Co je to aluze? A jakou roli hraje aluze v literárních dílech? Je to klíčová součást práce mnoha spisovatelů, proto stojí za to definovat pojem „aluze“ a prozkoumat některé otázky, které vyplývají z jejího používání v literárních textech. Nejprve by nám však mohla pomoci praktická definice v jedné větě: Aluze je situace, kdy spisovatel odkazuje na dílo jiného spisovatele, obvykle bez výslovného uvedení jeho jména. Pokud je spisovatel zmíněn, jedná se o odkaz. Srovnejte tyto dva (vymyšlené) příklady:

Jak říká Shakespeare Polonius: „Ani dlužníkem, ani věřitelem nebuď.“

Měl jsem v dospívání na výběr mezi tím, zda se stanu malým člověkem žijícím v něčích lištách, nebo se stanu míchačem potravin. Ale někdo mi poradil: „Ani půjčovatelem, ani mixérem nebuď.“

Strašný vtip, za který nám snad odpustíte. Ale úhledně (i když hrubě) vystihuje rozdíl mezi konvenční citací (nebo odkazem) a aluzí. V prvním příkladu nám mluvčí vstřícně sděluje, že cituje Shakespeara (konkrétně jeho postavu Polonia ze hry Hamlet). Ve druhém příkladu se však po nás jako čtenářích (nebo posluchačích) chce trochu víc práce: kromě toho, že víme o fiktivních Půjčovatelích z knih Mary Nortonové, se po nás chce, abychom rozpoznali, že Polonius říká „Neither a borrower nor a lender be“, aniž by nám to bylo řečeno. K tomu, aby vtip (takový, jaký je) fungoval, potřebujeme mít předchozí znalost této literární věty (a Půjčovatelů).

Aluze je tedy často spíše implicitní a nepřímá, než aby byla pro čtenáře vyslovena a „označena“.

Je třeba rozlišovat mezi druhem krádeže, která je otevřeným literárním plagiátem, a druhem „krádeže“, která představuje literární aluzi. Aluze znamená vyvolání něčeho do hry: slovo etymologicky souvisí se slovem ludic, což znamená „týkající se hry“ (a tedy i se stolní hrou Ludo, která v latině znamená jednoduše „hraji si“). Básník, který odkazuje na jiného autora, tedy může tohoto dřívějšího autora citovat, aniž by přiznal svůj dluh vůči němu. Je to příklad plagiátorství?“

Příhodně T. S. Eliot, jehož dílo je prostoupeno narážkami na jiné spisovatele, nabízí dobrou příležitost k pozorování rozdílu mezi aluzí a plagiátem. V krátké básni „Sestřenice Nancy“, kterou Eliot napsal na počátku dvacátého století, končí veršem „Armáda nezměnitelného zákona“. Tento verš je přímo převzat z dřívějšího, viktoriánského básníka George Mereditha (na obrázku vpravo dole):

Přeletěl širšími zónami, které mu píchaly jizvy
Se vzpomínkou na dávnou vzpouru z Awe,
dosáhl střední výšky a na hvězdy,
které jsou mozkem nebe, pohlédl a klesl.
Po dávné trati pochodovala, řada za řadou,
armáda nezměnitelného zákona.

Když si čtenář všiml „krádeže“, Eliot reagoval poukazem na to, že jeho použití Meredithova verše nebylo plagiátem, protože chtěl, aby čtenář verš rozpoznal jako záměrnou výpůjčku (Meredithova poezie byla v té době ještě poměrně hojně čtená, na rozdíl od současnosti), a aby si všiml rozdílu v kontextu mezi původním Meredithovým použitím a Eliotovým, který přenáší Meredithův závažný verš do kontextu krbové římsy v novoanglickém obývacím pokoji. Jinými slovy, plagiátor chce, aby mu krádež prošla, a doufá, že si nikdo nevšimne, že jeho zboží není nové; básník, který odkazuje na cizí dílo, jako zde Eliot, chce být „odhalen“. Protože však povaha aluze spočívá v tom, že je pro čtenáře spíše implicitní než vyslovená, vždy hrozí nebezpečí, že čtenář aluzi buď přehlédne, nebo (jako v případě Eliotova kritika) si citovaného verše všimne a bude si myslet, že se pozdější básník provinil plagiátorstvím.

