22 hudebnic, které inspirovaly scénu od roku 2000

Ženy v rocku 2000

V průběhu roku 2000 začaly ženy dominovat alternativní hudební scéně svou silnou pódiovou prezentací a nadpozemským talentem. Po vzoru riot grrrls hrdě reprezentovaly skutečnost, že ženy rockují stejně tvrdě, ne-li tvrději než muži. Navzdory „chlapeckému klubu“ emo, punkové a pop-punkové komunity ženy na tomto seznamu vyrážely dveře a kritizovaly standardy hudebního průmyslu.

Definovaly, co znamená být ženou v alternativní subkultuře roku 2000, a pomáhaly dláždit cestu dalším generacím. Od heavy metalu až po elektropop, umělkyně jako Lights Poxleitner-Bokan a Sierra Kay dokázaly, že s ženami je třeba počítat, a hodlaly rozšířit svou přítomnost účastí na Warped Tour a dalších známých festivalech. Tyto umělkyně roku 2000 si vytkly za cíl pokračovat v etablování přítomnosti a významu žen v alternativní hudbě.

Přečtěte si více: Jak Maggie Lindemann konečně natočila screamo se Siiickbrain

Hayley Williams – Paramore

Paramore by nebyli takovou kapelou, jakou jsou dnes, bez vokálního talentu a kreativity zpěvačky Hayley Williams. Od chvíle, kdy v roce 2005 vyšlo jejich debutové album All We Know Is Falling, bylo její jméno synonymem pro ženy, které definovaly alternativní hudbu. Po více než patnácti letech působení na scéně Williamsová nadále podporuje ostatní ženy tím, že jim poskytuje platformu a prezentuje jejich umění na Instagramu. Je silou v hudebním průmyslu a nevykazuje žádné známky toho, že by měla v dohledné době zpomalit.

Sierra Kay – VersaEmerge

Sierra Kay ze skupiny VersaEmerge je známá tím, že otevřeně mluví o tom, že je ženou pohybující se v žánrech alternativního a experimentálního rocku, kterým dominují muži. V albu Fixed At Zero se projevil její pěvecký talent, který kapelu vystřelil k úspěchu. Poté, co nahradila zpěváka Spencera Pearsona, přivedla Kay VersaEmerge na další úroveň a vzala scénu útokem svými temnými, náladovými texty spolu s hlasovým rozsahem, který se může srovnávat jen s největšími hudebními umělci. Nejenže poskytla ženám platformu pro objevování rodící se experimentálně-rockové scény, ale byla také kritická k žánru, který se důsledně snažil bránit ženám v účasti na něm.

Lights Poxleitner-Bokan – LIGHTS

Lights Poxleitner-Bokan alias LIGHTS je známá svým jemným vokálem, který doprovází syntezátory, elektronika a mladistvý popový zvuk. Během zlatých let Myspace rostla popularita LIGHTS astronomickým tempem a učinila z ní jednu z nejikoničtějších žen scénické subkultury. Zatímco se prosazovala v hudbě, prosadila se také jako otevřená aktivistka, která se snažila podporovat ženy ve všech hudebních aktivitách.

Victoria Asher – Cobra Starship

Victoria Asher (známá také jako Vicky-T) byla klávesistkou populární elektropopové skupiny Cobra Starship. Ačkoli nebyla hlavní zpěvačkou, její přítomnost na pódiu nikdy nezastínila její spoluhráče. Při každém jejich vystoupení byla Asher vždy umístěna vepředu. Pomáhala rozvoji scény tím, že spolupracovala s dalšími umělci a rozšiřovala síť směrem k méně známým umělcům. Asher je nezapomenutelná a talentovaná klávesistka, která nadále podporuje scénu.

Greta Salpeter – The Hush Sound

Greta Salpeter ze skupiny Hush Sound začala svou hudební kariéru v 16 letech. Od jejího vstupu na alternativní scénu se její vokál vyznačuje jemnou složitostí, která umožňuje emotivním textům proniknout s významným záměrem. Během roku 2000 se Salpeterová prosadila jako stálice indie i alternativního rocku, když začala vystupovat s Vampire Weekend a založila různé vedlejší projekty.

