Od té doby fotografuji. Nyní jsem však přešel na digitální fotoaparát. Dnes jsou mé práce publikovány v módních časopisech, mám za sebou několik focení a pokrývám některé z nejlepších nočních akcí v mém městě.

Nyní nebudu předstírat, že jsem odborník – nebo že vím o fotografování všechno – protože to nejsem a kdo by to věděl?

Jako samouk jsem se však naučil některé cenné lekce tvrdou, bolestivou a trýznivou cestou, a proto jsem zaručeně nikdy nezapomněl. Rád bych se s vámi o některé z těchto lekcí podělil.

Těm z vás, kteří s fotografováním teprve začínají nebo by se rádi posunuli na vyšší úroveň, snad tento soubor rad tak či onak pomůže.

Přestože většina z vás jsou designéři a digitální umělci, oblíbenou doplňkovou profesí kreativců je fotografování, protože se hodí v mnoha situacích. Například místo toho, abyste se spoléhali na skladové fotografie, můžete pořídit vlastní fotografie a vnést je do své práce. (Někteří naši autoři to dělají, například Sekani Solomon).

Přečtěte si manuál k fotoaparátu

Nejsem první, kdo to říká, a nebudu ani poslední. Je to proto, že přečíst si manuál k fotoaparátu je tak důležité. První fotoaparát, který jsem si koupil, byl použitý a nebyl k němu přiložen návod k použití. Když jsem viděl prvních pár svitků vyvolaného filmu, přál jsem si, aby ho měl.

Když jsem si pořídil druhý fotoaparát, začal jsem to s fotografováním myslet opravdu vážně. A i když jsem byl ve fázi, kdy jsem si myslel, že znám fungování většiny fotoaparátů, stejně jsem si sedl a přečetl si více než 300stránkovou uživatelskou příručku, která se k němu dodávala. Od obálky k obálce. A když jsem skončil, přečetl jsem si ji znovu.

Možná si říkáte, že jste na uživatelskou příručku příliš dobří. Ale řeknu vám, že přečíst si návod k obsluze je důležité z několika důvodů:

• Potřebujete se seznámit s každým aspektem svého fotoaparátu.
• Čím lépe se s fotoaparátem seznámíte, tím dříve vám půjde z cesty.

To poslední, co chcete při fotografování dělat, je muset se s fotoaparátem piplat, když byste měli komponovat záběr nebo studovat objekt. Nejenže budete vypadat hloupě, ale s největší pravděpodobností zničíte svou fotografii ještě předtím, než ji vůbec stihnete pořídit.

Najděte si něco k focení

Nemá smysl mít fotoaparát, když nemáte co fotit. Ztratíte spoustu času a energie tím, že se budete snažit smysluplně využít stovky dolarů, které jste utratili za svůj nový luxusní fotoaparát, pokud nemáte žádný námět.

Krása fotografování spočívá v tom, že je s ním spojena určitá naléhavost. Žádná fotografie se nepořizuje bez potřeby. Přijde okamžik, vy máte fotoaparát a rozhodnete se stisknout spoušť. Taková je podstata fotografování. Vznik fotografie je podmíněn její potřebou.

I když si potřebu vytvoříte sami (např. módní focení, kulinářská fotografie, aktivní chození do světa za účelem fotografování), to, co vlastně děláte, je aktivní vytváření podmínek, za kterých je třeba fotografie pořídit. Tyto podmínky vytváříte vy. Je to aktivní volba fotografa.

Důležitý je akt nalezení fotografovaného objektu. Váš objekt o vás vypovídá víc, než si myslíte.

Váš objekt lidem říká, že jste tam byli, že jste to viděli a že jste se to rozhodli vyfotografovat. Jako fotograf nezaznamenáváte pouze okamžiky v příběhu, zaznamenáváte okamžiky ve svém příběhu. Vaše fotografie vás umisťují do prostoru a času a do jisté míry se stáváte svým objektem.“

Fotoaparát je jen fotoaparát

Jistě, je vyroben ze super cool materiálů, jako je hořčík, sklo a plast. Má tolik tlačítek a ovladačů a udělátek a věciček. Může se zdát, že váš fotoaparát je nějaký super přístroj připravený k vyslání do vesmíru, který dokáže velkolepé, nepochopitelné věci; ale ve skutečnosti je to jen světluodolná krabička s dírou na přední straně.

Nezáleží na tom, jak je fotoaparát technologicky vyspělý, stále potřebuje fotografa, který nastaví jeho voliče, zmáčkne tlačítka a namíří ho na něco zajímavého.

Vlastně, když o tom tak přemýšlím, NASA vyslala do vesmíru několik fotoaparátů s názvy Voyager 1 a Voyager 2.

Vysílání fotoaparátů do vesmíru se uskutečnilo v roce 2003. Ty byly skutečně dostatečně technologicky vyspělé na to, aby mohly být vyslány do vesmíru, a přesto stále potřebovaly instrukce od lidí tady na Zemi.

