Hvor lang skal en god kortfilm egentlig være? (Video)

oktober 13, 2021
| Ingen kommentarer

For at kvalificere sig til en Oscar i en af Oscar-akademiets kortfilmskategorier skal en film være under 40 minutter, inklusive slutteksterne. Selvom mange YouTube-seere har opgivet at se kortfilm, der er langt kortere.

Så hvor lang – eller hvor kort – skal en god kortfilm egentlig være?

På TheWraps årlige ShortList Film Festival, som holdt sin prisuddeling torsdag aften på W Hollywood, spurgte TheWraps administrerende direktør og chefredaktør Sharon Waxman festivalens jurymedlemmer, hvad de mener er den ideelle længde for en kortfilm.

Læs også: ‘Enforcement Hours’, ‘Departing Gesture’ tager førstepræmier på TheWraps Shortlist Film Festival 2019

Panelet bestod af filmskabere, skuespillere, ledere og festivalprogrammører, der bedømte 12 prisbelønnede kortfilm fra store festivaler rundt om i verden. Filmene var mellem fire og 15 minutter lange.

“Jeg synes, at den korte film skal være lige så lang, som den er,” sagde “When They See Us”-stjernen Marsha Stephanie Blake. “Det er også, hvor lang tid man føler, at man sidder i sædet. Hvis jeg ser en kortfilm i 40 minutter, men det ikke føles som om, at jeg sidder i sædet i fire timer, så vil jeg elske den, og hvis jeg ikke kan mærke, at tiden går, er det endnu bedre. Jeg vil sige, at en kortfilm på fire minutter var lige så værdifuld for mig som en kortfilm på 15 minutter.”

Blake sagde, at hun ville lave ethvert projekt, som hun følte var godt og værdifuldt. Uanset om det er en spillefilm, en kortfilm, et tv-show eller endda en reklamefilm, sagde hun, at løbetiden er ligegyldig for hende, så længe materialet er stærkt. Og tanken om, at kvalitet er kvalitet uanset længden, viste sig at være et gennemgående tema blandt alle paneldeltagerne torsdag.

“Det er ligegyldigt, om det er kort eller lang form, en enkeltstående kortfilm, en spillefilm eller en serie, men som Marsha sagde, skal det være godt,” sagde Gena Konstantinakos, vicepræsident for udvikling og programmering hos Topic. Hun forklarede, hvad Topic søger i en film:

Læs også: “Balloon”, “The Orphan” og “Sister” vinder Oscar-kvalificerende priser på HollyShorts Film Festival

Festivalens jurymedlem Orlando von Einsiedels Oscar-vindende kortfilm, “The White Helmets”, var på 40 minutter. Han forklarede, at selv om emnet om de syriske førstehjælpsfolk nemt kunne have været en 90-minutters spillefilm, gav redigeringen af en kortfilm ham mulighed for at få filmen ud til publikum hurtigt.

“Jeg kan ikke tale imod en 40-minutters kortfilm, fordi jeg har lavet en. Det er virkelig individuelt. Det handler om, hvad historien giver dig mulighed for at fortælle,” sagde von Einsiedel. “Historien var så presserende, at vi var nødt til at lave den som en kortfilm for at få den ud hurtigt nok.”

30West Executive Vice President Tristen Tuckfield tilføjede: “Man skal gøre sig fortjent til det. Det er bedre ikke at vide, hvad løbetiden er for noget, før jeg går ind. … Enten overrasker det en, fordi hele historien bliver fortalt på den tid, den bliver fortalt på, og måske er det ligegyldigt, hvor lang tid det tager. Men man skal gøre sig fortjent til det og kan ikke spilde folks tid.”

Læs også: 6 finalister annonceret til Telling Our Stories Film Contest for Female Documentary Filmmakers

Virkeligheden for mange kortfilmskabere og festivalprogrammører er, at løbetiden altid er et problem, når man skal programmere en serie af kortfilm, gøre den økonomisk levedygtig og få den ud til et så bredt publikum som muligt.

