Jak vám může malba alla prima pomoci malovat lépe a sebevědoměji?
Jednou z největších překážek pro studenty umění je získání sebedůvěry při malování. Další je, jak se vyhnout přepracování obrazu. Dokážete se s některou z těchto otázek ztotožnit? Vím, že jsem se s těmito problémy léta potýkal. Myslel jsem si, že když chci vytvořit výtvarný obraz, musím se zaměřit na realismus. Bohužel tento přístup vůbec nevzrušoval mou představivost.
Poté, jak jsem více zkoumal malbu v plenéru, jsem začal oceňovat přístup alla prima a vliv, který měl na můj malířský styl. Technika alla prima se stala populární v éře impresionistů spíše z nutnosti než z čehokoli jiného.
Podstata malby alla prima spočívá v tom, že se jedná o přímou malířskou metodu. Metoda malby, jejímž cílem je rychlé dokončení obrazu během jednoho sezení. K plnému využití metody alla prima sebevědomý umělec namaluje:
- hmotné tvary scény
- použije odvážnou práci se štětcem,
- a hodně barvy k dokončení obrazu
Praktické úvahy
Malá malířská opora bude výhodou, protože to umělci umožní dokončit obraz poměrně rychle. Pomocí velkého štětce a odvážné práce se štětcem Malý až středně velký obraz lze dokončit během hodiny, případně dvou hodin
To je obecně doba, za kterou lze obraz pohodlně dokončit. Při delší době hrozí, že se unavíte a začnete dělat chyby nebo se rozptylovat.
Tento přístup se stal oblíbeným u impresionistů, protože často malovali venku, přímo z přírody,
vzhledem k rychle se měnícímu světlu museli umělci malovat rychle, aby zachytili spontánní okamžik. Netrvalo dlouho a slunce se pohnulo, stíny se přesunuly a celá atmosféra se změnila. Problémům s rychle se měnící krajinou se tedy můžete vyhnout tím, že přizpůsobíte styl malby takovému, který více reaguje na scénu.
Pozorujete světelný efekt nebo kompozici a pak pohotově jednáte. Malování Spontánním způsobem interpretujete a pokládáte, malujete a barvíte a vystihujete podstatu scény. Tento přístup obvykle může vést buď ke katastrofě, nebo k obrazu, který je svěží, energický a plný šťastných náhod.
Když se obraz povede, je to obraz, který potěší umělce i sběratele. Dosáhnout podobného výsledku dlouhým a promyšleným přístupem v ateliéru může být obtížné
Uvolněte svůj malířský styl
Zjistil jsem, že malování touto technikou je nesmírně osvobozující. Je to také zábava a výzva. Někdy docela vyčerpávající. Když jsem maloval s tímto přístupem, zjistil jsem, že jsem někdy na konci malby docela vyčerpaný. Někdy se cítím docela zadýchaný z námahy, kdy musím reagovat a rozhodovat se na základě okamžitých podnětů, abych rychle nanesl barvu. Všechny tyto věci vyžadují soustředění a pozorování. Pro umělce je to obrovská zkušenost. Také ideální způsob, jak si natrénovat, co je na obraze potřeba, aniž byste se přetěžovali.“
Simulujte si zážitek v ateliéru
Venku je zážitek, kde vám příroda diktuje, že se musíte pohybovat rychle. V ateliéru, který je přátelštějším a předvídatelnějším prostředím, se však umělci mohou rychle nechat vtáhnout do malování dlouhého a pracného obrazu. Někdy dělám to, že si nastavím časovač a snažím se malbu v ateliéru dokončit ve stanoveném čase. Tímto způsobem se mohu pokusit napodobit účinky venkovní malby, aniž bych se nechal strhnout detaily.
Na této ukázce níže jsem si stanovil, že obraz dokončím přibližně za 40 minut. Jak si můžete všimnout na obraze, je prostý drobných detailů, ale hodně bylo naznačeno pomocí světla a stínu a barvy.