Cassadee Pope – Hey Monday

Hey Monday byli pop-punkovou kapelou, která v roce 2000 chyběla, a vokál Cassadee Pope to jen umocnil. I když kapela vydržela jen pár let, Popeová zanechala na scéně trvalý dojem svou schopností vystihnout podstatu mládí a radosti vedle obtíží spojených s přijetím dospělosti. Zatímco pop punk byl poháněn skrytým hněvem vůči ženám, ona vzala jejich hněv a proměnila ho v oslavu směřování k lepším dnům, místo aby se zabývala minulostí. Hey Monday změnila to, čím pop punk může být, a Popeová vydláždila cestu k tomu, aby se do tohoto žánru zapojilo více žen.

Krysta Cameron – iwrestledabearonce

Krysta Cameron z iwrestledabearonce je jednou z mála zpěvaček roku 2000, které šly nad rámec, pokud jde o spojení screamo s elektronikou. Intenzita jejího hlasu smíchaná s občasnou jemností vytvořila jednu z nejpozoruhodnějších experimentálních hudeb, které se na scéně objevily. I když Cameron v roce 2012 kapelu opustila, vytvořila precedens pro to, co se od iwrestledabearonce očekávalo, a nahradila ji Courtney LaPlante. Zejména v žánru screamo bylo pro ženy těžké prorazit – ženy byly vnímány jako poddajné a křehké, což ovlivňovalo názory mnoha lidí – ale Cameron tuto ideologii s neokázalou upřímností zbořila.

Jenna McDougall – Tonight Alive

Jenna McDougall z Tonight Alive dodala emocionální intenzitu potřebnou pro emo lyriku písní jako „Wasting Away“. Jejich růst k alternativní hvězdě byl sice pomalý, ale stálý, a jakmile se Tonight Alive prosadili, vystoupali na vrchol. Vokál McDougallové byl základem kapely od jejího vzniku v roce 2008, kdy jí bylo pouhých 16 let. Dodnes představuje schopnost žen podílet se na celé řadě žánrů, jako je emo, pop punk a alternativní rock.

Tay Jardine – We Are The In Crowd

Tay Jardine z pop-punkové formace We Are The In Crowd má vokální schopnosti, které sahají od bublavých („Kiss Me Again“) až po sugestivní („Windows In Heaven“). Po bizarním hackerském útoku na Myspace si kapely všimlo vydavatelství Hopeless Records a v roce 2009 s ní podepsalo smlouvu. Jardinův vokál je poháněn popovou nadějí, která je odlišuje od ostatních pop-punkových kapel, a na scéně se nadále prosazují s Jardinem v čele.

Lzzy Hale – Halestorm

Jako zpěvačka kapely Halestorm má Lzzy Hale hlasovou intenzitu, která jí umožňuje proniknout do řady žánrů, jako je metal, alternativní rock a grunge. Její hlas je tak ohromující, že spolupracovala s dalšími umělci, jako jsou Machine Gun Kelly a Shinedown. Po 23 letech poskytování svého talentu skupině Halestorm nemá Hale v úmyslu zpomalit. Ze všech na tomto seznamu je na scéně nejdéle a díky využití svého talentu zpěvačky, textařky a kytaristky ovlivnila celou řadu hudebníků po hudební i osobní stránce.

Lacey Sturm – Flyleaf

Spěv Lacey Sturm ve skupině Flyleaf je nezapomenutelný díky schopnosti zprostředkovat hluboké emocionální spojení mezi ní a textem. Kapela se proslavila skladbami „I’m So Sick“ a „All Around Me“. Sturmova schopnost zachytit intenzitu emocionálně nabité a textově emocionální písně ve spojení s instrumentální známostí metalu ji odlišuje od ostatních vokalistů na scéně. Zůstává neporazitelná ve své schopnosti vtáhnout posluchače do děje svým dokonale vygradovaným křikem a hluboce osobním tónem.

Avril Lavigne

Je prakticky nemožné sestavit seznam vlivných žen roku 2000, aniž bychom zmínili Avril Lavigne. Nepochybně definovala pop punk pro mladé ženy, které chtěly prorazit v tomto odvětví. Nejenže přišla s bohatým talentem, ale Lavigne měla co říct a kritizovat formou hudebního projevu. V celé své diskografii otevřeně komentovala špatné zacházení se ženami v hudebním průmyslu ve srovnání s muži. Lavigne byla jednou z prvních žen, které se v roce 2000 prosadily v alternativním rocku, a vyrazila dveře z pantů budoucí generaci žen v rocku.