Vlastně narážím na to, že fotoaparát nedělá fotografa. Nezáleží na tom, jestli používáte plastový fotoaparát na hraní, který jste našli ve slevovém koši v místním obchodě, nebo jestli používáte superdrahou profesionální zrcadlovku s jaderným pohonem, která zároveň funguje jako maják pro mateřskou loď.

Podstatné je, že když se člověk dívá na nějakou fotku a hodnotí ji jako dobrou nebo špatnou, nehodnotí vybavení, které jste použili. Bude posuzovat fotografa, který ji pořídil.

Principy fotografie se od jejího vzniku v šedesátých letech 19. století až tak drasticky nezměnily. Stále jde o kontrolu nad tím, kolik světla projde objektivem na záznamové médium. A přesto stále panuje mylná představa, že za dobrou fotografii je zodpovědná technologie. Technologie byla jen jiskrou. Plamen udržuje při životě fotograf.

Poznejte expozici

Expozice je, zjednodušeně řečeno, kombinací tří hlavních proměnných, které řídí množství světla, které může interagovat se snímačem fotoaparátu nebo filmem. Jsou to:

• Rychlost závěrky
• Clona
• Rychlost filmu (nebo ISO)

Vhodná kombinace těchto proměnných je základem a duší každé fotografie, která kdy byla pořízena.

Expozice je však nekonečně propracované téma, které popírá svou zdánlivou jednoduchost. O tématu expozice byly napsány celé knihovny a ve chvíli, kdy čtete tento článek, vznikají na toto téma ještě další knihy.

To proto, že většina fotografů, kteří mají za sebou alespoň trochu zkušeností, má na toto téma svůj vlastní názor a všechny jsou správné (nebo špatné, záleží na tom, koho se zeptáte).

Dokonce i já, který mám sotva pár let profesionálních zkušeností, mám na expozici své vlastní názory (nápověda: je to magie!).

Proto doporučuji najít způsob, jak pochopit základy správné expozice, a učit se je podle svých vlastních podmínek, dokud je nebudete schopni aplikovat na to, jak vy osobně fotografujete.

Přečtěte si knihu, navštivte kurz nebo se to naučte s kamarádem. V každém případě se musíte naučit správně exponovat, abyste věděli, která pravidla porušovat a jak je porušovat pro své vlastní účely.

Technické aspekty fotografie – části oddělené od „uměleckosti“ a estetiky fotografie – jsou širokou studnicí znalostí plnou čísel a měřidel a měření a vědy a pravidel. A přestože všechny tyto znalosti mají svůj smysl, nemusí to nutně znamenat, že se všechny uplatní ve vaší vlastní fotografické práci.

Učte se kompozici

Naučit se komponovat záběr neznamená pouze zarámovat objekt do čtyř rohů hledáčku (i když to je také ono). Kompozice (alespoň pro mě) má hodně společného s emocemi, pohybem, pocitem, barvou a milionem dalších proměnných.

Můžete absolvovat všechny kurzy fotografování na světě. Můžeš dělat všechno správně. Můžete dodržovat všechna pravidla o pořízení dobré fotografie. Pokud však na vaší fotografii něco není v pořádku, pak prostě něco není v pořádku. Pokud fotografie vypadá dobře, pak je dobrá. Fotografie nelže.

Proto doporučuji naučit se základy kompozice (např. pravidlo třetin apod.) a najít způsob, jak je přizpůsobit vlastní práci. Poznejte je, pochopte je a pak použijte/zneužijte to, co potřebujete, aby vaše práce byla skvělá.

Nechvátejte

V dnešní době, kdy fotoaparáty fungují, je snadné propadnout představě, že fotografování je o zachycení prchavého okamžiku. Dokonce i výrobci fotoaparátů tuto představu občas zdůrazňují v některých svých reklamních kampaních.

To je zavádějící z několika důvodů. Zaprvé, okamžik je prchavý pouze tehdy, když na něj nejste připraveni. Za druhé, vaším úkolem jako fotografa, který má svůj cíl, je být vždy připraven.

Existuje staré rčení, které používají fotožurnalisté, které říká: „f/8 a buď tam“. To znamená, že nastavíte clonu na hodnotu f/8 – kterou mnozí považují za magickou clonu, při níž bude většina záběru ostrá – a že budete na scéně.

No, být tam není jen geografické rozlišení. Chápu to také tak, že jde o to být tam mentálně, emocionálně a psychologicky. Znamená to, že nespěcháte s přípravou záběru nebo že nespěcháte s přípravou sebe sama.

Když jste tam a jste připraveni na takzvaný „prchavý okamžik“, pak už čas nehraje roli. Akt pořízení fotografie už není dílem štěstí, ale spíše aktem vůle.