Z větší části jsem použil jeden štětec. Velký štětec s plochými štětinami velikosti osm. Pak jsem přešel na menší kulatý štětec pro některé drobné detaily na postavách. Práce se štětcem však stále zůstávala volná, protože jsem ve všech případech použil štětinový štětec. Používám také poměrně malou malířskou plochu.
Nikdy se tedy nestalo, že bych pocítil pokušení vytáhnout malý štětec a udělat drobné detaily. Všimněte si také, že tvary jsou poměrně velké, a to i na tvářích postav. Nepokoušel jsem se namalovat oči, nos ani ústa. Více jsem se zabýval světelnými a stínovými rovinami obličejů a světelnými a stínovými rovinami barev na samotných postavách.
Učte se pozorovat
To je důležitější. Schopnost pozorovat roviny teplých a chladných a světlých a tmavých tvarů. Protože k plnému využití této techniky je třeba pozorovat tvary, a ne linie. Právě rozmístění tvarů ve správném poměru určuje kresbu obrazu. Ne o tom, jak umístit barvu do linií.
Všechny tyto lekce získané při snaze dokončit takový obraz ve stanoveném čase vás trénují v pozorování jako umělce. Jakmile dosáhnete lepšího pozorování, můžete dále cvičit techniku a zdokonalovat přístup, ale výsledkem bude vždy uvolněná, energická a spontánní reakce na samotnou scénu. Nakonec získáte mnohem příjemnější a autentičtější obraz.
Naučte se používat barvy
Zjistil jsem také, že mě to učí používat barvy dobrodružněji. Protože se nepředřu a nezakalím barvu. zjistil jsem, že mi tato technika pomáhá udržet barvy čistší. Naučíte se spíše pokládat tvary v podobě barevných poznámek, než se snažit barvy míchat a skončit s barvou, která ztratila svou vitalitu.
Jak tuto techniku používat v ateliéru?
V první řadě používejte omezenou paletu barev. Jak jsem vždy říkal, několik barev teplých a tmavých základních a bílá vás
naučí mnohem více o míchání barev než používání tubových barev pro všechny možné barvy, které existují.
Druhé, pro většinu malby používejte velký štětec. Ideální je štětec číslo osm s dlouhými plochými štětinami pro olejomalbu, pokud chcete malovat obraz v impresionistickém stylu.
Pak si na chytrém telefonu nastavte časovač a dejte si reálný čas. Pokud je to pro vás něco nového, můžete použít hodinu a prostě si to projít a zjistit, čeho můžete dosáhnout. Pusťte si nějakou hudbu, udělejte si pohodové prostředí. Snažte se necítit žádný tlak. Je to prostě zkušenost k učení a berte to tak.
Pak se do toho pusťte a prostě se bavte. Zkuste přimhouřit oči, abyste viděli tvary, zapište barvu daného tvaru a pokračujte dál. Při dodržení tohoto přístupu budete schopni pokrýt malířský panel velmi rychle. A pak to můžeš znovu zhodnotit.
Možná budeš muset provést nějaké drobné opravy a úpravy. To je v pořádku. Pokud je něco velmi špatně uvedeno, můžete to vždy seškrábat a jít na to znovu. Ale nedělejte to příliš často. Je lepší, když si chyby uděláte sami. Podívejte se, jaké jsou, pochopte je a pak se pusťte do nového obrazu. Právě tímto soustavným postupováním krok za krokem, metodou pokusů a omylů, se vlastně naučíte malovat s jistotou.
Takže zkuste techniku alla prima a vytrvejte.
První jedna, dvě nebo tři příležitosti mohou být stresující. Možná si budete myslet, že plýtváte svým časem a barvami. Buďte si však jisti, že investujete do svých malířských dovedností, které se vám časem desetinásobně vrátí. Jediný způsob, jak se vymanit z předvídatelné formy malíře začátečníka, je postupovat dál, cvičit a krok za krokem zdokonalovat svůj styl.
Podívejte se tedy na video a pak to zkuste. Vyberte si vlastní téma a začněte malovat.