“Vi er nødt til at tænke på skærmtid og på at sammensætte et helt program på 90 minutter, så vi skærer normalt af ved 24 minutter”, siger Wendy Guerrero, der er formand for programmeringen på Bentonville Film Festival. “Hvis du er talentfuld, kan du virkelig fange øjnene hos nogle af disse ledere, som ønsker at vise deres kortfilm frem på deres platforme.”

Når filmskaberen Todd Berger tænker på kortfilm, tænker han tilbage på et råd, han fik i sin undervisning i samfundsfag i gymnasiet, og en opgave, han fik.

“Vi spurgte læreren, hvor lang skal opgaven være? ‘Langt nok til at dække stoffet, men kort nok til at gøre det interessant’,” siger Berger. “Så længe det er interessant, så gør det bare! Gør det 40 minutter, men gør det interessant, hvis det skal vare 40 minutter. Jeg synes også, at 16 minutter er perfekt.”

Se videoen af ShortList Film Festivalens jurypanel ovenfor.

Kvinder i Cannes: En kort historie om små sejre og årtiers mandlig dominans (Fotos)

  • Siden den fandt sted for første gang i 1946, har filmfestivalen i Cannes været domineret af mandlige instruktører. Her er nogle milepæle gennem årene, hvor de har anerkendt kvinders bidrag.

  • 1946:

    Barbara Virginia, den første kvindelige portugisiske filminstruktør, bliver også den første kvinde i konkurrence i Cannes, da den første festival accepterer hendes film “Tres Dias Sem Deus” som en del af programmet.

  • 1954:

    To kvinder bliver for første gang udvalgt til hovedkonkurrencen: Carmen Tocano for dokumentarfilmen “Memories of a Mexican” (som hun har været med til at instruere sammen med sin far Salvador) og den japanske skuespiller og instruktør Kinuyo Tanaka (ovenfor) med “Love Letter.”

  • 1957:

    Dolores del Rio, mexicanskfødt skuespillerinde, bliver den første kvinde til at sidde i Cannes-juryen.

  • 1961:

  • 1961:

    For første gang bliver prisen for bedste instruktør i Cannes vundet af en kvinde: Yuliya Solntsevaen russisk filmskaber, der vinder for sit drama fra Anden Verdenskrig “The Story of the Flaming Years”

  • 1965:

    Olivia de Havilland udnævnes til den første kvindelige juryformand.

  • 1968:

  • 1968:

    Den svenske skuespillerinde og instruktør Mai Zetterling bliver den første kvinde, der bliver udvalgt til hovedkonkurrencen anden gang.

  • 1993:

  • 1993:

    Jane Campion vinder Palme d’Or for “The Piano”, hvilket gør hende til den første (og hidtil eneste) kvindelige instruktør til at tage hjem med Cannes’ hovedpris.

  • 1998:

    Kvinder udgør for første gang 50 procent af Cannes-juryen, og fem af de 10 pladser går til forfatter-instruktør Zoe Valdes og skuespillerinderne Chiara Mastroianni og, fra venstre til højre, Sigourney Weaver, Lena Olin og Winona Ryder.

  • 2009:

  • Med juryen slanket ned til sin nuværende størrelse, ni medlemmer, er kvinderne for første gang i flertal. Skuespillerinden Isabelle Huppert, i midten, er formand, og skuespillerinderne Sharmila Tagore, Robin Wright, Asia Argento og Shu Qi er også med.

  • 2013:

    To skuespillerinder, Lea Seydoux og Adele Exarchopoulos, modtager spidst Palme d’Or for “Blue Is the Warmest Color” sammen med deres mandlige instruktør, Abdellatif Kechiche. De er fortsat de eneste skuespillere, der er blevet hædret på denne måde.

  • 2017:

    Sofia Coppola bliver den anden kvinde til at vinde Cannes’ pris for bedste instruktør, som hun modtager for “The Beguiled”.”

1 af 12

Fra den første kvindelige instruktør i konkurrencen til den første (og eneste) til at vinde Palme d’Or, her er et par milepæle i en festival, der ikke har været imødekommende over for kvindelige filmskabere

Siden den første gang fandt sted i 1946, har filmfestivalen i Cannes været domineret af mandlige instruktører. Her er nogle milepæle gennem årene, hvor de har anerkendt kvinders bidrag.