LAURA LEE BROWN

Spoluzaložením 21c Museum Hotels v Louisville v Kentucky se Laura Lee Brown mohla podělit o svou vášeň pro současné umění a pomoci oživit mnoho komunit v centru města. Je vášnivou sběratelkou současného umění, což je charakteristickým faktorem přitažlivosti těchto hotelů. Laura Lee je sama malířkou a fotografkou. Ráda maluje své děti a cestuje, aby dokumentovala mizející kultury v zemích třetího světa.

Srdcem je ochránkyní půdy a vůdčí osobností při uvádění farem do věcného břemene. Laura Lee je majitelkou farmy Hermitage nedaleko Louisville, kde žije. Jedná se o historickou agroturistickou destinaci a fungující farmu plnokrevníků a sportovních koní. Se svým manželem obnovila jednu ze stodol na pozemku, která se stala velmi oblíbenou restaurací na venkově.

THOMAS B. COLEMAN

Pan Coleman pochází z New Orleans, v roce 965 absolvoval Stanfordovu univerzitu. Od roku 1972 je generálním ředitelem společnosti International-Matex Tank Terminals (IMTT). Společnost IMTT vlastní a provozuje cisternové terminály na hromadné kapaliny ve Spojených státech a Kanadě s kapacitou 42 000 000 barelů a také železniční trať na krátké tratě v New Jersey. V roce 2014 prodala rodina Colemanových svůj podíl ve společnosti International-Matex Tank Terminals společnosti Macquarie Infrastructure Company a v té době odešel do důchodu.

Pan Coleman je aktivní v neworleanské komunitě. Byl zakládajícím členem New Orleans Business Council. Je členem správní rady a výkonného výboru neworleanského muzea Ati. Byl členem správní rady a výkonného výboru Národního muzea druhé světové války. Působil také ve správní radě Centra současného umění. Pan Coleman je bývalým předsedou New Orleans Chamber of Commerce. Je také bývalým předsedou organizace Junior Achievement a v roce 1992 obdržel ocenění JA Business Hall of Fame. Je bývalým předsedou Metairie Park Country Day School. Pan Coleman je členem Rady obchodní školy Tulane University. V minulosti byl předsedou a členem správní rady organizace Nature Conservancy of Louisiana. Je členem národního výboru Whitney Museum of American Art. Je členem World Presidents Organization a Chief Executives Organization.

V minulosti působil ve správních radách společností Freepmi-McMoRan, Inc, Hibernia National Bank a Jefferson Guaranty Bank. Působil jako člen představenstva společnosti Overseas Shipholding Group, Inc.

BETH RUDIN DEWOODY

Beth Rudin DeWoody, dcera zesnulého developera Lewise Rudina a zesnulé Gladyce Begelman, pochází z New Yorku. Paní DeWoodyová je provdána za známého fotografa Firooze Zahediho. Pan Zahedi vydal fotografickou knihu o Elizabeth Taylorové s názvem „My Elizabeth“. Pro nakladatelství Vendome Press vydal také knihu s názvem „City of Angels“. Paní DeWoodyová studovala na Kalifornské univerzitě v Santa Barbaře, kde vystudovala antropologii a filmovou vědu, a dokončila studium na New School for Social Research v New Yorku, kde získala bakalářský titul v oboru svobodných umění.

Ms. DeWoody byla kurátorkou mnoha výstav pro několik různých galerií mezi New Yorkem, New Orleans, Londýnem a Vermontem, včetně „Inspired“ ve Steven Kasher Gallery, „Hunt & Chase“ v Salomon Contemporary v East Hamptonu, „Pink Show“ v Sarah Gavlak Gallery, „In Stitches“ v Leila Heller Gallery, „I Won’t Grow Up“ v Cheim & Read, „Just What Are They Saying“ v Jonathon Ferrara Gallery, „What’s Your Hobby“ ve Fireplace Project, „A House Is Not A Home“ v Caren Golden Fine Art, „eBay Items“ v Shelburne Museum, „Luxury Goods“ a „It’ll Cost You“ v Kathleen Cullen Fine Arts, „January White Sale“ v Loretta Howard Gallery, „Bad For You“ v Shirazu Gallery v Londýně, „Look At Me“ v Leila Heller Gallery, „Please Enter“ v Franklin Parrasch Gallery a „Really?“ v galerii Wilding Cran. V Parrish Museum v Southamptonu proběhla také výstava její sbírky kalifornského umění od 40. do 80. let 20. století s názvem EST-3, kterou kurátorsky připravil David Pagel. Norton Museum of Art uspořádalo několik výstav, na nichž představilo dílo paní DeWoodyové: The Triumph of Love: Beth Rudin DeWoody Collects a Still/Moving: Rudin Rudin DeWoody: Photographs and Video Art from the DeWoody Collection. Taubmanovo muzeum v Roanoke, VA, uspořádalo výstavu s názvem „Reclamation“, která představila panafrická díla ze sbírky paní DeWoodyové. Chicagské výstavy Rebuild, Expo a Art in America s názvem „In The Absence of Light: Gesture, Humor and Resistance in The Black Aesthetic“ představila výběr ze sbírky paní DeWoodyové. Paní DeWoody má soukromý umělecký prostor The Bunker Artspace ve West Palm Beach, který byl otevřen v roce 2017 a vystavuje díla z její sbírky.

