed, selv når man tager filmens alder i betragtning. Der var lange billeder af figurerne, der fik dem til at ligne kartofler med arme og ben. Det var distraherende.

Når det er sagt, vil jeg gerne påpege, at baggrundselementerne og landskaberne var betagende og uberørte – de gav liv til verdenen, som om man faktisk var til stede i den. Det er også værd at bemærke de trippy “tidsspring”-sekvenser, som bare var fantastiske – surrealistiske og spændende på Van Gogh-agtig vis.

ANALYSE

Hovedtemaet i The Girl Who Leapt Through Time er tæt forbundet med dens morale og bliver eksplicit sagt flere gange i løbet af filmen – “Time waits for no one.”

Makotos tante siger noget nær filmens begyndelse med hensyn til Makotos “tidsspring”. Hun siger: “Tiden er irreversibel, ved du. Du kan ikke vende tidsstrømmen. Hvilket betyder, at det var dig, der rejste tilbage i tiden.” Jeg fandt dette interessant, fordi det udtrykkeligt skelner mellem to tilsyneladende synonyme tilfælde.

Selv om Makoto kan vælge at genopleve de samme øjeblikke igen og igen, så venter tiden ikke – den bevæger sig videre og ændrer sig. Hvert “tidsspring” udløser en sommerfugleeffekt, der på subtil vis ændrer sig med hvert enkelt tilfælde af et spring.

Vi ser første gang en meget let at overse antydning af dette i karaoke-scenen. De første par gange, det sker, bestiller trioen et meget specifikt sæt drikkevarer: en meloncola og to sodavand. Denne bestilling ændres ikke før det sidste spring, hvor den bliver til: en meloncola, en sodavand og en ginger ale. Og det er ikke engang det, at Makoto skifter drinks. Der er et skud, der viser, at meloncolaen er hendes drink. Mens de fyre først bestilte sodavand.

Uheldigvis for Makoto bliver disse ændringer kun endnu mere tydelige, og deres virkninger begynder at manifestere sig på større og mere uforudsigelige måder – og påvirker ikke kun hende selv, men også andre, sådan er sommerfugleeffekten.

I sidste ende er konsekvenserne af Makotos ‘rettelser’ blevet for store for hende, at hun med sit sidste spring må gøre alting ugjort.

Det er en lettere variant af slutningen i den amerikanske film The Butterfly Effect fra 2004.

Tiden, som den præsenteres i The Girl Who Leapt Through Time, har en slags modsatrettet dualitet. På den ene side er den skrøbelig – uforudsigeligt formbar og udsat for selv den mest subtile forandring. På den anden side er den ubønhørlig i sin bevægelse – den standser aldrig op i sin udvikling og forandring.

Hendes spring gennem tiden giver hende ikke kontrol over den i absolut forstand. Tiden går stadig forbi hende, og muligheder, der blev præsenteret i tidligere tidslinjer, gentager sig ikke nødvendigvis på trods af kontrollerede variabler.

Dette er mest tydeligt i Chiaki og Makotos forhold. Makoto havde afvist muligheden for, at Chiaki erklærede sine følelser for hende så mange gange før – hun gik aktivt ud af sin vej for at undgå det. Så meget, at Chiaki til sidst, selv om hun gik langt nok tilbage for angiveligt at tørre tavlen ren, aldrig gjorde det igen. Den mulighed var allerede forbi og er tabt for Makoto for altid.

KONKLUSION

The Girl Who Leapt Through Time er en enkel, men alligevel tankevækkende historie om at blive voksen, pakket ind i den ikke helt så enkle præmis om tidsrejser. Selv om den ofte modsiger sig selv, er filmen en let og frisk tilgang til konceptet. Alt i alt har den en stærk præmis og elskelige karakterer, der gør den sjov, interessant og mildt sagt overbevisende.