I ty „šťastné“ záběry, o kterých vám budou někteří fotografové vyprávět, nejsou ve skutečnosti šťastnými záběry, když se nad tím zamyslíte. Byli tam, měli duchapřítomnost, věděli, co od snímku chtějí, a aktivně se rozhodli snímek pořídit.

To je jedna z nejbolestivějších lekcí, které jsem se naučil. Dříve jsem při fotografování spěchal, myslel jsem si, že při venkovním focení nebudu mít dost světla, nebo jsem se cítil pod tlakem, protože na mě čekalo tolik lidí. Honil jsem se za tím „prchavým okamžikem“. Výsledné snímky byly vždy nedotažené.

Už jsem zažil dost uspěchaných focení, abych věděl, že i když máte pocit, že máte na pořízení potřebného snímku velmi málo času (např, když se chystá západ slunce apod.), ve skutečnosti máte více času, než potřebujete, pokud zpomalíte a přemýšlíte o tom, co děláte a co chcete.

Skutečné stisknutí tlačítka trvá jen zlomek sekundy, a proto si můžete vyhradit několik minut na nastavení a přípravu záběru, který chcete pořídit.

Otočte se

Toto jsem se naučil, když jsem začínal fotografovat. Byl jsem tak soustředěný na to, co bylo přede mnou, že jsem přehlédl všechno ostatní, co mě obklopovalo.

Jednou z nevýhod fotografie (nebo její půvabnou vlastností, záleží na tom, jak se na ni díváte) je, že nutí fotografa vidět náš bezbřehý, trojrozměrný svět, skrze poněkud omezenou, dvourozměrnou krabičku. To je natolik náročné, že se někdy soustředíme jen na to a všechno ostatní nám uniká.

Takže když zíráte do hledáčku a jen se nemůžete dočkat, až pořídíte ten dokonalý snímek, na chvíli se rozhlédněte kolem sebe. Nikdy nevíte, co můžete najít.

Usmějte se

Když se nad tím zamyslíte, fotoaparát je pro mnoho lidí velmi hrozivý předmět. Je to proto, že kamery představují možnost narušení soukromí.

Kamera zachycuje lidské činy, upřímné okamžiky a věci, které si lidé nemusí vždy přát zaznamenat. Jinými slovy, před kamerou a v její blízkosti se lidé často cítí zranitelní a odhalení.

Kamera nerozlišuje. Sama sebe necenzuruje. Zachycuje vše, co jí předložíte před objektiv. Proto je na fotografovi, aby se jeho objekty a lidé kolem něj cítili v přítomnosti jeho fotoaparátu uvolněně.

Jedním ze způsobů, jak toho dosáhnout, je upřímně se na své objekty a lidi kolem sebe usmívat.

Fotím hodně lidí, které neznám. Teď jsem milý člověk. Jsem vtipný a jsem vždy připraven na zajímavou konverzaci. Ale většina lidí, které potkávám a fotím, to o mně na první pohled neví. Když do této rovnice přidáte fotoaparát, vznikne spousta trapných okamžiků.

Proto v těchto situacích úsměv udělá hodně. Ukazuje, že jste přátelští a že nezneužijete výsady fotit lidi.

I při focení s placenými modelkami, jejichž úkolem je být před fotoaparátem, úsměv a udržování pohody pomáhá k uvolněnějšímu a příjemnějšímu focení.

Vstupte do klubu nebo s někým foťte

Nikdy jsem neměl příležitost fotit s někým jiným. Není to něco, co bych osobně vyhledával. Rozhodně však chápu přitažlivost fotografování s podobně smýšlejícími jedinci.

Každý máme jiné zkušenosti, pokud jde o fotografování, sdílení těchto zkušeností s někým jiným může být velmi obohacující a vzájemně prospěšné. Stejně jako ve školním prostředí se díky diskusi a zkušenostem ostatních často naučíme více, než kdybychom studovali sami.

Fotografujte dál

Poslední věc, kterou vám řeknu, je, abyste prostě fotili dál. Nic se nevyrovná zkušenostem. Můžete absolvovat všechny fotografické kurzy, které chcete, přečíst všechny knihy o fotografování, mluvit o něm a číst strašně dlouhosáhlé články, jako je tento, ale nic vám nepomůže fotit lépe než prostě chodit ven a dělat to a učit se své osobní lekce.

Čím více budete fotit, tím lépe budete fotit a tím více pochopíte, jak se můžete zlepšit.

Jistě, ve fotografování existují základy. Existují pravidla a pokyny, jak být efektivním fotografem. Ale jít ven a prostě fotit je jediný způsob, jak si je osvojit.

A jakmile si tyto základy osvojíte a pochopíte je, budete lépe připraveni je ohýbat nebo porušovat, když zjistíte, že potřebujete vytvořit něco opravdu jedinečného a dobrého.

Jaké jsou vaše zkušenosti s fotografováním? Máte vlastní tipy nebo postřehy, o které byste se chtěli podělit?