Paní DeWoody pobývá mezi New Yorkem, Los Angeles a West Palm Beach.

BILLIE MILAM WEISMAN

Billie Milam Weisman absolvovala postgraduální studium dějin umění na UCLA a postgraduální studium konzervace umění na Harvardu a MIT. Byla vedoucí oddělení konzervace soch v LACMA a později v Gettyho muzeu. Během této doby také pracovala na volné noze jako konzervátorka, kurátorka a umělecká poradkyně pro několik významných sběratelů umění a muzeí v Los Angeles. Působila a v současnosti působí v několika uměleckých a filantropických radách. Po smrti svého zesnulého manžela Fredericka převzala na plný úvazek odpovědnost jako ředitelka Frederick R Weisman Art Foundation. V současné době kurátoruje tři až čtyři výstavy ročně ze sbírky současného umění nadace na externích univerzitách a institucích. Především má na starosti udržování samotné nadace jako domácího muzea, které vítá návštěvníky při prohlídkách panství, jak si Frederick přál na věčné časy.

CCH POUNDER

CCH Pounder je oceňovaná herečka a plodná sběratelka umění a propagátorka umění. Je absolventkou Ithaca College, na této škole získala čestný doktorát výtvarných umění a v roce 2010 byla její řečnicí při zahájení studia. Pounderová působí ve správní radě nadace African Millennium Foundation a byla zakládající členkou organizace Artists for a New South Africa.

Jako obhájkyně umění je aktivní v Creative Coalition a mezi nedávná ocenění Pounderové patří cena Visionary Leadership Award in Performing Arts od Muzea africké diaspory (MOAD) v San Francisku, Carney Awards 2015, cena za celoživotní dílo od Chase Brexton Health Care v Baltimoru, 2015 Honoree na Grand Performances Gala v Los Angeles, 2016 SweetArts Performing Arts Honoree od Contemporary Arts Center v New Orleans, 2017 Women of Power Award od National Urban League a 2018 Bob Marley Award od AFUWI (American Foundation for the University of the West Indies). Kromě své plodné herecké kariéry a advokacie se Pounderová intenzivně věnuje umění jako mecenáška, sběratelka, majitelka galerie a zakladatelka muzea. Pounderová pochází z Georgetownu v Guyaně a její sbírku tvoří karibští a afričtí umělci a umělci africké diaspory. Její sbírka je silně zaměřena na oblast současného umění, ale zahrnuje také tradiční africké sochy. V roce 1993 Pounderová a její manžel, zesnulý Boubacar Koné, založili a vybudovali Musée Boribana, první soukromé muzeum současného umění v Dakaru v Senegalu, které v roce 2014 darovali tomuto státu. Osobní sbírka Pounderové obsahuje více než 500 uměleckých děl, z nichž mnohá velkoryse zapůjčila Xaverovské univerzitě na řadu výstav a některá byla nedávno vystavena v Somerset House v Anglii.

PAST JURORŮ :::

Mezi minulé porotce patřili například: Prospect.1 zakladatel a kurátor Dan Cameron, ředitelka muzea Billie Milam Weisman, sběratelka a filantropka Beth Rudin DeWoody, MacArthurův stipendista John Scott, správce Whitney a spoluzakladatel Ballroom Marfa Fairfax Dorn, ředitelka NOMA Susan Taylor; umělec Tony Fitzpatrick; ředitel Muzea Andyho Warhola Eric Shiner; ředitelka Národní umělecké galerie Baham a zakladatelka a umělecká ředitelka veletrhu VOLTA Amanda Coulsonová; ředitelka Dishman Art Museum Megan Koza Youngová; kurátorka ArtBridge, Jordana Zeldin; člen správní rady MoMA, Lawrence Benenson; členka správní rady Brooklynského muzea umění, Stephanie Ingrassia; sběratel, Nick Mayor; ředitel Muzea současného umění v Houstonu, Bill Arning; zástupkyně kurátora Muzea současného židovského umění (San Francisco), Anastasia James; ředitel Perez Art Museum (Miami), Franklin Sirmans; prestižní sběratel, Lester Marks (Houston); ředitelka Joan Mitchell Center, Gia Hamilton; sběratelka / principálka Francis H. Williams Collection, Francis H. Williams; vedoucí kurátorských záležitostí McNay Art Museum v San Antoniu (Texas), René Paul Barilleaux; a herečka, sběratelka a propagátorka umění, CCH Pounder; děkan Sam Fox School of Design & Visual Arts na Washington University, Carmon Colangelo; umělecká poradkyně Matthew Clayton Brown, Robyn Dunn Schwarz a výkonný viceprezident Art Miami LLC, Nick Korniloff.