Pokud zůstaneme u T. S. Eliota, jednoho z nejslavnějších básníků, kteří se literární aluzí zabývají, podívejme se na začátek jeho stěžejní básně Pustá země z roku 1922. Ještě než se dostaneme k prvnímu řádku vlastní básně, máme tu název (Pustina), epigraf (od římského satirika Petronia), dedikaci („Pro Ezru Pounda / Il miglior fabbro“) a název první části básně („Pohřeb mrtvých“). Všechny tyto textové složky Eliotovy básně navazují na předchozí literární texty. Název, jak Eliot přiznal v předmluvě k „Poznámkám“, které k básni připojil, byl navržen knihou Jessie Westonové z roku 1920 Od rituálu k romanci, která pojednává o artušovské legendě zahrnující krále Rybáře, jehož země byla zpustošena.

Poté dostáváme epigraf k Eliotově básni z Petroniova Satyrikonu: epigraf je přímá citace z jiného díla. Pak tu máme Eliotovo věnování Ezrovi Poundovi, jeho příteli a kolegovi, modernistickému básníkovi, který pomáhal rukopis Pustiny upravovat a srážet do podoby. Eliot však nepíše jen „Pro Ezru Pounda“: přidává tři slova v italštině „Il miglior fabbro“, což znamená „lepší řemeslník“ (narážka na Poundovu editorskou roli při vzniku básně). Tato slova však nejsou jen náhodnou italskou frází, ale citátem z díla středověkého italského básníka Danta Alighieriho (1265-1321), k němuž Eliot a Pound sdíleli hluboký obdiv. Tato literární narážka na Danta má umocnit pouto mezi Eliotem a Poundem, a tím i dluh, který Eliot svému příteli dluží: je to narážka, protože citát není glosován ani připsán Dantovi. Eliot spoléhá na to, že Pound, stejně jako jeho nejgramotnější čtenáři, zachytí osobní význam těchto slov. Je to literární ekvivalent toho, jako když někomu v práci podepíšete rozlučkový lístek a kromě přání všeho dobrého k němu přidáte malý vzkaz, který odkazuje na oblíbený „vtip“, který jste spolu sdíleli. Zveřejňuje tak soukromý sdílený „jazyk“, chcete-li.“

Nakonec, než se nakonec dostaneme k úvodnímu verši básně, máme tu název první části: „Pohřeb mrtvých“. Tato slova odkazují na křesťanskou pohřební službu, jak je popsána v Knize společných modliteb ze šestnáctého století. Již zde tedy máme artušovskou legendu, pohanskou (římskou) kulturu a křesťanskou liturgii, nemluvě o Dantovi (jehož duch bude pronásledovat mnoho narážek v Pustině). Nic z toho by nemělo stejný význam, kdyby nám to Eliot všechno jasně „naznačil“.

Část významu literárních aluzí tedy spočívá v tom, že je zábavné ponechat některé věci implicitní a spoléhat na čtenáře, že objeví a ocení jejich důležitost a význam. Aluze se liší jak od plagiátorství (kdy viník nechce, aby se na jeho výpůjčky přišlo), tak od explicitní citace (kdy autor citovaného autora jmenuje a cituje). Součástí úlohy literární aluze je umožnit čtenáři přístup ke sdílenému kulturnímu referenčnímu rámci, jako by souvislost mezi novým a starším textem nebylo třeba přímo uvádět. Stojí za to připomenout, že aludovat znamená doslova vyvolat hru – součástí zábavy literární aluze je hra se slovy a slovními spojeními, jejich uvádění do nových souvislostí a spoléhání na to, že bystrý čtenář odhalí jejich význam.

.