Meg & Dia Frampton – Meg & Dia

Sestry Meg a Dia Framptonovy ze skupiny Meg & Dia vtrhly na scénu plnou silou. Okamžitý úspěch zaznamenaly prostřednictvím Myspace, což bylo v té době běžné pro mnoho kapel, a krátce nato se ocitly na line-upu Warped Tour. Jejich písně „Roses“ a „Monster“ se staly neoficiálními hymnami mladých žen na scéně pro své zobrazení zlomeného srdce, sebereflexe a naprosté emocionální intenzity. Dodnes jsou oslavovány jako duo, které pomohlo definovat rok 2000 pro ženy na alternativní scéně.

Maria Brink – In This Moment

Heavy-metalovou jednotku In This Moment založila v roce 2005 zpěvačka Maria Brink. Od počátku se Brink prezentovala drzým vokálem hard rocku a metalu smíchaného s prvky gotické hudby. Je uznávána jako jedna z nejvlivnějších žen v metalu pro svou schopnost zaujmout publikum svým hudebním umem a pódiovou přítomností. Brink překonávala v životě různá protivenství, ale vždy z nich vyšla na druhé straně. Temné texty na jejím prvním albu Beautiful Tragedy vystihují podstatu největších životních bojů a Brinčin emotivní vokál jen umocňuje jeho poselství.

Ariel Bloomer – Icon For Hire

Když v roce 2007 vznikla skupina Icon For Hire, Ariel Bloomer se okamžitě vrhla na místní hudební scénu a předvedla všem svůj talent. Jakmile v roce 2010 podepsali smlouvu s Tooth & Nail, šlo to už jen z kopce. Její pop-punkový vokál smíchaný s alternativně-metalovou instrumentací vytvořil pro posluchače zcela nový zážitek. Bloomer je zjevně vynalézavá umělkyně, která neustupuje od budování něčeho jedinečného od základu.

Ash Costello – New Years Day

Jako zpěvačka skupiny New Years Day je Ash Costello talentovaná zpěvačka a také výjimečná autorka písní. První stejnojmenné EP kapely obsahuje písně o zlomených srdcích a citově nestálých vztazích, které každý z členů v určitém okamžiku svého života zažil. Pop-punkové a post-hardcorové prvky smíchané s Costellovou intenzitou vytvořily zvuk, kterým se New Years Day proslavili.

Lindsey Vogt – Eyes Set To Kill

Původní sestavu Eyes Set To Kill tvořily převážně ženy, včetně zpěvačky Lindsey Vogt. Vogt byla známá zejména svými čistými vokály, které umocňovaly intenzitu nečistého zpěvu Brandona Andersona. Spolu se svými spoluhráči pomáhala vytvářet prostor pro ženy v těžších žánrech scény. Po jejím odchodu v roce 2007 všechny sólové projekty Vogtové dokazují, že je všestrannou umělkyní, která má vokální nadání podpořit téměř každý hudební žánr.

Lisa a Jessica Origliasso – The Veronicas

Lisa a Jessica Origliasso z The Veronicas dosáhly svého monumentálního vrcholu ve stejné době, kdy jiné kapely nacházely úspěch prostřednictvím Mypace. Jejich electropopový a pop-punkový zvuk byl úspěšným experimentálním pokusem o vymezení se vedle ostatních kapel využívajících tuto specifickou žánrovou směs. Skladby „4ever“ a „Untouched“ byly natolik úspěšné, že je hrají dodnes. Po celou dobu své hudební kariéry se Origliassos důsledně zasazují o práva žen a LGBTQIA+ tím, že se účastní festivalů a podporují růst svých kolegů.

Juliet Simms – Automatic Loveletter

Juliet Simms, zpěvačka/kytaristka emo kapely Automatic Loveletter, byla známá tím, že zpívala emotivní texty, v nichž se objevovaly zlomené srdce, a její vokály byly ve svém podání stejně zničující. Skladba „Hush“ vystihuje podstatu Automatic Loveletter textem „Your love’s not live, it’s dead“, který Simmsová přednáší s takovou intenzitou, že v posluchači vyvolává hluboké zamyšlení.

Fefe Dobson

Fefe Dobson vstoupila na hudební scénu s dunivým hlasem, který ve své podstatě vystihuje posílení postavení žen. V písních, jako je „Bye Bye Boyfriend“, Dobson prohlašuje, že už nepotřebuje partnera, který ji táhne ke dnu. Od začátku své kariéry mluví o mikroagresi, které jako černošská hudebnice čelí, a o potížích, které přináší být černoškou v bílém, muži ovládaném odvětví. Dobsonová je důkazem, že pop punk, rock a jakýkoli jiný alternativní žánr může patřit každému, kdo se ho chce účastnit.